趙孟頫與嶽王廟

             如果要評選中國曆史上的民族英雄，南宋時期的嶽飛和文天祥絕對位列前二名。 嶽飛墓（嶽墳 / 嶽王廟）位於杭州西湖棲霞嶺南麓，是紀念抗金名將嶽飛的核心場所。 公元1142 年，嶽飛以 “莫須有”的罪名遇害。獄卒隗順冒死負其遺體，草葬於錢塘門外九曲叢祠旁。二十年後嶽飛獲得平反，並以一品之禮改葬於今棲霞嶺南麓；1204 年又被追封為鄂王；1221 年奠定了嶽王墓和祠廟的格局。此後的元明清三代均加以維護和修複。1979 年按原貌全麵大修，成就了墓區的完整形製。

          嶽王廟內有嶽飛與嶽雲墓：嶽飛墓坐西朝東，條石圍砌，通高 2.65 米、直徑 7 米，墓碑刻 “宋嶽鄂王墓”；左側為其子嶽雲墓，墓碑 “宋繼忠侯嶽雲墓”；墓道兩側石人、石馬、石羊、石虎均為明代遺物。 忠烈祠內有嶽飛坐像，懸 “還我河山” 匾額；啟忠祠內則是紀念嶽飛父母，陳列相關史料與文物。

自明代起，秦檜、王氏、萬俟卨、張俊四人反剪雙手的鐵像就跪在那裏，是曆代民眾對忠奸的價值判斷與情感表達。

嶽王廟的碑刻群分南北碑廊，其中最著名的是嶽飛手書諸葛亮的《前出師表》和《後出師表》， 字跡龍飛鳳舞，筆力極其雄健，這是1979 年據河南湯陰嶽廟拓片重刻的。

嶽飛《滿江紅?怒發衝冠》碑，結構嚴謹、墨色勻淨，與嶽飛詞的憤懣克製形成鮮明對比。

後世名人讚頌嶽王廟的詩詞，多以憑吊忠魂、痛斥奸佞、感慨史事為核心。 如南宋陸遊的“上天悔禍終平虜，公道何人肯散群？白首自知疏報國，尚憑精意祝爐熏“； 明代文征明的“豈是功高身合死，可憐事去言難贖。。。。。千載休談南渡錯，當時自怕中原複“；

清代袁枚的“江山也要偉人扶，神化丹青即畫圖。賴有嶽於雙少保，人間始覺重西湖“。 廟內還有不少對聯，其中我覺得寫得最好的一副是清代“鬆江徐氏女”的：“青山有幸埋忠骨，白鐵無辜鑄佞臣”， 如今被刻在嶽飛墓闕的門框兩側；另一副“”正邪自古同冰炭，毀譽於今判偽真“，就刻在秦檜等跪像的正後方。

也有幾位後代文人以不同的角度表示他們的感慨之情，如清代乾隆年間狀元秦大士的 “人自宋後少名檜，我到墳前愧姓秦”。秦大士是秦檜同父異母兄長秦梓之後，與秦檜同宗不同支，此詩句有點代人受過的意思。

但我所讀過的印象最深的一首詩，出自趙孟頫的《嶽鄂王墓》：“鄂王墓上草離離，秋日荒涼石獸危。 南渡君臣輕社稷，中原父老望旌旗。 英雄已死嗟何及，天下中分遂不支。 莫向西湖歌此曲，水光山色不勝悲。”

趙孟頫 （1254 --1322）出身南宋宗室，為宋太祖趙匡胤十一世孫，秦王趙德芳的嫡派子孫，屬於正宗的“趙家人”。他成年時南宋已至末年，元軍大舉南侵，朝政朝不保夕。1276年， 元軍攻破南宋都城臨安；三年後1279年的崖山海戰，南宋徹底滅亡。此時的趙孟頫已25 歲，無奈歸隱湖州，潛心書畫； 七年後的1286年，他在憑吊嶽飛墓時作了上述的那首詩。此時的元朝統一中原未久，江南遺民仍沉浸在亡國之痛中。比起普通民眾，趙孟頫宋室宗親的身份使他對南宋滅亡有更切身的痛感，詩中飽含對故國的哀思與對祖宗基業的痛惜。

但僅僅半年後， 情況就發生了變化。 元世祖忽必烈完成統一大業後，為鞏固其統治、派遣官員赴江南 “搜訪遺逸”，籠絡江南士人，趙孟頫這樣的“趙家人“ 當然被列為首選。 經過元朝大臣的遊說，時年32歲的趙孟頫於1287年2月應詔赴大都（今北京）， 獲元朝皇帝忽必烈的親自接見。忽必烈見其 “才氣英邁，神采煥發，如神仙中人”，甚為賞識。此後趙孟頫即在元朝就職，從從五品的 “兵部郎中” 起步，最終至從一品 “翰林學士承旨、榮祿大夫”，獲元仁宗 “字而不名” 的恩寵，為元代文人仕宦的罕見高度。 趙孟頫在元朝當官的時間長達 35 年， 曆經五位皇帝。他去世後，元朝給他的諡號是文敏，追封魏國公，因此後世常稱他為 “趙文敏”。

 

平心而論，趙孟頫並非以宋廷官員身份 “投降” 元朝，而是在南宋滅亡的七八年後，在元朝已經一統天下時，以“民間人士”的身份應元廷征召出仕，這是前朝宗室在新朝的政治與文化選擇，也成為元廷籠絡江南士族的典型案例。 但作為曾經的“趙家人”，趙孟頫出仕元朝的心態極其複雜，既對南宋滅亡無奈 ，也希望以所學 “使聖賢之澤沛然及於天下”。因此他極力勸說元廷推行漢法、保護江南文化，成為元代重啟科舉的重要推動者之一。

