世界攝影大師的極個性自拍

對於傑出的攝影家而言，攝影已經不僅僅是他們觀察風光、社會和特定模特的渠道，更是他們自我思想的客觀再現。幾乎每一位攝影師都會為自己拍攝自拍照，就如同畫家的自畫像一般，是對自己技藝的反映與藝術風格的體現。尤其是女性攝影師，常常把鏡頭對準她們自己，並且扮演各種角色，以表達自我對生命的認同。在陶醉和認同的過程中，攝影師們又逐漸深入下去，將自拍轉換成一種文化批評和社會批判的重要手段。自拍像作為攝影的必修課，往往一張就勝過千言萬語。

以下即為世界著名的攝影大師的自拍照，他們中很多人都在攝影史中留名，拍攝手法也各有特色。

羅伯特·杜瓦諾

法國人文主義攝影的主要代表之一。在法國攝影界和布列鬆堪稱為一對並駕齊驅的大師。這兩人的攝影都以紀實為主，但風格卻迥然不同。布列鬆經常雲遊四海，作品比較深沉嚴肅，關心各地民族疾苦。杜瓦諾則一生隻以他所居住的巴黎為創作基地，喜歡在平民百姓的日常生活中抓取幽默風趣的瞬間。

安德列亞斯·費寧格

德裔美國攝影師，出生於1906年，其父利奧尼·費寧格是一位表現主義畫家。費寧格鏡頭下的靜物、人物、街景、建築均體現出對細節的不懈追求。他的自拍像給人留下了深刻的印象。

羅伯特卡帕

羅伯特卡帕（Robert Capa）,匈牙利人，1913年生於布達佩斯，原名安德烈，卡帕是他的筆名。他17歲時就立誌要當攝影家，二十世紀最著名的戰地攝影記者之一。在柏林大學求學後，先在柏林一家通訊社做暗房工作，後到巴黎當記者。由於他的攝影作品受到一家攝影雜誌社的重視，他便被委派到戰地進行采訪。馬格南圖片社創始人之一。

1913年生於匈牙利布達佩斯，原名安德烈·卡帕是他的筆名，他是二十世紀最著名的戰地攝影記者之一。卡帕17歲時就立誌要當攝影家，在柏林大學求學後，先在柏林一家通訊社做暗房工作，後到巴黎當記者。由於他的攝影作品受到一家攝影雜誌社的重視，他便被委派到戰地進行采訪。1947年，他和“決定性瞬間”的倡導者布列鬆一同創立了著名的瑪格南圖片社，成為了全球第一家自由攝影師的合作組織。1954年5月25日，卡帕在越南采訪第一次印支戰爭時，誤入雷區踩中地雷被炸身亡。與其說卡帕是個戰地記者，不如說他是個冒險家，或者說是手持相機而非槍械的衝鋒陷陣的另類戰士，即便你對他的故事不夠了解，也一定聽過他的那句名言，“如果你的照片拍的不夠好，那是因為你靠的不夠近。”

比爾·布萊德

1931年起以自由投稿方式在倫敦為《插圖周刊》《圖片郵報》等從事社會紀實攝影。自1945年起至去世前，一直以自由投稿人身份活躍於攝影界。1977年被倫敦皇家藝術學院授予榮譽博士稱號。

艾德·範·德·艾爾斯肯

荷蘭攝影家，創作生涯從上個世紀50年代一直延伸到70年代。他最初受到攝影家維基的作品《裸體的城市》的影響，從而成為一個攝影家，其圖像的棲息地更多地是在人類生存的較為黑暗的部分。1950年他從出生地荷蘭移居巴黎，以《左岸之戀》成為最有影響力的作品。

RichardAvedon

RichardAvedon 1923年出生在紐約。他的家庭是來自俄羅斯的猶太人。Richard Avedon在高中讀完之後，在哥倫比亞大學讀了很短一段時間。1942年他就開始用一台父親給他的Rolleiflex給商船隊的船員拍證件照了（當時是戰時，商船屬於美國海軍的一部分，所以需要拍照登記）。

1944年的時候，他給一家百貨商場做廣告攝影師。但很快，他的才能被當時是Harper’s Bazaar的藝術總監Alexey Brodvitch發現。於是他就開始為Harper’s Bazaar的拍照，並且在不久後就成為了那裏的首席攝影師。Avedon一直在Haper’s Bazaar工作到66歲。之後他去了Vogue，沒過幾年，也做到了那裏的首席攝影師。1992年他去了The New Yorker雜誌做首席攝影師。2004年，他在德克薩斯拍攝美國大選的時候腦溢血發作去世。

