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太驚豔!張靚穎MV斬獲設計界“奧斯卡”,惡搞世界名畫卻被1400萬人讚歎,連BBC都讓她上頭條!

(2022-01-09 13:13:08) 下一個

來源:藝非凡

可曾想象過,當世界名畫動起來,甚至跨越幾個世紀無縫銜接,是怎樣的光景?

被泰森咬掉耳朵而驚恐不已的梵高。

《呐喊》中突然活蹦亂跳的人物。

“拾穗者”不拾穗,變成了手舞足蹈的少女。

“戴珍珠耳環的少女”從17世紀米勒的麥田裏瞬移到19世紀維米爾的油畫布上。

這些逼真得與原作,如出一轍的造型竟全都是張靚穎一人扮演。

這本是她單曲“dust my shoulders off”的MV,不曾想,竟獲得了德國紅點獎。要知道,德國紅點獎是世界三大設計獎之一,說是設計界的“奧斯卡”一點都不為過。

且不論音樂,隻是MV的創意與形式,就獲得了包括紅點獎在內的大大小小六個國際獎項,並入圍了三個國際A類電影節,連BBC都把它放在首條位置。

MV中除了梵高、少女、農婦,還有近十餘個造型都完美地複現了幾個世紀前的景致。更令人吃驚的是,跨越了數個世紀完全不同藝術形式和藝術家的代表作,竟訴說了一個故事。

每一個情節無不出人意料,卻又合情合理。上一秒還在現實世界穿梭的紅衣女郎,眨眼便在愛德華·霍普的《夜遊者》中自由行走。

這幅創於上個世紀的名作,本是被一片愁雲慘霧籠罩著,卻因紅衣女子的闖入,意外地多了幾分生命。她的進入,沒有絲毫突兀,反而給了畫作新的意義。

前一刻還是《戴珍珠耳環的少女》,下一秒卻成了《克裏斯蒂娜的世界》裏的殘疾少女。

安德魯·懷斯 《克裏斯蒂娜的世界》 1948

隻不過,她不再是油畫裏孤寂與絕望的少女,而是一個滿是魅惑的時髦女郎。

被時髦女郎炮轟的“入侵者”沒有變成炮灰,竟成了令人眼前一亮的修拉的點彩。

穿過一片彩色圓點,不就是修拉經典的《大碗島的星期天下午》嗎。

修拉 《大碗島的星期天下午》 1884-1886

本是一副寧靜祥和的典型新印象主義代表作,畫麵中的人物手舞足蹈起來,1886年的油畫瞬間成了21世紀的動畫。

這條藍色海麵流向的遠處,竟是蒙克《呐喊》中的那條河,兩種毫不相幹的藝術形式,就這樣毫無嫌隙的連接在一起。

才知道,那人“呐喊”的原因,不是驚恐和痛苦,是被達利的《聖安東尼的誘惑》嚇到了。

瘮人的大長腿,頂端世界誘人的女神。

女神不遠處的金屋,讓人瞬間從達利的世界,到了埃舍爾“不可能的藝術”時空。

從他的《另一個世界》中墜落,明知是轉場的鏡頭,但更讓人想知黑暗的盡頭是何處。

突然掉落的青蘋果,才恍然大悟,是超現實主義馬格利特的《人類之子》。

拿開蘋果,又回到了達利標誌的長胡子。

這位20世紀最具代表性的畫家,不僅印證了“生命在於折騰”,更深情演繹了換一種藝術形式,轉身換個帽子足矣。在桌角的這邊坐下,又回到最初的咖啡館。首尾呼應,鏡頭拉出,沒有一句說明,觀眾也知道它已經走向結束。

就是這樣,一個個滿是驚喜的情節,一條條全新的解讀方式,堪稱史無前例的MV,至今已經被觀看了1400多萬次。

下麵請觀看完整視頻:

我們隻看到了一切的榮耀,卻不知它背後的辛酸。這個吸引了全世界目光的MV,每個造型都需要把油彩直接畫在皮膚上。

48小時內不停地卸妝、化妝,張靚穎在化第二個造型時臉就已經腫了,但她依舊樂在其中。

正如她被在BBC采訪時說的一句話,“我希望當別人讚揚我的成功時,我能自信地說出‘I deserve it’,隻有如此,我才敢想得更遠,才敢往更遠的地方看。

請看張靚穎和她的攝影團隊幕後的故事:

正因為如此,才有了她的“body first”MV再獲紅點獎。和第一支MV不同的是,它沒有豔麗的色彩,不僅通篇黑白,連主人公都消失畫麵中。

兼具實驗性與藝術性的MV,大量運用視錯覺效果,新穎的藝術形式更讓人難以相信這是一條商業片。

它表述了一對男女一見如故,慢慢走進彼此並相愛的故事,雖然是愛情,卻從頭到尾都是黑白兩色。

這支隱形MV中,波紋架構的抽象世界,讓人什麽也看不見,可遠離屏幕時,一切又慢慢浮現眼前。

如此遠離,不僅僅展現了歌曲中對愛情,所謂的“當局者迷旁觀者清”;

更是MV導演的訴求:在這個人人被手機綁架的時代,我們都將大量的時間耗費在了與手機的相處中,卻忘了放下手機多關心眼前人。

希望借此呼籲大家遠離使人遙遠的手機,在真實世界好好經營自己和他人的情感。

雖是催人“遠離”的MV,連周傑倫都忍不住給它打call,無處不在的創意,視聽享受滿分。

一個音樂圈的藝術,竟兩次得到設計界“奧斯卡”,這背後都離不開一個男人:導演廖人帥。

拍dust my shoulders off時,這個劇本已經在他的腦中醞釀了整整四年;拍body first時,他是抱著成品出來會飽受爭議的念頭。

這個“鬼才”導演,惡搞名家畫作早就不是第一次,與陶晶瑩合作的《真的假的》中,匹諾曹、長發公主、白雪公主……都沒能逃過他的“魔爪”。

這個大到連女媧都補不了的腦洞,除了與張靚穎合作外,還為張學友、羅誌祥、王心淩等許多名人都拍過MV。

導演的才華自是無可厚非,但更無法讓人忽視的是張靚穎的拚命,48小時內拍完一支MV,幾乎每三分鍾就要換一次造型。

如果不咬牙堅持,哪來的自信朝前看。如果不拚命,又何來14年來17張專輯,近500首歌曲,一年300天關在錄音棚度過。

因為這股較真勁,才有這張全英文神專中,一首歌被選為好萊塢全球主題曲,兩首歌拿到世界最高設計獎德國紅點獎,三首歌登上維多利亞的秘密秀,四首歌邀請國際大牌合唱,五首歌進入美國iTunes榜單。

不論聽覺,或者視覺,她都努力做到最好,也許技術顯而易見,但是藝術從不遁形,打動人的從來不是浮於表麵的技術,而是讓人清楚地感受到喜歡時的感覺。美的不止有技術,所謂“藝術不是技巧的事業,而是心靈的事業”大抵都是如此吧。

請用手機欣賞張靚穎《Body First》的完整視頻:

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