唐宋韻
唐宋韻
《風入鬆(1)·聽風聽雨過清明》
吳文英
聽風聽雨過清明，愁草(2)《瘞(3)花銘》。
樓前綠暗分攜(4)路，一絲柳，一寸柔情。
料峭春寒中酒(5)，交加(6)曉夢啼鶯。
西園日日掃林亭，依舊賞新晴。
黃蜂頻撲秋千索，有當時、纖手香凝。
惆悵雙鴛(7)不到，幽階一夜苔生。
1. 風入鬆：詞牌名。詞調名出自古琴曲《風入鬆》（相傳為晉代嵇康所作）。雙調七十六字，前後段各六句、四平韻。
2. 草：起草，擬寫。
3. 瘞(yi4)：埋葬。
4. 分攜：分手，分別。
5. 中(zhong4)酒：醉酒。
6. 交加：形容紛亂。
7. 雙鴛：一般解釋為鴛鴦。此處可能指一雙鞋子，代指女子本人。
吳文英（約1205年—約1260年），字君特，號夢窗，晚號覺翁，四明（今浙江寧波鄞州區）人，南宋詞人。早年居蘇州，後入杭州。文英終生未仕，以布衣出入侯門，充當幕僚、門客。晚年吳文英一度客居越州（今紹興），後窘困而死。
吳文英以詞著名，主要學習周邦彥。他知音律，能譜曲。他的詞風格雅致，重視格律，講究用字。在表現方式上，“夢窗詞”手法獨特，經常打破傳統的層次結構，呈跳躍式，現實與想象雜糅，顯示出如夢如幻般的藝術效果。但夢窗詞語言的晦澀也頗受爭議。總而言之，吳文英的作品保持了用字典雅、含蓄蘊藉的婉約詞的風格、豐富了詞體的藝術技巧，在當時和後世都產生了較大的影響。
吳文英著有《夢窗詞集》，存詞340餘首。在宋代僅次於辛棄疾、蘇軾和劉辰翁。
詩詞作品影響力總體評分： 3.
宋雨：吳文英，是南宋後期一位優秀而又非常獨特的詞人。他約於1200年生於四明（今浙江寧波）。吳文英畢生不仕，不清楚是因科考不利還是未參加科考。他似乎沒有建功立業的願望，一生漂泊江湖，出入侯門充當幕僚、門客，依靠詞作才華獲得微薄的收入。
唐風：吳文英三十歲左右開始，在位於蘇州的江南東路提舉常平司（“提舉常平司”為官署名，簡稱倉司，庾司）做幕府，可能從事一些文書工作。在他四十多歲時，吳潛出任浙東安撫使，他便去杭州擔任吳潛的幕僚。 因為吳潛也是文人詞家，在他那裏吳文英可能多了些門客的身份。吳文英晚年在越州（今紹興）做嗣榮王（親王）趙與芮的門客，純粹就是為王爺的家人寫些酬答、賀壽的詞了。
宋雨：七百多年來，評論家對吳文英作品的看法的兩極分化，也顯得很另類。比如南宋詞人尹煥對他評價極高：“求詞於吾宋者，前有清真（周邦彥），後有夢窗（吳文英）。此非煥之言，四海之公言也。”（《花庵詞選引》）可是同一時代的詞人張炎在其《詞源》中卻很不以為然：“吳夢窗詞，如七寶樓台，眩人眼目，碎拆下來，不成片段。”也就是說他認為吳文英的詞徒有外在的華麗，沒有內在的筋骨。曆代詞評家的看法很多都像這樣截然不同。這樣的兩極分化在對唐宋詩家、詞家的評價中是很罕見的。
唐風：對這個問題，現代詞學家夏承燾先生在《吳夢窗詞箋釋序》中說得很客觀：“宋詞以夢窗為最難治。其才秀人微，行事不彰，一也。隱辭幽思，陳喻多歧，二也。”也就是說，吳文英詞之所以難解，首先是因為他雖有才，但社會地位低微，生平事跡沒有什麽記載（《宋史》中無傳）。其次則是因為他的作品朦朧幽深，理解起來容易產生歧義。
