許斌與西洋繪畫

我的"肺話"：在一次美術研討會上的演講稿 來源: 許斌 於 2011-12-24 09:41:07

這是我在一次美術研討會上的演講稿，曾經刊登在德克薩斯州的“美南新聞”報紙上，美南電視也有轉播。 我希望與各位同行互相交流，探討， 也希望各位老師，前輩給予批評，指正。我是學意大利歌劇男高音的，非常喜歡音樂，我喜歡把音樂和美術進行對比研究，很有意思。我的另類風景畫，高光和朦朧的感覺，就是一曲花腔女高音與次女高音的二重唱。

許斌與西洋繪畫
許斌說 : " 美 術是凝固的音樂 , 音 樂是流動的美術 , 文學是數 碼 化 的美術和音樂 , 電影是這三者的綜合與表達 ".
一幅成功的油畫是一曲感人至深的交響 樂 , 畫中的高光是明亮 , 激昂的小號 , 畫中的亮麵是交響曲中的高音部分 , 是表 現力極強的小提琴和銀笛 , 畫中的灰麵是曲中的中音部分 , 由中提琴 , 大提琴和巴鬆管來敘述和 訴說 , 畫中的暗麵是曲中的低音部分 , 由 貝斯提琴和低音鼓來完成 , 暗麵是畫的根基 , 就像托起生靈萬物的大地 .
一曲感人的交響 樂是一幅成功的油畫 , 小號演奏出陽光的金色 , 銀笛就像藍天上的白雲 , 明亮 , 柔 軟 , 卻又遙不可及 , 小提琴演奏出江水的湖 藍色 , 草原的嫩 綠色和麥浪的金黃色 , 明亮卻又不耀眼 , 中提琴 , 大提琴 , 圓號 , 長號 , 雙簧管和巴鬆管分 別演奏出畫中各個部分的原色 , 玫瑰 紅 , 中 鉻綠 , 橘黃 , 鈷藍 , 群青 , 赭石 ... 貝斯提琴和低音鼓演奏出油畫的暗麵 , 紫 紅 , 熟褐 , 普 魯士藍和象牙黑 .
一篇美妙的散文是一幅成功的油畫和一曲感人至深的交響 樂 , 我 們看不到光 , 型， 影和色彩 , 但是 , 我 們通過文字 , ( 數 碼的編譯和重現 ), 真 實地 " 看 " 到了 藍天 , 白雲 , 名山 , 大川 , 少女明亮的眸子 , 壯男 強 勁的肌腱 . 我 們聽不到聲音 , 旋律和 節奏 , 卻真 實地 " 聽 " 到了 風聲 , 雨聲 , 流水聲 , 嬰兒的初啼 , 少女的嘻 戲 , 流浪者的低 訴 ...
音 樂家用音符來編織情感 , 文學家用數 碼來建造世界 , 畫家用色彩來抒 發內心 .
畫家 , 作家 , 樂隊指揮就像電影的導演 , 是作品的母 親 .
人 類的語言可分為 : 口 頭語言 , 文字 語言 ( 包括盲文 ), 肢體 語言 ( 包括手 語 ), 音 樂語言和繪畫語言 . 繪畫語言十分豐富多彩 , 其表達能力在某些方麵甚至超 過所有的語言 . 如何使用 繪畫語言來表 達情感 , 感 動觀眾 , 引 發共鳴 , 應該是每個畫者畢生的追求 .
一幅好的 繪畫作品應該包括以下幾個部分 : 命 題 , 選材 , 構思 , 構 圖和技法 . 這五個部分同等重要 , 缺一不可 . 命 題是作品的主題思想 , 選材是素材的精選和提煉 , 構思是畫麵的描述 ( 絕大多數的畫家選擇隱喻的手法 來描述 , 曆史題材除外 ). 構 圖和技法是畫麵的表達 .

