緣來是福
人在美國
The French Connection 法國販毒網
1972年第44屆奧斯卡金像獎大贏家，8項提名中獲得了最佳影片， 最佳男主角，最佳導演，最佳改編劇本以及最佳電影剪輯，5項大獎。
該片改編自Robin Moore於1969年出版的紀實小說《The French Connection: A True Account of Cops, Narcotics, and International》。除了兩位紐約的警察外，該片中的很多人物都對應著真實人物，如販毒組織頭目原型就是後來在巴黎被捕的毒梟吉恩·傑漢、法國電視明星原型就是曾在美國服刑4年的法國電視演員雅克·安琪文。
在拍攝過程中，導演威廉·弗萊德金不但請來了真實案件中的當事警察蒞臨指導，甚至連許多演員也由警察客串，力圖盡可能還原出事件的真實細節。
導演運用樸素的主視鏡頭和快速的剪輯將追車戲表現得真實自然又衝擊力十足。特技演員駕駛的汽車猶如脫韁野馬般一路狂奔，撞車事件頻發，令人屏息。這一經典橋段讓日後許多警匪片進行了充分借鑒。
從現在的觀點來看，這個警匪片有點太老了。但是人物還算豐滿（警察不再是高大上，反而顯得更貼近現實），有一定的娛樂和觀賞性。1975年由原班人馬拍攝的續集The French Connection II反應平平（大概是續集的通病吧，因為好故事已經講完了）。
故事
法國馬塞販毒集團頭目夏爾涅（ Alain "Frog One" Charnier）獲悉電視明星德布羅將赴紐約聯係拍片事宜，便想利用他的合法身份進行一大宗海洛因走私。（六七十年代，法國是美國海洛因走私的主要來源地，也是片名French Connection的來源）
吉米（Jimmy "Popeye" Doyle）和搭檔帕蒂（Buddy "Cloudy" Russo）都是紐約市警察局緝毒科的便衣探員，一次在餐館裏偶遇毒販嫌疑人，敏銳的職業反應，讓他們開始了鍥而不舍地追蹤，從而破繭抽絲找到了毒品交易的線索。（不過他們在盤問黑人毒販嫌疑人時的簡單粗暴，時若今天，肯定會被視為種族歧視和警察濫用暴力而丟職。 ）
影片中一段毒販在餐館裏，喝著香檳大快朵頤地享受著精美的法式大餐，而跟蹤他們的警察卻隻能在寒風裏啃著披薩喝咖啡，形成了真實的對比。
期間同事的不合作，上司的不理解，都沒有讓吉米放棄，還經曆了和毒販的生死搏鬥，黃天不負有心人，最後終於在從法國進口的汽車裏找到了120磅價值三千兩百萬的海洛因。從吉米的麵部特寫，可以看出他從開始的滿懷期待到最後的遲疑，他在害怕失落的到來。因為那樣的話他所有的堅持都成為新的笑柄。在大夥都放棄的那一刻，吉米站在被拆的零零散散的車前沉默不語，他離承認失敗隻有一步之遙。大概成功就是來源於最後的堅持。（大概為了增加戲劇效果，電影裏誇張地把整個車子，大卸八塊，怎麽可能再裝回去，還不留一點痕跡？）。
後來設下圈套，故意以找到失竊車子為理由，歸還給了毒販，然後在毒販們交易完成後切斷了他們的退路。
接下來，電影不是按照警方雷霆萬鈞之勢令毒販們束手就擒的老套路，反而讓毒販逃脫，是在一片混亂地交火中，首犯夏爾涅居然逃之夭夭，而吉米還誤傷了同事。。。
影片字幕交代了最終結果，大部分販毒分子都隻受到輕微處罰，還有人居然無罪釋放，而立了大功的吉米和帕蒂最後卻被調離緝毒科。
The End
如今毒品早已經成了美國社會的一大毒瘤，無數青少年吸食過度，而失去了大好年華，無數原本幸福的家庭被毒品毀壞，導致現在學校在小學階段就開始告誡學生不要接觸毒品。 但是我們永遠無法低估毒販們謀取暴利的動機，而設計出無數奇思妙想的製造和走私的方法。如果不是一線警察跳出各種條條框框的束縛，（本文無意宣傳警察暴力，盡管以暴製暴有時是對付罪惡的唯一辦法）就無法在這場戰鬥中取得勝利。
最佳男主角
吉恩·哈克曼（Gene Hackman）因為出色的表演而榮獲最佳男主角獎。
吉恩很好地把握住了吉米近乎偏執的行事方式，即便扮演的是一個代表著絕對正義的警探他也試圖讓觀眾對他產生厭惡感。他的談笑、他的暴躁、他跟蹤疑犯時的所表現出的難纏和他追擊疑犯時從頭至尾的玩命，都無不讓人慶幸他將這股狂熱用在了抓捕毒梟上而不是其他的地方。
French Connection
當我第一次看到電影英文名時，才意識到一個英國輕奢品牌也叫這個名字。查了一下，原來公司創始人 Stephen Marks當年就是這個電影給他的靈感，才以此命名公司品牌的，當時確實是很成功，後來公司又用和英文單詞（FUCK）接近的名字FCUK（French Connection UK）來蹭熱度。不過在現在休閑品牌滿大街的時下，不知道他們還能存活多久。。。。