宋雨：吳文英一生留下了340首詞，在兩宋詞人中，數量僅次於辛棄疾、蘇軾和劉辰翁，居第四位。他的詞在南宋非常受推崇。到了晚清，吳文英在詞壇又變得炙手可熱，“學夢窗者半天下”。晚清朱祖謀編的《宋詞三百首》中，吳文英有25首詞被收錄其中，比蘇軾（12首）和辛棄疾（12首）加起來還多。這當然反映了選者的個人偏好，但也在一定程度上反映了那個時代文人的喜好。
唐風：但是，到了現代中國，吳文英乃至整個騷雅詞派（即雅正詞派、格律詞派）的作品都不再風靡。這些詞人精雕細刻、講究音律、過多用典的詞風，今天的詩詞愛好者不太接受。我前些年都不知道吳文英是誰，最近兩年才了解多一點。我發現很多詩詞愛好者都不了解他。
宋雨：吳文英比薑夔和史達祖小四、五十歲，現在人們一般把他們同歸於騷雅詞派。但晚出的吳文英，卻是一位有所不同的騷雅派詞人。他並不直接學習薑史，而主要師承北宋的周邦彥。他的詞重視格律，講究修辭，煉字考究，善於用典。所以他在詞的藝術方麵，特別是琢句煉字，音律協調，蘊籍委婉等方麵對宋詞是有貢獻的，在創調和豐富詞體方麵也有一定的貢獻。從文學角度講，吳文英至少算是一位宋詞名家。
唐風：夢窗詞被評論家詬病的一點是雕琢過甚。過分的雕琢和辭藻的堆砌，有時反倒影響了作品的意境和氣骨。至於前麵提到的他的詞有些過於隱晦的問題，近年一些評論家如葉嘉瑩先生，又有了不同於古人的新的認識。他們認為吳文英在詞作中經常將想象與現實糅合在一起，多時空轉換，試圖通過奇特的意象及其轉換創造一種藝術境界。這種表達方式有點類似於現代的意識流寫法。由於這種表達方式太過“超前“，長期以來不被人們接受。
宋雨：吳文英另有一點被人詬病，即他有4首作品是寫給南宋奸相賈似道的。賈似道後被列入《宋史·奸臣傳》。這種批評我倒是覺得過於苛刻了。夏承燾先生曾說：“夢窗以詞章曳裾侯門，本當時江湖遊士風氣，故不必誚為不行。”（《夢窗晚年與賈似道絕交辯》）意思是說，吳文英靠以詞酬答，寄侯門籬下，這是當時江湖遊士的風氣，不必責備他行為不端。
唐風：是的，吳文英是個討生活的文人清客，他不懂政治，寫兩首應酬詞也不是為非作歹、禍國殃民。某個大人物是不是奸臣，他恐怕根本就看不出來。賈似道能成為宰相，說明皇帝也沒看出他的“奸“來，是不是？其實吳文英的詞寫給形形色色的人。夢窗詞也有幾首是寫給吳潛的。吳潛被認為是忠臣、能臣。
宋雨：因為身份的關係，夢窗詞中有大量酬酢唱和的作品。但340首中也有120餘首寫愛情，幾乎占總數的四成，說明這個主題在吳文英的人生中是相當重要的。吳文英一生鍾愛的女子有兩人。第一位是蘇州的民間歌女（後人多稱其為“蘇姬”），另一位是杭州的貴家歌姬。然而她們一去一亡，給吳文英留下無盡的思念。