塞西爾·比頓

被公認為二十世紀最偉大的英國攝影家。比頓事業的起步應該說是很順利的，在其開始職業攝影師生涯的第五年，也就是1927年他便有了第一個個人作品展。從此以後，比頓頻繁穿梭於倫敦，巴黎和紐約三大城市，開始了他作為時裝攝影師的工作。自此，塞西爾·比頓這個名字與世界最著名的時尚雜誌Vogue 再也分不開了。無論是英國版，還是法國版，或是美國版的Vogue都與他有著長期密切的合作，他為它們拍下了許多經典珍貴的照片，在Vogue發展壯大的過程中立下了汗馬功勞。

阿斯特麗德·科爾什赫

一位德國攝影師、藝術家。在漢堡，她因為披頭士拍照而為人所知。1960年，科爾什赫在漢堡的酒吧遇到斯圖爾特，後來他們訂婚了。但斯圖爾特在1962年病逝。

雖然科爾什赫說她1967年以後就很少拍照，但她早年的作品在漢堡、不來梅、倫敦、利物浦、紐約、華盛頓、東京、越南等地及搖滾名人堂都展出過。科爾什赫已經出版了三本限量版攝影集。

安妮·萊博維茨

美國著名女攝影師，《名利場》雜誌的禦用大牌，也是世界上報酬最高的攝影師之一，被評論家們稱為“攝影師中的左拉”。她以其獨特的人像攝影風格而聞名於世。她第一個在著名的美國史密森學會的國家畫廊舉辦影展的女攝影家。除名人肖像外，萊博維茨也拍攝戰爭題材，如戰火中的女性、波斯尼亞薩拉熱窩和盧旺達等地的軍事衝突等。她是第一個在美國史密森學會的國家畫廊舉辦影展的女攝影家,曾三度入圍《美國攝影》“100位在攝影領域有重要影響的人”，被美國國會圖書館授予“當代傳奇獎”。

莎莉·曼

美國女攝影師，1951年出生於弗吉尼亞，獲美國霍林斯學院碩士學位。她的作品具有強烈的敘事性和紀實性，充分體現了攝影的特性和記錄的本質；拍攝的手法和她要表達的情感非常貼。

胡博

英國著名攝影大師，因擅長給達官政要及名人拍攝人像而聞名於全球。

赫爾穆特·紐頓

澳大利亞籍德國猶太裔，生前為國際著名時裝、人體和名人攝影家。

1920年出生於德國柏林，20世紀40年代在澳大利亞定居，國際著名時裝、人體和名人攝影家。他對於西方時尚攝影的巨大衝擊，即在於打破了時尚攝影以往優雅的姿態，將色情主題帶入到了攝影的主流。黑白照片、赤裸女人是牛頓作品的標誌。紐頓從不避諱他是個色盲，他分不清黃綠和藍綠，所以他拍的彩照中多是鮮豔奪目的紅色。受邀為各國時尚雜誌拍攝照片，獨特的影像風格使他成為時尚圈頂尖雜誌的寵兒。

伊爾塞·賓

有“徠卡女王”美譽的德國攝影師，因其在30年代的巴黎使用35mm小型相機的專業生涯聞名。

1931年拍攝的《和徠卡在一起的自拍像》成為了她最為重要的作品之一。在這幅照片中，賓不僅自己麵對鏡子，而且通過側麵的一個鏡子，產生了雙重的反射效果，同時也使手中的徠卡相機形成了兩個不同的視覺空間造型，並向兩個不同的方向構成強大的張力。她和照相機的鏡頭構成了多重的目光視點，我們還可以從這幅照片上發現，女攝影家在拍攝時的眼睛和照相機並非接觸的，是保持一段距離的，因此不僅在拍攝者和被拍攝者之間是有距離的，攝影家和照相機之間的距離，也必須是由一種被稱之為“凝視”的東西連接的。這樣的一種凝視就是一種張力，這樣一種張力正是令人激動的神秘因素所在

阿諾德·紐曼

世界上最知名也最值得尊敬的攝影師之一，他廣為人知的“環境肖像”係列作品拍攝了許多明星以及政治名人。這係列主題主要強調被攝者與周遭環境的關係，從而達到震撼人心的效果。

