造型視覺篇
300個場景15萬演員
規模巨大
《三國》參演群眾演員15萬人次
為了完成這部眾口難調的電視劇，《三國》劇組經曆了近一年的艱苦拍攝，劇組製片最終統計，參與《三國》演出的群眾演員總數超過15萬人次，這可能是世界電視史上的一個紀錄。
《三國》的拍攝周期長達十個多月，相當於常規電視劇的3至4倍；轉戰了大半個中國10多個省區，縱貫南北的大規模轉場就有5次，每次轉場需動用近10米的加長大貨車80多輛，以運輸5萬多件道具、6000多件兵器、3萬多件服裝、2000多套盔甲，以及相當於常規電視劇5倍的燈光、攝影器材等物資。全組僅常駐工作人員就有600多人，僅有名有姓的角色就有287個，幾乎天天動用群眾演員近千名，最多時達到3000多名。劇組經常一天動用戰馬幾百匹 。全劇拍攝超大型戰爭場麵3次(官渡、赤壁、彝陵)，拍攝步戰、馬戰、水戰、火戰、單挑等各種中小型戰役70多次。全劇涉及場景數量巨大，甚至可達某些電視劇的10倍，包括營寨場景72個、宅邸場景52個、府衙場景51個、城關38個、宮殿15個、街景15個、館驛11個、牢房5個等300多個主要場景，還有各種大小戰場等野外場景不計其數……
“曹操”陳建斌是男一號，他將挑戰舊版鮑國安的經典形象
在整個拍攝過程中，全組受傷人員超過100名，其中三十位職業武行至殺青時隻剩十人還可正常工作，6匹“戰馬”因拍戲“犧牲”，8匹戰馬因現場炮火驚瘋。
另外為了滿足這部長達90集電視劇的細節更加完美，劇組從新西蘭進口10餘匹純種賽馬扮演赤兔、的盧等寶馬良駒，並由湖北邀來精通漆器工藝的世家，純手工繪製漆器500多件。該劇僅美術和道具兩個部門，就花掉了將近3000萬元。
你知道什麽叫“牛”了嗎？
【胡子的故事】總造型師紀偉華：諸葛亮30套“胡子”創紀錄
在橫店新影視城賓館的化妝間內，記者采訪了《三國》劇組的造型總監，由於化妝量巨大，她的整個化妝間裏擺滿的各式各樣的行頭，其中數塊大板上，貼滿了各式各樣的古裝胡子，這位曾參與《英雄》等多部電影拍攝的老造型，不無得意地說：“這部戲使用的胡子量，肯定創造紀錄，光陸毅扮演的諸葛亮就需要整整三十套胡子。”
這些胡子都經過造型師設計，由專業廠家生產製造，並確保每一套胡子都與其他的完全不同。紀偉華說：“這部戲跨越的年代實在太長，很多人物出場時間很長，很多人從年輕一直要演到年老，為了確保他們看上去與他們的年齡相近，每一個年齡段我們都需要重新設計他們登場所用的胡子。”其中諸葛亮20多歲出道，53歲辭世，他的胡子就包括，諸葛亮1號短胡、諸葛亮2號黑長胡，諸葛亮5號中花……等等，一共三十多套。
改變巨大
曹操將恢複曆史真實形象
《三國》總導演高希希在介紹這部新片的劇情時說：“整容不變性！”這句充滿戲謔的話卻多少道出了導演對新版《三國》寄予的厚望——即便在原著基礎上做出些許小改變也將完全顛覆許多人心中對於三國美好的印象。現在，幾乎可以肯定，在戲台上扮演了數百年“白臉”的曹賊，將以一個尊重曆史的形象登陸熒幕。
高希希談到“曹操”便滔滔不絕：“我們大的方向可能還是尊劉貶曹，但肯定對曹操的性格會有所改變，一直認為曹操是奸雄，是反派人物，但如果曆史到今天還以紅臉、白臉來區分一個人物，可能會有些問題。我們會非常客觀地把曹操放在大家麵前，他的行為表現，是奸還是忠，在三國中是個什麽樣的人物，讓現代觀眾客觀地看待這個人物，肯定跟過去有一些不同。”