許斌認為 , 具象畫的表達最直接 , 感染力最 強 , 難度也最大 . 物 質世界在光的作用下呈現出三維的景象 ( 空氣， 磁 場 , 電波和射線除外 ), 具象畫是在二 維的平麵上建造出三維的空間 . 具象畫的表 現手法由 : 光源 , 形體 , 色彩和透 視組成 , 任何不以光源 , 形體 , 色 彩和透 視作為表現手法的繪畫應視為抽象畫 .
成功的具象畫要表達出形體的光感 , 質感 , 重量感 , 體 積感 , 空 間感 , 時間感 , 環境感 , 地域感 , 季 節感和時代感 .
文學的根基是 詞匯 , 語法和句子結構 , 音 樂的根基是十二個音符 ，節奏和強弱 , 具象畫造型的根基是七個要素 : 高光 , 亮麵 , 灰麵 , 暗麵 , 反光 , 陰影和背境 .
和音 樂的音階一樣 , 具象畫也有不同的音 階 . 具象畫的音 階可分為明暗音階和色彩音階 , 色彩音 階可分為冷色和暖色兩大部分 .
和音 樂的調子一樣 , 具象畫也有不同的 調子 , 如冷 調子 , 暖 調子 , 藍調子 , 黃 調子 , 灰 調子 , 等等 . 所有的色彩必 須服從畫麵的調子 , 對比色以 15-20% 為宜 , 一般不要超 過 25%.
和音 樂的節奏一樣 , 具象畫也有 節奏 . 具象畫的 節奏感可以通過形體 , 明暗 , 透 視 , 色彩和筆觸來表達 , 使靜止的畫麵 產生動感 .
和音 樂的強弱對比一樣 , 具象畫也采用 對比的手法 , 例如 : 明與暗的 對比 , 冷與暖的 對比 , 動與靜的對比 , 遠與近的對比 , 大與小的 對比 , 重與 輕的對比 , 剛與柔的對比 , 等等 .
許斌認為 , 在具象畫的 繪畫裏 , 色彩 飽和度的掌握非常重要 , 大部分的 顏色都應該在高級灰中變化 . 除了在特定 時間和環境的情況下 , 如 : 日落 , 日出 , 正午陽光 , 等等 , 色彩的 飽和度不應太高 . 因此 , 從 顏料管裏出來的色彩 , 未 經調配的話 , 不能直接上畫布或畫 紙 , 以免在畫麵上 產生 “ 生 ”, “ 暴 ”, “ 糊 ”, “ 髒 ”, 等不良效果 . 每一 筆 顏色都必須用三種以上的顏色調配而成 .
作 為一名畫者 , 除了有良好的 觀察能力 , 概括能力和理解能力以外 , 還必須具有豐富的科學知識 ( 包括 : 物理 , 化學 , 生物 , 地理 , 人文 , 解剖 , 氣象 , 機械 , 光學 , 等等 ), 社會知 識 , 曆史知識 , 政治知 識和文學知識 . 必 須有較強的語言能力 , 以便與社會交流 . 必 須融入社會 , 深入生活 , 才能反映社會 , 反映生活 . 隻有 這樣 , 其作品才能有內涵 , 才能有 張力 , 才能感 動觀眾 , 引起共 鳴 . 意大利的達 . 芬奇 , 米 開朗基羅 , 英國的沃特豪斯 , 法國的 熱羅姆 , 布格 羅 , 美國的 Norman Rockwell, Bev Dolittle, 俄國的希什金 , 列 維坦 , 克拉姆斯科依 , 列 賓 , 中國的 陳堅 , 陳逸飛 , 何孔德 , 李自健等人 應成為每個具象畫家的楷模 .
許斌從事繪畫數十年 , 形成了獨特的 風格和表現手法 , 在 對彩色鉛筆畫的研究中 , 也 積累了一些心得 . 彩色 鉛筆畫是一種新的畫種 , 在造型和筆觸方麵 類似於素描 , 在色彩的運用方麵又 類似於水彩 . 所不同的是 , 彩色 鉛筆畫是在畫麵上調色 . 彩色 鉛筆的飽和度適中 , 顏色鮮明 , 既明快 , 又有覆蓋力 . 彩色 鉛筆畫是硬筆畫 , 很適合於描述 細節 . 它不象水彩畫那 樣繁瑣 , 也不象粉彩畫和素描那 樣容易受損 . 畫者隻要有一定的素描和水彩基 礎 , 要掌握彩色 鉛筆畫可以說是得心應手 . 近幾年來 , 某些品牌的彩色 鉛筆生產廠家改進技術 , 調整配方 , 生 產出新一代的彩色鉛筆 , 較大地提高了彩色鉛筆畫表現力 . 美國的彩色 鉛筆畫家 , 如 : Howard David Johnson, Linda Koffenberger, Jeffrey Smart Baisden 和 Barbara Benedetti Newton, 他 們的技法已達到爐火純青的境界 , 堪稱一 絕 . 這裏值得一提的是 , 台灣的生 產商製造出新一代的彩色鉛筆專用電動像皮擦 , 價格是美國 產品的十分之一 , 而且使用起來十分靈巧 , 十分方便 . 彩色 鉛筆畫對於各 位從事西洋畫研究的畫者來 說 , 非常 值得一試 .