都說演喜劇最難，但其實喜劇演員想轉型，更難。
不難發現，常年做喜劇或做小品的演員都有一個共性——身上有小品味。
為了能抖響一個包袱，小品演員會刻意帶上口音，變換語言節奏，誇張神態與體態，久而久之就形成了屬於自己的一種喜劇風格。
?比如宋小寶，齜牙咧嘴地大笑，張嘴就來的東北味，故意拿捏的肢體，以及賤萌的神態，就是他的風格。
當這種風格深入人心後，也就意味著他的成功，但同時也意味著風格的固定，很難再去改變。
同樣的，張小斐也有這個問題。
看《歡樂喜劇人》時，張小斐的小品味非常明顯：純純的東北口音+似笑不笑的表情+套路化的台詞語調。
如果小品本身很出彩，張小斐的小品味就不會很明顯，但如果小品本身很平淡，那麽她的一切設計都顯得很刻意，尤其是她專門為包袱設計的語調與神態，就顯出來了。
看多了她的小品作品，根據她的語調與神情就能知道下一秒開始抖包袱了。
因為小品，張小斐被觀眾熟知，也是因為接觸了小品，才改變了她的人生軌跡。
在小品的成就上，能被觀眾記住的張小斐是成功的，但由於常年出演小品與喜劇，也導致她麵臨兩個極端：一邊是喜劇形象被觀眾熟記，一邊是小品味難改掉。
在《你好，李煥英》中，張小斐用真誠接地氣的演技獲得一眾好評，沒有小品味的原因是這部電影的表達方式依舊是喜劇。
在出彩的劇本下，張小斐隻需要按照過往的喜劇節奏表演就不會出錯甚至出彩，觀眾能看到她與電影之間的互相成就。
但在脫離了喜劇外衣，演正兒八經的都市劇時，身上的小品味就顯出來了。
所以在熱播的電視劇《好事成雙》中，張小斐會不自覺飆出東北口音，以及小品化的神態與語言節奏。
比如，江喜挑釁她，讓她穿著自己穿剩下的禮服去參加聚會，然後故意發信息問她禮服怎麽樣時。
林雙發語音回懟江喜，就有很明顯的東北口音：畢竟er，你也沒什麽機會出席這樣的場合~
這口音，非常像她在演小品時的語調。
還有，諷刺衛明在家裏忙得不可開交還選擇加班時，那句“你每次加班er，都挺是時候啊”小品味濃濃。
尤其是低頭笑，再抬頭說台詞的表情，總感覺下一秒就要抖個包袱，讓觀眾哈哈大笑。
除此之外，在江大校慶時，林雙懟衛明的那一段也有口音。
還有跟爸媽說自己要辭職當全職主婦時，那語調也像演小品的語調。
除了口音外，張小斐也會偶爾的表情誇張。
比如與衛明吵架時，情緒波動較大就很難控製自己的表情，像演小品似的外化表演。
包括走路的姿勢也很像在表演舞台劇，不是收著演而是外放著演。
從不自覺的發音，到表情與姿態的外放，離開了喜劇外衣後，張小斐的小品味就暴露出來了。
當然，這並非她不願改變，而是太難改變，需要用時間去矯正。
因為喜劇演員想要轉型，絕非是一件易事。
就像演員賈冰，他身上就有濃濃的小品味，無論是語調、語言節奏，還是肢體語言，都像在演小品。
與張小斐在《你好，李煥英》中一樣，遇到合適的角色就能遇強則強，掩蓋小品味收獲好評。
所以賈冰在《狂飆》中靠抖包袱式的表演成功出圈，但如果，他采用正兒八經的表演方式來表演，在諸多優秀演員的力壓下或許就不會出圈了，甚至演技會被詬病。
包括沈騰、艾倫等常年演喜劇的演員，他們很難再去演正劇，因為語言節奏與表演方式都固定化了，很難在短時間內做出改變。
小品味，用對了地方就是王炸，用錯了地方就令人出戲，喜劇確實難演，但喜劇演員想轉型更是難上加難。
其實，不光是小品味難改，綜藝味與相聲味也難改。
自從靠綜藝出圈後，黃磊無論演什麽都有一股廚子味，自從靠《奔跑吧》出圈後，李晨無論演什麽都有“大黑牛”的影子。
從小說相聲的郭麒麟，想走演員這條路，但每每站在舞台上表演都不自覺將身體麵向觀眾。
嶽雲鵬演電影，每每出現賤萌的表情，總感覺下一秒要抖包袱。
喜劇上的出圈，也意味著一定的固化，因為並不是所有人都能做到像宋丹丹、範偉這樣，既演得了喜劇，也能靠著演技在正劇或家庭劇中遊刃有餘。
畢竟，大師級就那幾個人。
小品味難改，戲路變窄，但也不能否認張小斐的進步。
作為第一部女主電視劇，張小斐的用心還是能感受到的，連黃曉明都被她的真誠所打動。
其中有幾場戲，能看出她的表演功底。
比如，林雙發著燒照顧女兒一夜，卻打不通衛明電話，明知道對方出軌沒有揭穿還被倒打一耙時。
雖說張小斐的表情控製很外放，但不得不說她的情緒表達相當到位。
先是震驚對方倒打一耙的本事，後是對其狡辯的憤怒，最終卻因為吵不過對方而無力反駁的無奈。
這一段戲，既體現了張小斐的爆發力，又體現了她在情緒表達上的控製力，很精彩。
包括，被顧許指責放棄夢想不上進的那段戲，張小斐實力詮釋了一個女性為了家庭做出犧牲的無奈。
憤怒顧許對自己的無端指責與不理解，同時也懊惱自己當年輕易放棄夢想的決定，但又無奈於家庭的牽絆隻好做出犧牲，最終欲哭無淚隻能咬牙為自己的決定買單。
短短幾分鍾的戲，卻包含了許許多多的情緒，有憤怒、懊惱、後悔、無奈、無力感，看似簡單實則考驗演員的實力。
如何層次分明準確表達出每一層的情緒，又該如何讓每一處情緒既不同又連貫，都需要強大的表演功力。
好在，張小斐接住了。
在演技方麵，張小斐沒有問題，但如何徹底擺脫口音與語調上的小品味，更好地詮釋喜劇之外的角色，還需要時間的積累與沉澱。
畢竟，演員服務於角色，在不需口音的角色中，演員的口音問題會嚴重影響角色的立體度。
在《好事成雙》中，林雙就是一個沒有口音的設定，所以張小斐時不時的東北口音就顯得很突兀，尤其是一家人中就她一個人有東北口音，就更顯得很不真實。
一位好的演員，不光要演得好，聲台形表都要好，這樣才能更多服務於角色，塑造更多的經典。
