英國活著的最出名畫家

   

當代，自然--英國活著的最出名畫家

 

 

                   

在英國，霍克尼被人們稱為“英國活著的最出名的畫家。
       

“他的作品令人難以抗拒，就像人們難以嚴肅看待它們一樣，”藝術批評家羅貝塔·史密斯說，“他掠過藝術的表麵，從早先的大師身上隨意借取自己想要的東西。”

但也有很多人喜歡霍克尼的探索和創作。他的擁護者認為，他可以自由地從上世紀60年代穿梭到現在的藝術流派，“他叛逆的性格，以及他拒絕被人定義，讓他在青年藝術家中非常受歡迎。” 紐約惠特尼美國藝術博物館的克裏斯·艾爾斯說。

 

而霍克尼對英格蘭風景畫的回歸也出乎了許多人的意料，人們認為這是一種倒退，因為風景畫是過去的東西，但霍克尼可不在意別人怎麽看。
在他眼裏，他對自然風景的興趣來得很自然。他出生和成長在布拉德福德，那是一個煙霧重重的工業城市。他的父親肯尼思是一個嚴格的禁煙主義者，但他的5個孩子個個都是大煙槍。肯尼思還是個奇怪的寫信愛好者，給赫魯曉夫、甘地以及埃及前總統納賽爾都寫過信。

 

小時候，霍克尼常和弟弟約翰在家門口轉悠，希望有車的鄰居能載他們一程到別的小鎮，比如SPA小鎮哈羅蓋特去。香豔的SPA，以及霍克尼在那裏創作的早期繪畫，直到今天還在他身上留有痕跡。那時每到夏天，霍克尼就去海邊的農場打工，“就是做些壘壘稻草的活兒。其餘的時間裏，我就騎著車到處兜風，”他說，“我愛上了那裏的生活。”
到了上世紀70年代，霍克尼的兄弟姐妹開始往東部的海邊搬遷。1989年，他為母親和妹妹在海邊買了一幢房子，自己也經常從洛杉磯飛回英國探望母親。“我是家裏唯一沒有結婚的兒子，通常未婚的兒子會回家和母親一起過聖誕節。”他說。

 

在旅途中，霍克尼開著車，發現自己對車窗外的風景有了新的認識。加州沒有明顯的四季之分，缺少一種循環交替的感覺。但這一切，在故鄉都能找到。回到洛杉磯，他開始依靠記憶畫約克郡的風景。2005年，他搬回了英國居住。
布裏德靈頓的生活安靜，和好萊塢大不一樣。但對現在的霍克尼來說，卻再好不過。在過去的30年間，他一直在和家族遺傳的失聰作鬥爭。他戴著電子助聽器，可以和人進行一對一的交談，可一旦置身嘈雜的人群，他就迷失了。

 

不過，失聰反而讓霍克尼對空間的觀察力更強，尤其是對光和影的效果把握更加敏感。“以前，我一直很奇怪，為什麽畢加索對音樂毫無興趣，”他說，“他是個樂盲。但他卻能極度準確地把握繪畫中的明暗對照。他從圖像裏看到的音符比任何人能聽見的都多。”

畢加索一直都是霍克尼的參照對象，這尤其反映在他的後期作品裏，仿佛他年紀越大，反倒看得越清楚。“1973年，我去亞維農看過他的後期作品，”霍克尼回憶道，“我是和道格拉斯·庫珀一起去的，他是個畢加索的專家。去之前，道格就告訴我，這些畫不怎樣。但我執意要去。看了一會兒，我對道格說，‘或許你不感興趣，但這些畫是關於老人的。’有幅畫，一個老人，兩腿扭曲地倒在地上，一個女人試圖扶起他。隻有最偉大的畫家才會畫出這樣的主題：，比如倫勃朗和凡·高。安迪·沃霍爾是畫不出這種畫的。”

 

而霍克尼自己喜歡畫樹。他的畫作通常很大，尤其是關於樹的畫，有一些長達40英尺。霍克尼把大畫布裁剪成小而便攜的畫布，這樣就可以自由攜帶到室外去。去年，他把自己的代表作之一《水邊的大樹》捐獻給了泰特現代美術館。而現在，他在布裏德靈頓有一個1萬平方英尺的工作室，裏麵燈火輝煌，可以讓他畫更大的畫。“我在洛杉磯可沒有這麽大的工作室。”他興奮地說。
“人們問我，”他說，“‘在布裏德靈頓是不是挺無聊的？因為這裏很閉塞。’我說：‘不，這裏很不錯。因為這裏有我的工作室和我的家。’”

0

轉自：最繪畫

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

微信掃一掃
關注該公眾號