唐風：早年在蘇州當幕僚時，吳文英認識了一個民間歌女“蘇姬”。吳文英為之脫籍，並納為妾。他們感情真摯，一起共同生活多年。而且從吳文英的數首詞反映的情況看，他們還一起撫育了兩個孩子。然而，蘇姬卻因故離開了他。可能還是留下孩子獨自離去，非常決絕。
宋雨：蘇姬的離去讓吳文英異常傷感。他後來寫了大量的詞來來表達對蘇姬的相思之苦，讀來令人動容。吳文英思念蘇姬的詞，有一些用詞濃麗，多用典故，若夢幻般撲朔迷離，比較晦澀。但並不是所有的詞都如此。比如我們今天賞析的這首《風入鬆·聽風聽雨過清明》，就寫得典雅質樸，並不過於“密麗”。這是一首曆來被人稱道的好詞。
唐風：我們從韓翃的《寒食》詩已經知道，古代寒食、清明禁煙禁火，隻吃冷食。如果這時候遇到刮風下雨，難免身上寒冷。如果這時候再加上情感的淒涼，就更讓人不堪了。“聽風聽雨過清明”正是反映了詞人的這樣一種不堪的心情。風雨不是“見”而是“聽”，可能暗示詞人夜間難以入眠。首句七個字，已經將讀者的情緒引到與作者同步了。
宋雨：次句“愁草《瘞花銘》”是說風雨過後落紅無數，詞人感觸良多，要寫點兒什麽。這裏“草”意為起草、擬寫；瘞(yi4)是埋葬的意思。南北朝文學家庾信寫過的一篇題為《瘞花銘》的銘文。詞人這裏暗用一典，但若不了解典故並不影響理解。“愁”是說自己在愁緒之下不忍寫。但究竟最後寫沒有寫，其實已經不重要。
唐風：詞人先寫過眼前的傷春，轉而倒敘過去的別離。“樓前綠暗分攜路”，是寫兩人分別時的場景。夢窗和愛人在柳絲飄蕩的道路上分別。“分攜”意即分離，在現代漢語裏這個詞已經不常用了，它被拆成了“分手”和“攜手”兩個意思相反的詞。
宋雨： “一絲柳，一寸柔情”，是語淺意深的婉約詞精妙表達。“柳”與“留”諧音，因此在古代柳樹、柳條是惜別的意向。若真是一絲柳代表一寸柔情，那麽在柳蔭一片的離別之處，一定是柔情似海了。既然有那樣深的感情，為何要離去呢？一種說法是吳文英卸幕離職，這一點沒有明確的記載。
唐風：“料峭春寒中酒”是說落寞的詞人在春寒中醉酒。範成大曾寫過一首《晚步西園》：“料峭輕寒結晚陰，飛花院落怨春深。吹開紅紫還吹落，一種東風兩樣心。”吳文英對前輩蘇州籍大詩人寫西園的詩，以及“料峭輕寒”的表達肯定了然於心。“中酒”即醉酒。杜牧的五律《睦州四韻》中有“殘春杜陵客，中酒落花前”之句。
宋雨：範成大的詩中說，春風吹開了花朵，又把它吹落，真是很有哲理啊…… 前麵判斷“聽風聽雨”可能是寫夜間，於是到了清晨便有“交加曉夢啼鶯”— 紛繁的曉夢中混入黃鶯鳴叫聲。有的解析說詞人的夢被驚醒了，我倒覺得未必。可能是一種半夢半醒的狀態。
唐風：下闋寫清明已過，天氣放晴後對愛人的懷念。頭兩字“西園”指什麽呢。有人說指杭州西湖畔當時的皇家園林聚景園（又稱西園），這是不合情理的。有人認為西園是吳文英與蘇姬在蘇州的住所，這也是不確切的。
宋雨：這裏的西園，是指蘇州的西園，它是當時位於市區的一片園林，風景優美。這個地方有一座寺廟叫戒幢律寺，因為西園太有名了，人們常稱其為西園寺。現在西園寺依然是蘇州的一座著名寺廟。當時西園是侯門和官員休憩娛樂的地方。所有才有“西園日日掃林亭”，那地方總是被人打掃得很整潔。