維利·羅尼

著名法國攝影家。1953年羅尼和亨利·卡蒂爾·布雷鬆等五位法蘭西攝影師的作品在紐約市曼哈頓現代藝術博物館展出。1979年羅尼榮獲法國教育部頒發的攝影藝術金獎。羅尼是美國生活雜誌的第一個法國攝影記者。羅尼從事攝影近半個世紀，專門拍攝法國人民，特別是首都巴黎市民的日常生活，他最喜愛的相機是法國出產的徠卡FOCA 35毫米照相機。

維京

出生於1899年，他一生都在拍攝凶殺案現場，純粹靠出售凶殺案照片的新聞價值獲得收入，其拍攝風格也極為特殊——清一色使用閃光燈，無論是受害者的屍體還是白天衣著光鮮的名人都在鏡頭前赤裸裸地曝光，有趣的是，正是這種沒有傳統新聞、攝影觀念約束的拍攝方式捕捉到鏡頭前最本質的人性表露，“用閃光燈剝掉人們的外衣”。

尤維·奧莫

還很年輕的時候就對攝影入迷。1962年移居巴黎，從攝影家的助手開始，僅僅幾年以後，他就建立了自己的工作室，主要拍攝時裝和廣告。很快他的作品在巴黎得到了承認之後，奧莫開始在當地的畫廊展示作品，並且在1979年出版了自己的第一本書，是個人的作品和廣告作品的選集。

在以後的幾年裏，他推出五本新的作品集。2002年，奧莫獲得了皇家攝影社團的終身成就獎。他的重要作品集包括《黑人女性》《亞洲女性》《穿越》以及《1000個家庭》。

森山大道

1938年出生於大阪，攝影師。與石內都、荒木經惟等人同時崛起於上世紀六七十年代，曾是日本傳奇性先鋒攝影團體“挑釁”（PROVOKE）的旗手人物，已是獲得世界性承認的重要攝影家。

雅克·亨利·拉蒂格

法國攝影家，6歲的時候，用爸爸的照相機拍下了第一張照片。1904年，他開始一邊攝影一邊畫素描。眼中捕捉的題材，從少年經曆、家庭兄弟姊妹間的遊戲，到20世紀初飛機和汽車發明的種種見聞佚事、巴黎大街上美麗聰惠的女人、社會事件和體育比賽等等話題。從1911年開始一生沒有間斷過的日記寫作。

這位充滿對生活的熱愛和無盡好奇心的攝影愛好者，嚐試了各種可能的攝影和衝印技術，不嫌疲倦地記錄下每次拍攝的快門光圈指數，上10萬張作品被他小心翼翼地整理收藏在大相冊中。

李·弗瑞德蘭德

美國街頭的紀實攝影師，現代藝術博物館的攝影館館長Peter Galassi說：“李·佛瑞蘭德能夠在看起來雜亂，不規則的場景前，找到一個有規律的、完美的拍攝角度，通過光和影、近和遠的視覺效果對比，展現出日常生活格調的照片”。但同時他也酷愛自拍，將自己和自己所經曆所見過的場景拍攝在一起。

Martin Munkacsi

匈牙利攝影師，他對攝影曆史的貢獻在於他將自己早期在體育攝影中的動感表現方法運用到了後來的新聞攝影和時尚攝影中。同時，還將在攝影室中精心擺布的時尚帶到了富有現實感的室外，在沙灘、在農場、在田野他拍攝了很多具有現實色彩富於動感的攝影作品。

哈裏·卡拉漢

美國人攝影師，卡拉漢深受教師職業的影響，他先後在芝加哥設計學院和羅德島設計學校任職，並且在羅德島設計學院作為一名專職教授一直工作到1977年。卡拉漢的照片題材主要是一些家庭人物的人像照片（尤其是妻子艾麗諾的照片），還包括一些自然風景題材、以及晚年所拍攝的彩色照片和一些城市風景照片。

伊莫金·坎寧安

美國攝影師，她的攝影生涯開始於18歲。那年她正在大學學習化學課程，通過一個函授攝影課程，她走上了攝影這條道路。1906年她獲得了第一台屬於她自己的照相機並拍下了自己的裸體照，她的父親還為她在後院內搭建了一個木頭暗房。得益於大學期間學習的化學知識，畢業後她開始學習白金印像法。接著她又漂洋過海，師從德國化學家羅伯特·路德學習了更多攝影方麵的化學。