這些不同肯定將是巨大的，因為整個三國故事，從董卓進京一直講到孔明星墜五丈原，視角明顯回避了“尊劉貶操”的傳統思路。畢竟幾乎所有三國戲劇的第一集都會選擇桃園三結義，而不是董卓進京來引出故事。
但高希希並沒有準備讓這部戲完全顛覆觀眾們心中的《三國》，起碼與《赤壁》不同，高希希將非常重視人物的電視形象與原著形象的統一。在電影《赤壁》中黑臉的“胡軍版”趙雲，嚇了不少“雲迷”一跳。高希希說：“趙雲在本劇中始終是白馬銀槍、銀盔銀甲的標準形象，加上聶遠俊朗的扮相和英武的身手，相得益彰，肯定符合觀眾心目中的趙雲。”
談到變與不變的標準，高希希說：“一個原則——在尊重原作和滿足老百姓心理需求的基礎上，進行借鑒和延伸。所以我們的發揮一定是錦上添花的發揮，絕沒有搞吃力不討好的亂改、戲說。”他尤其還提到重要人物諸葛亮，他說：“我們好像習慣了戲曲中長胡子的諸葛亮，其實從曆史真實的角度講，諸葛亮出山才28歲，本來就是意氣風發的年輕人，與陸毅的年齡差不多，所以陸毅充分演出了諸葛亮的俊偉、靈慧，而且到後期更是非常成功地演出了中年、晚年諸葛亮的鞠躬盡瘁和精忠悲苦，無論造型和演技都相當棒，超出了我的想象。”
表演挑戰篇
【“曹操”的表態】
陳建斌：曹操——《三國》“男一號”
陳建斌扮演的曹操在新《三國》裏的戲份有多重，改變有多大，除了陳建斌沒人更清楚。在他眼裏，這個曹操是新《三國》中名副其實的第一男主角。
南都娛樂：為什麽你說曹操是第一男主角？
陳建斌：《三國演義》是羅貫中根據曆史虛構的一本小說，它裏麵是尊劉貶曹，但你如果要是看《三國誌》的話，你認真研究的話，《三國誌》是以曹操的視點為基礎的。所有《三國誌》裏的人物都是跟曹操發生過關係的，包括蜀國和吳國的人，以曹操為中心，這也不是我說的，所以《三國》確實是以曹操為主的。
南都娛樂：你如何去理解曹操這個人物？
陳建斌：根據我自己了解的材料，都不準確，隻有一個準確的，就是曹操的文稿，他寫過的詩，寫過的文稿，包括他的遺令，那些文字從曹操寫完到現在沒變過，“對酒當歌，人生幾何”，到現在人們對它意思的理解都還是一樣，我覺得對曹操本身的理解應該從他自己的文字出發，而不是從旁人、後人對他的認識，那都不準確，都帶著評論者的主觀因素。
南都娛樂：你覺得你的版本會超越老版的鮑國安的“曹操”嗎？
陳建斌：這毫無疑問。因為老版《三國》拍攝到現在快20年了，當時他們已經做到了當時最好，但我們做到現在的最好。曆史是進步的，我們肯定會超越他們，但相信二十年後也會有人來超越我們。
南都娛樂：你會怎樣去演曹操？
陳建斌：比較少即興發揮，受的製約比較多，首先要滿足大家對曹操的共性，如果我演出來不是曹操是劉備，那肯定完了。傳統的戲曲中曹操是白臉，顯然他不是，我們這個戲一開始就是曹操刺董，他當時就相當於一個洛陽城裏的公安局長，也算是一個官兒了吧，但是他可以放下一切去刺殺董卓。因為董卓是最大的一個壞蛋，為了拯救黎民百姓，為了天下人，他可以放棄生命，能夠做出這樣選擇的人，你能說他是一個壞蛋嗎？顯然是不對的。我想我演的曹操離你想象中的《三國》更遠，離曹操更近，我把他真正還原到人，一個了不起的人，一個做出了很多人做不出的偉大事業的人。我相信對曹操的喜愛和崇拜不是我一個人，我們看到有些人做出我們做不到的事會心生景仰。
場麵巨大
單挑馬戰將現身電視熒幕