唐風：西園是詞人與蘇姬兩人，或許還帶著他們的孩子經常遊賞的地方。按照一般的邏輯，因為害怕觸景生情，大部分人都會避免再去這樣的地方。然而詞人卻是“依舊賞新晴”。他願意在花紅柳綠，芳草萋萋的地方去重溫與愛侶一同留下的足跡。
宋雨：下句“黃蜂”即蜜蜂。 “黃蜂頻撲秋千索”或許在蘇姬當年蕩秋千的時候出現過，但在他一人獨遊西園時是不可能出現的。這樣一種“幻覺”，來自於他的執念，即因為“有當時、纖手香凝”。而事實上物是人非，蘇姬再也不會回來了。
唐風：上麵二句是窗夢詞的典型寫法。它不從正麵寫思念，而是側麵烘托，而且是以一種非現實的方式來表現，把夢幻與現實糅合在一起。這兩句凸顯詞人懷人之情的真摯。如清代詞人譚獻所說：“‘黃蜂’二句，是癡語，是深語。”
宋雨：結句“惆悵雙鴛不到，幽階一夜苔生”，進一步表現自己惆悵不已。“一夜苔生”，當然是誇張的說法。 過去家中熱鬧，台階常有人踩，台階上自然不會生出青苔來的。此時人去已久，家裏冷清異常。這裏詞人用“幽”字形容台階，不僅表明其背光和昏暗，也暗示自己情緒的低沉。“雙鴛”本意是一對鴛鴦，這裏的意思是一雙鞋子，代指蘇姬本人。
唐風：對於“雙鴛”，我卻有一種完全不同的解釋：我認為這裏可能指他的兩個年幼的孩子。在《好事近·秋飲》的結句，詞人寫道：“花下淩波入夢，引春雛雙鶒。”此處“淩波”指蘇姬，而“雙鶒”即他們的兩個孩子。鶒即“鸂(xi1)鶒(chi4)，它是鴛鴦的本名。蘇姬丟下孩子離去了，所以吳文英在《風入鬆·為友人放琴客賦》中說 “最憐無侶伴雛鶯”，倍感艱難。
宋雨：哦？你這個考證有意思。不過我要提醒你一點：當代紅學家吳世昌先生在《詞林新話》中寫道：“吾鄉謎語雲：‘一雙鴛鴦著地飛，早晨出去夜來歸。’迷底即為鞋。由用韻可知此迷甚古。夢窗乃用民俗成語為典。”吳先生是浙江海寧人，他估計幾百年前的老鄉吳文英了解同一謎語、民俗，應是合理的吧。
唐風：我不是要推翻一般的解釋。但認為詞人將“雙鴛”比喻幼子似乎也有一貫性和道理。你有空去看看詞人的長調《喜遷鶯·甲辰冬至寓越兒輩尚留瓜涇蕭寺》。下闋是不是“虛擬語氣”有待商榷，但上闋是清楚的。四十幾歲的吳文英帶著兩個年幼的孩子，在蘇州呆不下去。他好不容易在杭州得到一個幕職（可能是吳潛處），於是想找到蘇姬把孩子留給她，但找不到。於是不得不將兩個孩子寄養在瓜涇（位於蘇州南郊）的一座寺廟中，獨自南下。詞人的傷感與艱辛躍然紙上，讀來讓人心酸...... 這超出了對本詞的討論範圍，我們就此打住吧。
宋雨：好，我們總結一下這首詞 — 思念失去的愛侶這個主題本身並無太多新意，但吳文英的這首《風入鬆》在藝術術上卻有獨到之處，堪稱同類題材中的精品。全詞章法井然，以離愁和思念貫穿。本詞雖然具有夢窗詞煉字精粹的特點，但無晦澀艱深之感。它風格質樸，情真意切，委婉細膩。清代著名詞評就陳廷悼說本詞“情深而語極純雅” (《白雨齋詞話》)，非常中肯。
