明代五彩瓷器概況

 

明代五彩瓷器大致可以分成兩類：一類就是在經過高溫燒成的，素白瓷上以紅綠黃紫黑彩等描繪圖案紋飾，然後再入低溫彩爐焙燒而成，當然這個也不一定一次入低溫彩爐燒，有可能有多次，這種被叫做純釉上彩五彩瓷，都是在釉上的這個彩。

另一類是在成型好的坯體上麵，還沒施釉的時候，以青料青花料描畫圖案局部，一定注意他是畫的局部，並為釉上彩繪布局定位，他畫這些局部實際上，他整個為釉上湊齊整個圖案，用釉上彩湊齊整個圖案，它起一個定位的作用，然後施透明釉經高溫燒成以後，再在釉上以勾線填彩，或者是沒骨法描畫圖案其他部分，湊成整個圖案。然後呢再入低溫彩爐燒，也可能要一次或者是兩次，被稱作青花五彩，就是釉下青花和釉上彩結合這一類的，第一類是純釉上沒有青花的，第二類就是釉下青花跟釉上彩的結合。

明嘉靖 五彩魚藻紋蓋罐

咱們上麵現在看這個嘉靖，這一件大罐子就是青花五彩，有青花跟釉上彩的結合，從實物資料看，明代嘉靖以前五彩瓷器並不是很盛行，產量也不大，這個主要與明代中期以前，社會風氣有關係，社會風氣有關係，大家知道明代社會其實正德，我們現在故宮博物院正在展出一個，弘治 正德這個展覽大綱也是我做的，也是我來主持的，其實明代正德以前整個世風還是比較樸素的，樸素。

所以說與之相適應的藝術品相對來講，也是比較樸素，不太流行那種花花綠綠的這一類的色彩，明代正德是一個分水嶺，從明代正德以後隨著商品經濟的發展世風變了，人們開始追求金錢，追求物質享受。世風變了，開始變得腐化，所以與這種社會相適應藝術品方麵，也是開始變得繁縟 裝飾繁縟，色彩開始豔麗，我上麵還會再具體談到這個問題。

明宣德 青花五彩滿池嬌紋碗

你看這個就是很著名的這也是屬於青花五彩，有人給它叫鬥彩，我主張還是叫青花五彩這一個。因為我們鬥彩有一個特定的一個定義，鬥彩它必須是用釉下，必須是青花雙鉤圖案輪廓線，這種才能叫鬥彩，這個它底下不是用青花雙鉤圖案輪廓線，這個應該是屬於一種特殊的青花五彩。

它這個不是青花勾輪廓線將來看到實物，可以發現底下這些荷蓮，它在胎上用錐子拱出來的這種輪廓線，就是細劃的線條，但是它有這個工藝，它不是青花勾的，不是用青花料勾的注意，所以它是一種特殊的青花五彩瓷器，很有名的西藏薩迦寺。

還有一個高足碗都是畫的這種圖案，這個是與藏傳佛教有密切關係的，這個口沿這一周藏文大家都比較熟悉了，跟永宣時期其他器物上的，包括甜白釉瓷器上永樂時期也有拱的，錐拱的這種藏文都是一樣的，就是那個晝吉祥 夜吉祥、晝夜吉祥、三寶吉祥，都是這個吉祥語，這個都是一樣的。

這是景德鎮出土的，景德鎮出土的就跟這個圖案完全一樣了，盤子把它修複起來的，藏文這一周藏文也是一樣的，這種圖案有人叫鴛鴦蓮花，又有人給它叫鴛鴦或者是叫水鳥等等，實際上這個圖案我們以後，都把它有一個正規的名稱，大家都這麽叫就行了，叫滿池嬌，注意元明時期把這種圖案都叫滿池嬌，就是畫了這種池塘水景，不管有沒有鴛鴦，有沒有鷺鷥，隻要是畫了這種池塘小景都叫滿池嬌，這個名字很好聽，這幾個字。你看剛才那個是青花五彩。