 

作為公認的元代書畫宗師和朝廷重臣，趙孟頫對後世書畫影響極其深遠。 他的山水畫奠定了元代文人畫基調， 山水、人物、鞍馬、花鳥皆精；倡導書畫同源，強調以書入畫，筆墨簡率而意趣醇厚。如 他的《鵲華秋色圖》（台北故宮博物院館藏），畫作構圖平遠，淡赭、花青設色清雅，兼用披麻皴與荷葉皴，將水墨與青綠融合，是 “書畫用筆” 入山水的典範。

《洞庭東山圖》（上海博物館藏）繪太湖洞庭東山，山勢平緩圓融，雲霧彌漫，湖麵輕舟，一人憑岸遠眺。筆墨清潤，意境空靈，自題詩 “渺餘懷兮風一葉”，寄托著淡淡的悵惘。

趙孟頫的書法成就更是了得， 篆、隸、真、行、草五體兼精，創立圓活遒媚、形神兼備的趙體，與歐陽詢、顏真卿、柳公權並稱楷書四大家。其核心主張是 “複古”、回歸 “二王”（王羲之、王獻之）筆法，扭轉南宋書壇衰弊；傳世名作有《膽巴碑》《玄妙觀重修三門記》《洛神賦》《前後赤壁賦》《道德經》等。

趙孟頫還是元初文壇領袖，著有《鬆雪齋文集》10 卷，存詩千餘首、文數百篇；詩風追魏晉、倡唐風，清邃蘊藉，如《吳興雜詩》和《嶽鄂王墓》等。他的詞承兩宋雅正與率真，散文簡明清麗，兼具實用與審美。他以 “寄興明理” 的主張扭轉宋季文風，引領元代詩文走向，為南北方文學融合與傳承奠基。

除書畫詩文外，趙孟頫還在篆刻、音律、鑒藏、學術與政務等領域成就卓著。 他的夫人管道升是元代詩書畫三絕的才女，世稱 “管夫人”；兒子趙雍、趙奕也是知名畫家； 趙雍之子趙麟、趙鳳等亦延續書畫傳統，使趙氏藝術家風脈綿延，成為元代藝術世家的典型代表； 他們與趙孟頫一起構成元代書畫世家的核心傳承體係。 明清兩代的書畫大家（如董其昌等）多受其啟發與影響。

趙孟頫的尷尬處境在明亡清興之際的文人裏也出現過：晚明時期的錢謙益、吳偉業、龔鼎孳並稱 “江左三大家”，屬當時的文壇核心。 當時的他們也麵臨與趙孟頫同樣的抉擇，結果是錢謙益和龔鼎孳主動降清，吳偉業則是被迫應征。但這三位在百年後都被乾隆帝列入《貳臣傳》，這就是清廷了對 “改節” 士人的官方定性，。

後世對趙孟頫的評價始終在 “藝術封神” 與 “氣節爭議” 的兩極之間擺動：批評者認為身為宋室宗親的趙孟頫違背儒家 “忠臣不事二主” 的倫理，顯屬 “失節”；如其族兄趙孟堅曾拒見並譏諷他；支持者則指出其出仕元朝是在南宋滅亡近十年後，是 “以文化存道” 的無奈之舉；而他通過推動漢法、弘揚書畫文學，實際上保護了漢族文脈。折中者則認可其政治與藝術貢獻，同時理解其身份尷尬與道德壓力。

近現代以來，出於對“大一統”觀念的廣泛認可， 後人逐漸剝離道德審判，認可趙孟頫以藝術守護華夏文脈，在異族統治下延續漢文化傳統。 他的 “書畫絕倫” 與 “文脈守護” 已成為共識，氣節爭議則更多被置於曆史語境中理解，最終確立了他 “七百年來首屈一指的藝術宗師” 地位。

平心而論，處於宋亡元興之際的趙孟頫是生不逢時，當時的他隻有三種選擇：要麽是文天祥式的“殉國”，要麽是終身歸隱式，第三種就是出來當官，繼續他的藝術事業。趙孟頫選擇了第三條路，他的絕大部分成就，當然和他元朝的官職有關；甚至可以這樣說，沒有他當年的“叛變”，就不可能成就他在藝術史上的定位。

說了半天，趙孟頫究竟長得啥樣？我在網上搜索了一番，隻找到他的一副《自寫小像》，現收藏於北京故宮博物院。 這是他 45 歲時的作品，畫中的他身著白色長袍，手持竹杖，漫步在一片竹林與溪流之間，這是一種精神上的自我放逐，用自然山水來疏離官場的紛擾與內心的愧疚。這幅畫是中國現存最早的真正意義上的自畫像之一，通過清幽的環境烘托出畫家的心境與追求，也隱約地折射出他作為宋室宗室，背負 “失節”之名的道德壓力。

寫到這裏本該結束了，但此時的我突然萌生奇想，盡管我和趙孟頫無法類比，但假設我處在他當年的處境中，我會做如何選擇？當文天祥，還是當趙孟頫？（當然我就是想當趙孟頫也當不成）同時也請本文的讀者做一個選擇，如果您處在他當年的處境中，您會作如何選擇？

 

注：趙孟頫的書畫作品取之網絡