對於《三國》武戲的拍攝，高希希給予了極高的評價。“動作導演林峰，高質量地完成了一次前所未有的挑戰，展現出了他不容小覷的創作實力，不愧為中國最優秀的動作導演之一。”高希希尤其強調在三國這樣的冷兵器時代，沒有什麽比馬戰的那種衝撞力量更巨大的了。
解決馬戰戲，是中國導演最大的難題。老版三國最失敗的就是那些大戰八十回合的場麵，成了跑來跑去的回轉賽馬會。這一點高希希導演感觸頗多，他說：“比如老版三國裏的武戲‘三英戰呂布’，幾位身披戰袍的大將騎馬轉了一圈，槍碰槍剛一交手就完事大吉，感覺處理上很草率。”他堅持必須克服這一“頑疾”。但之所以是“頑疾”，肯定是有困難的，即便如大片《赤壁》之類，也主要安排白馬小將趙雲馬下決戰，可見馬戰戲的拍攝難度。
為了改變這個問題，高希希請來了最好的純種戰馬，準備了十餘處古戰場，就是要讓演員們能騎著馬打起來。高希希肯定單挑馬戰將在這部戲的動作場麵裏占據絕對主流的位置，他介紹一場戲說：“《三國》的馬戰有一種強烈的重量感和力度感，不管是大場麵的戰爭戲還是武將單挑，演員全是在馬背上進行真實的刀槍拚殺，馬超裸衣鬥許褚那場戲，兩人更是從馬上一直廝殺到馬下，從馬戰到步戰，從兵器到肉搏，一直纏鬥得天昏地暗，好看極了。”
無論如何，新《三國》將是中國電視屏幕上可能出現最多馬戰場麵的一部戲。
【“呂布”的心聲】
何潤東：我第一次覺得自己不夠壯
呂布，三國公認的戰神，武力指數在任何一個遊戲裏都變態地高，因為當年虎牢關三英戰呂布才勉強擊敗之——三英中包括關羽、張飛這兩位超級武將，還有一個喜歡用雙股劍廝殺，並沒有發福的劉備。為了演好這個角色的馬戰大戲，身高超過186cm的何潤東，第一次覺得自己還不夠壯。
南都娛樂：你是台灣很偶像的一個演員，你覺得導演為什麽選你來演英雄人物呂布？
何潤東：第一是身高，他覺得我身上可以呈現一種霸氣，也有一種浪漫和單純無雜念的感覺。因為曆史上呂布殺死義父，導演想把他塑造成一個單純的大男孩，很容易受別人的影響，大家都是為了江山，但是他是為了美人，最後為了貂蟬導致自己的滅亡。
南都娛樂：馬戲應該是你的動作戲中難度最大的，是否經曆過危險？
何潤東：我拍過不少古裝戲，摔馬的經驗也很多，但這次比較擔心，因為“赤兔”真的好高，我一坐上去就好像上了二層樓一樣，別的馬都變成了侏儒。有一次真的很驚險，一般你在馬上有危險，其他人是會騎馬過來救你的，但是那一次沒人能救我，它不知道為什麽發狂地向前跑，以為自己在比賽呢！我回頭看後麵追我的人離我越來越遠，我隻能自求多福，馬屁股一直翹，想把我甩出去，我被甩到了它的脖子上，我隻能死命地抱住它的脖子，不讓自己摔下來。可能它覺得我太重了吧，我慢慢坐回馬鞍上，再製服它。
南都娛樂：三英戰呂布是一場重頭打戲，是怎樣設計的？
何潤東：這場戲全部在馬上打，而且就是那匹想要弄死我的馬，跟我以前拍過的打戲區別特別大。因為很多人都知道拍打戲都是替身打一打，然後主角擺個pose亮相，而這次的要求是真實，隻有10%的鏡頭由替身完成。開拍前我跟武術指導訓練了兩個禮拜，我的兵器——方天畫戟有三米長，對我來說太重了，揮不動，如果用兩隻手揮就沒有手去抓韁繩，如果打到馬頭它肯定會發狂，最危險的是在馬堆裏打，萬一摔下來會被其他馬踩，所以這是我拍過的武戲中拍攝時間最長的一場戲，單這一場戲就拍了兩個禮拜，而且我的盔甲好重，一天下來肩膀好酸，我第一次覺得自己不夠壯。