明代 釉上五彩

這個就是純釉上五彩，這一件是在上海博物館收藏的，曾經過去把它定為是明代晚期嘉靖，實際上這個東西從梅瓶的造型，從蓮花的畫法來看這個不可能是到晚期，這個東西應該還是屬於宣德的，純釉上五彩，這個時期的蓮花畫得特別飽滿。這個是成化的一個純釉上五彩的，纏枝茶花紋的扁罐，這個在大威德基金會我記得也有一件，故宮這一件是殘了以後，曆史上不知道什麽時候殘了，又把它鋦起來的，還有那個鋦字釘的眼還在，鋦子有的都掉了。

這也是純釉上五彩的，這是它的底部，這是俯視看，原來打過鋦子，這個東西很少見。成化時期還在燒延續，宣德時期的這個品種，剛才我們看到過景德鎮出土，有宣德的修複品，這一件是成化的，成化的。隻不過這個時期裝飾上沒有宣德那麽精細，畫的也沒有那麽精細，藏文寫的也沒有那麽好，一般認為這是成化早期的東西，成化早期。

你看這是弘治的一個純釉上五彩的盤子，這是在日本收藏的，純釉上五彩，沒有青花的，這一件是山東1967年山東兗州，巨野王墓出土的一件，也是純釉上五彩的弘治的，這也是應該叫滿池嬌。

這是故宮博物院藏的一件也是純釉上五彩，它底下是範文寫著“正德年製”四字款。這個我們現在正在故宮博物院展出，弘治正德展大家可以去看一下。

這是一件罐子也是純釉上五彩，這是山東省博物館藏的，很少見這種立件的，很少見，純釉上五彩。

純釉上五彩

這一件是很重要的一個墓出的，就是1974年四川平武縣王璽家族墓出土的，這個很重要，出土了有一批，這個很早他們發過一個簡報很簡單，後來景德鎮陶瓷學院的歐陽世彬老師，他們又專門做過一個課題，把這個墓出土的東西做過一個研究，這個很重要，你看這個上麵畫的這個蓮花，就跟剛才我說上海博物館收藏，那個梅瓶上麵一樣，看到吧，幾乎是一樣的，很像，很像的，這都沒款，沒款。

你看而且這個上麵還出現了黑彩，這個牡丹上出現了黑彩，過去一般有一個說法是，釉上黑彩的實用不早於正德，有個這個說法，這個器物出土了以後推翻了這種說法，應該說至遲在空白期已經有了，在空白期就是正統景泰天順這個時期，已經有了黑彩的使用，但是很少見，所以這個墓葬是很重要的一個墓葬，出土的就是這一批釉上彩，釉上五彩瓷器很重要。

那麽嘉靖、隆慶，我剛才講嘉靖以前的五彩瓷器很少見，嘉靖、隆慶、萬曆這三朝一共加起來，大概是99年就是將近一個世紀，是明代五彩瓷器燒造的一個興盛時期，這一時期的五彩瓷器既有青花五彩，就是釉下青花跟釉上彩結合的，也有純釉上五彩瓷，呈現二者並重的局麵，兩個都比較多。所用釉上色彩我們見到了，有礬紅 草綠 黃 紫 黑 孔雀綠 金彩等。施金彩的，金彩往往一般都有脫落，會留下依稀的痕跡，都有一些脫落不同程度的。

這一件就是一個純釉上五彩的，嘉靖 純釉上五彩人物故事圖的梅瓶，這是帶有款的，這是純釉上五彩，這也是純釉上五彩的方罐嘉靖的，這也是梅瓶鳳穿花梅瓶。這都是純釉上五彩的嘉靖蓋罐，這也是一個大罐，這個故宮博物院有收藏，上海博物館也有一件，這都是純釉上五彩，這也是，這是故宮博物院藏的一個嘉靖五彩，純釉上五彩的一個天馬，天馬紋的一個蓋罐。