維可·艾文斯

維可·艾文斯（Walker Evans）1903年11月3日出生於美國密蘇裏州聖路易市。他的一生中似乎從來都沒有喪失對美國主流藝術家的洞察力，同時他也是將一個國家、民族視為一個完整且獨特現象的攝影家。

BertStern

BertStern, 1939年出生於紐約，他的攝影功夫完全是自學而成的。1953年起他成為一名商業時尚攝影師。Bert也是在當時最早將彩色攝影使用在報紙廣告上的攝影師之一。而他的作品則充滿魅力，浪漫主義與優雅。曾經有位出版商說過：“如果你想被像機和一個能愛上所有拍攝主題的人所誘惑，那麽就去找Bert Stern吧。”

安德烈·柯特茲

美國攝影家安德烈·柯特茲（André Kertész，1894-1985）出生於匈牙利的布達佩斯，作為現代攝影的一個拓荒者，柯特茲的照片與人生姿態一直給全世界的攝影家帶來回味無窮的啟示。各種截然不同的表現手法都可以在他的作品中找到影子。

斯坦利·庫布裏克

斯坦利·庫布裏克（1928-1999，Stanley Kubrick），美國電影大師，其經典作品包括《閃靈》，《發條橙》、《奇愛博士》、《2001太空漫遊》等

他最初以攝影師的身份獲得了聲譽，高中時就作為一個自由撰稿人向Look雜誌出售他拍的相片。17歲他已經是Look的一名攝影師，期間的幾年他環遊了世界。後來作為非錄取學生進了哥倫比亞大學，投到了喜歡Calvin Trillin和 Mark Van Doren的教授的門下。40年代後期，庫布利克開始傾心與電影製作，經常去參觀現代藝術博物館的展覽。為了補充收入，他經常在格林威治村賭下象棋。

Peter Keetman

德國著名攝影師，1916——2005.

Lotte Jacobi

1920年代末在柏林湧現的璐特?雅各比是一位專為藝術家、作家和表演者拍攝的傑出攝影家。被希特勒(Adolf Hitler，1889-1945)政權所迫逃離德國之後，她重新樹立她自己做為紐約主要人像攝影家之一的地位。因專門為眾多的藝術家、戲劇家、音樂家、舞蹈家、影星和各類名人拍攝過富有個性的肖像而享有極高的聲譽。

薇薇安.邁爾

薇薇安.邁爾（Vivian Maie）（1926年2月1日- 2009年4月21日），美國業餘街頭攝影師， 出生在紐約 在法國長大，後回到美國，一個在芝加哥工作了40年的保姆 她的作品仍然是未知的，直到他們被一個當地的曆史學家，約翰馬魯夫在2007年發現的。

Paolo Roversi

著名攝影師，代表作有VOGUE06年第十期：封麵及張曼玉演繹的時裝大片《美人如玉》。

出生於1948年的他，20歲時開始攝影師職業生涯，專注於人像攝影。1973年，他離開故鄉意大利，定居巴黎，開始涉足時尚攝影，成為意大利版、美國版、英國版、法國版、日本版《Vogue》雜誌的密切合作者。1980年，寶麗來推出8×10英寸的大畫幅相機，迅速成就了Roversi的攝影風格。

荒木經惟

攝影師、當代藝術家。1940年出生於東京平民區。1959年進入國立千葉大學主修攝影與電影。1963年，從工學係攝影專業畢業，進入日本著名的電通廣告公司任廣告攝影師。

UMBO

20世紀20年代以其新穎的風格徹底改革了並強力影響了肖像攝影，但是其不管是積極的還是消極的存檔在戰爭期間全遺失了。

UMBO把這張和徠卡一起的自拍照印在了他自己的名片上，而今天，這幅自拍像成為了他最有名的作品之一。

維利·羅尼

法國攝影家，1953年羅尼和亨利·卡蒂爾-布雷鬆等五位法蘭西攝影師的作品在紐約市曼哈頓現代藝術博物館展出。1979年羅尼榮獲法國教育部頒發的攝影藝術金獎。羅尼是美國生活雜誌的第一個法國攝影記者。羅尼從事攝影近半個世紀，專門拍攝法國人民，特別是首都巴黎市民的日常生活。2009年9月12日在巴黎去世，享年99歲。