“關羽”於榮光和“劉備”於和偉在觀看DV中的花絮
天價製作篇
美術道具豪擲3000萬
【“三國”牛數字】
三國劇組跟馬術俱樂部租用退役賽馬30匹，合計總費用以百萬計。為趙子龍的白龍馬、劉備的的盧馬、關羽的赤兔馬都投了100000元的保險。
三國劇組車輛有80多輛，每天盒飯數量最多達4000份。
三國服裝清單——武將盔甲150套，各國文武120套，主演軟裝200套，各國文武軟裝120套，各國軍隊步兵500套，弓箭手100套，長槍手200套，騎兵200套，重甲100套，蠻夷40套，西涼兵50套，喪服30套，普通喪服120套。各地百姓服300套。三國劇組四台高清攝像機。大炮，定焦，升降台，大小搖臂，高台等輔助設備長期跟組。
為拍出好的效果，在大殿和攝影棚布置燈光要提前增加 50名左右的人員，提前3天布燈。
三國劇組經曆5次轉場，在橫店影視基地，無錫影視城，焦作影視城，涿州影視城等均落地拍攝，一次轉場費用達30萬。
市場最貴
首播權創天價 賣一億不賺錢
《三國》殺青了，對高希希導演而言是一個暫時的解脫，但7月內地的電視圈，卻隨著它的殺青再度喧囂起來。據媒體報道，這部暫定90集的大製作，未完成後期剪輯就已經被國內四家衛視高價聯手購得首播權，業內估算，該劇首輪每集至少賣出一百二十萬的天價，總數將超過一億，成為國內史上最貴的電視劇。
從總投資、單集成本到演員人數、轉場經曆，無論是規模還是成本，無論是製作還是拍攝，新《三國》幾乎開創了國內電視劇的所有“之最”。因此人們有理由相信，它的播放賣價也將製造國內電視劇的曆史新高。根據計劃，新版《三國》將在明年春節與觀眾見麵，而與老版《三國》的最大區別是，央視此次退出了首輪播放權的競爭行列。據媒體報道，江蘇、重慶、安徽、天津四家衛視，以高價購得了該劇的首播權。幾家電視台為搶得首輪播映權，均豪擲4000萬，總價高達1.6億，按照90集的體量計算，每集售價就高達180萬，購片方表示，《三國》已經超越《團長》，成為中國目前最昂貴的電視劇。
本刊向新《三國》片方求證，相關負責人表示，4000萬這個數字不準確，每集180萬的售價也不準確，“因為電視劇發行牽扯首輪、二輪的問題，媒體寫的是籠統推算。具體多少我隻能告訴你，首輪播放權沒有1.6億那麽多。”但這位負責人也透露，首輪和二輪的價錢加起來則超過了這個數字，接近兩億。
不過，麵對新《三國》的天價身價，導演高希希和發行人楊曉軍並未覺得有多喜悅。高希希表示，即使賣出了一億高價，《三國》首輪依舊沒賺到什麽錢，最多也就是不賠：“跟我的拍攝來說，我投資是一億一千五百萬，如果賣價是一億的話，我還差一千五百萬呢！光花在美術和道具兩個部門就差不多3000萬，這些錢，觀眾在製作上、演員上、畫麵上都能感受到。”
而發行人楊曉軍則認為，價格高是因為拍攝的成本太大、人物多、場景多、戰爭多、周期長。“從投入產出角度來看，價格並不高，甚至還比不上普通電視劇的盈利。”
毫無疑問，屆時將形成《三國》獨霸熒屏的局麵。高希希導演對收視率的期待是——“希望至少有60%的觀眾喜歡它，這個回報就毋庸置疑了。”專題采寫_本報記者 邱致理 特約記者 秦耀輝 專題攝影_ 本報記者 秦耀輝 部分圖片由片方提供
新《三國》場麵恢宏，然而麵對舊《三國》已經樹立的經典電視劇形象，後來者仍需經過觀眾的最終檢驗。