這也是嘉靖純釉上五彩的描金的花卉紋的這是一個酒壺，酒壺，這上麵就有很多金彩，但是金彩都有不程度的脫落。這兩件也很重要，這是在日本收藏的，這個高足碗的內底有“趙府製用”四字款，就是趙王府用器，朱元璋當時封在河北的王就是趙王，這件是外底有“辛醜尚用”四個字，在外底，紅彩寫的，礬紅彩寫的，這都是純釉上五彩，這個也是，嘉靖的一個純釉上五彩的一個，這個是青花五彩的一個盆花的盤子畫的是盆花。這都是青花這個地方。

嘉靖青花五彩方鬥杯

這個是方鬥杯，這個也是嘉靖青花五彩方鬥杯，畫的是嬰戲圖，開光，這個也是青花五彩的，這個都是與道教有關係的，與嘉靖皇帝他是一個道君葫蘆瓶，葫蘆本身就是與道教有關係，上麵又有暗八仙又有畫的葫蘆，這個是纓絡紋也是與道教有關的，這是屬於青花五彩，這個也是故宮博物院藏的一件也是青花五彩的，我剛才講到你看釉下青花 就是畫圖案的局部，你看這個折枝花就畫一個花朵 花瓣，實際上它是為釉上彩畫整個這個折枝畫，起到一個定位作用，我就畫在這個位置，所以它也起到一個定位作用，它隻是畫局部，這個仙鶴就畫一個翅膀一點兒腿，其他部分都是用釉上彩來補齊的圖案。

這個就是青花五彩，鬥彩它是整個釉下整個都是用青花雙鉤圖案輪廓線，所以青花五彩跟鬥彩都是屬於，釉下青花跟釉上彩的結合，但是它的工藝是不同的，這是他倆最主要的區別在這兒，這個可以看的很清楚，你看這個折枝蓮花，也是光畫的花朵看到吧，上麵的葉子都是用釉上彩勾線填彩來完成的。

所以嘉靖、隆慶、萬曆這三朝的五彩瓷器，整個畫麵是以紅綠黃三色為主，尤其是突出紅綠兩種彩，青花五彩配以發色濃豔的釉下上青大家注意，這個時期用的釉下這個青青料它叫上青，上青是什麽呢?就是一兩回青進口的加一錢石子青，配在一起的就叫上青，上青的意思就是上等青料的意思，這種青料發色特別豔麗。

你看看這個五彩這個大罐上，魚藻大罐上，你上去看一下，那個上麵就是用這種上青料畫出來的，藍中微微泛紫紅的色調，特別豔就是這種料的特點，所以整個的嘉靖、隆慶、萬曆五彩，它是呈現一種紅濃綠翠藍豔的藝術效果，藍豔就是這種上青料畫出來的，紅濃 綠翠 藍豔，這就是這種上青料，記住一兩回青加一錢國產的石子青，石子青就是江西省上高縣瑞州府產的，這是這個方鬥杯底下的款識，我後邊還會講到這個問題。

嘉靖禦窯五彩團龍大罐

那麽嘉靖禦窯五彩瓷器的造型，既有秀致的盤碗杯高足杯等，亦有胎體厚重體形比較大的梅瓶蓋罐等，還有新創的工藝難度比較大的，方鬥杯 方蓋罐委角方盒這一類的，委角方盒，你看這就是委角方盒，方盒就很難做了，他又增加難度，把這四個角往裏窩進去，這也是適應當時晚明社會的這種風氣，器物講究複雜，複雜，這是他的俯視圖跟底款，所以還是紅綠兩種彩占的比重比較大，紅濃 綠翠 藍豔。

那麽嘉靖禦窯五彩瓷器的裝飾題材呢，主要是龍 鳳 龍鳳穿花、飛鶴 纓絡 魚藻 荷蓮、鹽池水鳥 花鳥 人物故事、嬰戲 天馬 纏枝花 折枝花等，由於嘉靖皇帝崇信道教，致使這個時期的圖案紋飾當中常見雲鶴紋，並新興一種以樹幹盤繞出“福”“祿”“壽”，這種吉祥字的這種紋飾，你看這個盤子這是一個嘉靖的青花五彩，你看它釉下青花隻是畫了這麽一點，整個其他部分都是用釉上彩勾線填彩來畫出來的，所以這是青花五彩。

這是桃樹，這個樹幹就盤成一個壽字，嘉靖青花瓷器當中也很常見這種，其他朝代幾乎不怎麽見這種裝飾，這是與嘉靖皇帝崇信道教有密切的關係。那麽嘉靖禦窯青花五彩瓷器，絕大多數是在外底署青花楷體，我們前麵也看過了，“大明嘉靖年製”六字雙行款。款外或者是沒有邊攔，沒有雙圈也沒有雙方框，或者是委以雙圈。長方盒藏在外底自右向左數，青花楷體“大明嘉靖年製”六字一排橫款，外圍雙長方框，不署款的很少見，這就是嘉靖青花五款在外底，六字雙行外圍雙圈。好這是嘉靖的五彩瓷器情況。

隆慶一共是六年，嘉靖大家知道是四十五年，隆慶是六年，萬曆是四十八年。加起來是九十九年。

明隆慶年製款五彩雙龍戲珠紋罐

隆慶禦窯五彩瓷器以青花五彩瓷比較多見。造型有魚缸 四方罐 六方罐，盤 碗 菱花式洗，梅花式碟等，也是追求，還是延續著嘉靖時期那種追求複雜多變，裝飾題材常見有二龍戲珠 雲鳳、花鳥 雜寶 蓮池鴛鴦等，除了魚缸在內口沿這個地方，自右向左署青花楷體“大明隆慶年造”，從右向左一排橫款，其他一般在外地署青花楷體，“大明隆慶年造”六字雙行款，外邊加一個青花的雙圈，這就是隆慶的青花五彩。

隆慶這一朝大家注意不要小看它隻有六年，那麽在古陶瓷研究家的眼裏這六年看的很重，就是隆慶時期的不管是它的青花還是五彩瓷器，總體質量方麵比之前的嘉靖，比後來的萬曆都要高它的質量，不要小看這六年，雖然嘉靖是四十五年，隆慶是四十八年，不，萬曆四十八年，隆慶隻有短短的六年，但是這六年他燒造瓷器的質量，在這三朝當中是評價最高的，畫的也比較細。這都是青花五彩。

這個罐子這是舊金山亞洲藝術博物館藏的，這是一個六方罐，這個成型難度燒成難度都很大，很容易開裂變形，所以方的東西，四方的就比較難度了，六方 八方更難，所以過去為什麽說一方頂十圓這個說法，就是因為它的製作難度大，製作難度大，傳世品當中有幾件隆慶的，這種典型的青花五彩的大魚缸，它的款比較特殊，它署在內口沿這兒大明隆慶年造，基本上都是署在內口沿，這都是典型的青花五彩，你看他青花隻是畫了這些鴨子，還有鳥，其他部分全部都是用釉上彩表現出來底下，這個蕉葉也是這樣其他部分都是畫的一部分，其他部分都是用釉上彩來表現的，包括這個纏枝靈芝也是這樣的，你看 這是它的款，隆慶禦窯五彩瓷器的款，大明隆慶年造，這是六字雙行加雙圈，這個就是橫著寫的。

關於隆慶這個款不管是青花的還是五彩瓷器，大家一定要記住它的特點，這裏邊最有特點的是三個字一個是“隆”字，注意這耳刀它這一豎，一般從這一橫的下邊這兒下來，看到吧，他不從這兒下來，這是要注意的一個隆字，你去看看基本上都是這麽些的，再就是這個慶字，這個慶字這個廣字也是，從這一行上邊這兒撇出來的，它不從這兒撇，明白我的意思吧，這個是要注意的。再就是造字，造字的走字一定是低於告字，這個走字這個地方一定是低於告字，這是要注意的隆慶款這三個字的特點。

明萬曆青花五彩龍鳳魚藻

再就是萬曆，萬曆一共四十八年，萬曆五彩瓷器大多數都是青花五彩瓷，純釉上五彩瓷很少見，造型除了盤碗杯盒等以外與嘉靖五彩瓷器相比，注意有一個特點大件器物明顯增多，比如說大花觚 大魚缸 大葫蘆瓶 大洗口瓶等等。另外就是筆山 筆管 水丞 印泥盒等，文方用具也開始比較多見這個時期，毛筆管你別看這一根管很難燒的，非常容易變形。

還有筆山也是很難燒的，新創的器形就是有壁瓶，掛在牆上的半個瓶子，壁瓶或者叫窖瓶掛在窖裏邊的，關於這個壁瓶，在中國陶瓷發展史上最早出現，實際上是在南宋的龍泉窯就有了，青釉的，景德鎮最早就是從萬曆開始的。這個時期的壁瓶有青花的也有五彩的都有，萬曆時期開始有的景德鎮。

萬曆五彩瓷器的裝飾題材，與嘉靖五彩瓷器大致相同，但是花紋布局大家注意更加繁密，比嘉靖時期還要繁密，給人一種見縫插針，一筆不漏的感覺，用筆更加豪放不密，畫法更顯樸實稚拙，稚拙注意這兩個字他的畫法稚拙，常見的釉上色有紅綠黃赭紫孔雀綠彩，這個時期開始比較多的用孔雀綠彩，尤其是突出紅彩，所以萬曆五彩瓷器，它那種華麗奪目那種程度，勝於嘉靖五彩瓷器，所以俗稱叫什麽?大明彩，一說大明彩就是指萬曆五彩。

你看這是一個花觚，也是青花五彩，看 裝飾從上到下滿滿的，滿滿的。見縫插針，這個蒜頭瓶實際上也是裝飾的很美，頸部也畫了圖案，隻不過頸部稍微舒朗一點，底下也畫，款署在這兒，“大明萬曆年製”蒜頭瓶，蒜頭瓶的署款也比較特殊，在口沿外邊，這是盒子，多格盒，裏邊分格的，有人說這是屬於放各種果品的，也有人說是調色盒，這也是青花五彩，你看裝飾多麽繁密，你想再畫一點彩畫不上去了，這是盤子也是這樣的，畫的很滿。

這都是青花五彩，這個也是，這是故宮博物院藏的一個龍鳳穿花，龍鳳穿花五彩，五彩龍鳳穿花就是從這個時候開始的。你看給人一種特別繁密的感覺是吧，特別繁密，主要是突出紅綠兩種彩，黃彩有，占的比重不大。這是它的底款，這個款它是中間署款的地方有釉，周圍都把釉刮掉了是色胎的。剛才講這個時期複雜多變的東西特別多，你看這種方勝式的盒，這種難度非常大，非常大!

明萬曆青花五彩印泥盒

“大明萬曆年製”，署在外底，方勝形，俯視看，方勝，方勝是雜寶之一。還有這種提梁壺，燒成難度製作難度都很大，提梁壺，而且腹部還是瓜棱形的，瓜棱形。就是還是這種追求造型複雜多變，那麽故宮博物院收藏的一個，萬曆五彩的鏤空的雲鳳紋的盤口瓶，他將鏤空技法整個鏤空技法與五彩繪畫，並用於一件器物上，堪稱萬曆景德鎮窯工的一個傑出的新作，就是這一件，通體鏤空。

這一件最能代表萬曆五彩的這種特點，通體都是鏤空的，然後鏤空成九條鳳，九鳳，這一隻是最大的一隻鳳，其他都是八條小鳳，也是主要突出紅綠兩種彩，特別繁密，包括口部這兒都鏤空 通體，這個最能代表嘉靖這種裝飾繁縟，這種色彩華麗這種風格，放大一下看，就是這樣鏤空的。鏤空這是鳳頭，你看這是身子，這是最能代表這種五彩，這種紅都是典型的棗皮紅，棗皮紅，非常鮮豔，鳳凰。

那麽萬曆朝景德鎮玉器廠，還創燒一種黃地青花五彩瓷。澆黃地與釉上注彩相應生輝，於豔麗中平添幾分含蓄柔和之美，黃地五彩就是從這個時候開始的，是這種，黃地五彩，大家都知道有一種叫黃地青花，澆黃地青花，這個也叫嬌黃，這都叫澆黃，澆黃地青花瓷器是宣德朝開始出現的，後來弘治 成化 弘治 正德 嘉靖都有。

明萬曆黃地青花五彩雙龍圖盤

這種澆黃地五彩萬曆開始出現的，但是很少見。那麽萬曆五彩瓷器除了少數不署款識以外，大多都署款，落款位置一般都在器物的外底，款識可分為本朝年款和仿前朝年款兩類，本朝年款都是以青花楷體的“大明萬曆年製”，六字雙行外圍雙圈款為多見，個別署青花楷體六字三行外圍雙圈款，你看我注意我這個表達，關於款識的這個表達，現在你看書很亂的，怎麽寫的都有，實際上正規的表達就是應該這種表達，比如說六字雙行青花的加雙圈，就說外底署青花楷體“大明萬曆年製”，六字雙行外圍雙圈款，這是最正規的一種表達，現在是非常亂這個表達，誰都是隨意想怎麽說就怎麽說，有的根本說不準。

那麽仿前朝款我們借由青花楷體的，“大明宣德年製”六字雙行外圍雙圈款，或者是青花楷體“大明成化年製”，六字雙行外圍單圈款都有，有一種在青花的長方，有一種在青花長方形的雙線框內，自右向左署“大明萬曆年製”，青花楷體的這種一排款，主要是在剛才看到的蒜頭瓶的口沿，花觚的口邊，或者是一種長方盒的外底署這種款。

這個就是一個萬曆的五彩的長方的多格盒，青花五彩，畫的還是相當漂亮，畫的相當漂亮，這是畫的嬰戲圖，嬰戲圖。這個時候你看這是畫法就是這個稚拙，就是拙，當時就是這種風氣，拙你看這個孩子畫的，手也特別大，好像不成比例，不成比例，但是當時就是這種畫法，它的款就是這樣“大明萬曆年製”，六字從右向左一排外邊圍一個雙的長方框，雙的長方框，還有一種署青花楷體，本朝六字雙行外圍雙長方框款，長方框上麵覆蓋一個荷葉下麵托一個蓮花，這種款類似金代磁州窯，枕上的戳印的“張家造”款。

這是一種招牌式的款，這種款一般在壁瓶的背部頗為特殊，這是一個壁瓶，背部很像磁州窯枕頭外邊地外底戳的，那個“張家造”地下麵托一個蓮花，上麵蓋一個荷葉，這是一種叫招牌式的款在壁瓶的背部，這是萬曆五彩，前麵談到明代嘉靖以前五彩瓷器產量很少，嘉靖 隆慶 萬曆時期，大肆流行華麗濃豔的五彩瓷器，這個與當時的我剛才前麵提到，社會時尚有密切的關係，明代中葉以後隨著商品經濟的迅猛發展，商業空前繁榮，奢靡之風浸任市井，從社會上層到民間均講求追奇獵妍，這是一種風氣。

當時就是說比如說，你請一桌客花一百塊錢，另外一個人再請客的時候好麵子，就想花200塊錢就講那種排場，就是這種風氣，就是晚明社會開始追求這種享受，有一些本來不是商人可以享受這種特權的，他們也去追求，晚明社會這樣的，整個社會風氣，你比如說坐轎子旅遊，這些都是當時人們都追求這些東西，追求享受，所以《大明會典》第194卷記載，萬曆十年朝廷命景德鎮燒造各樣瓷器，九萬六千餘件，萬曆十二年工科都給事中王敬民等，呈給萬曆皇帝請求減緩燒造的奏折當中，有這麽幾句話。

他提到說“況龍鳳 花草 各肖其形容，而五彩玲瓏物 務極華麗 又不幾乎過巧乎”?當時就講這種瓷器的裝飾，就是講華麗，這段話堪稱對當時，燒造五彩瓷器的一個形象的一個描述，為了適應腐化的社會風氣，嘉靖 隆慶 萬曆這三朝，禦窯五彩瓷器在造型方麵，費盡心機追求奇巧，剛才看了很多，方勝形的，六方 八方 四方，追求奇巧，在裝飾上圖案布局繁密，色彩豔麗，尤其突出紅綠兩種彩，確實達到物極華麗之程度。轉帖