唐宋韻
唐宋韻
《蘇幕遮(1)·燎沉香》
周邦彥
燎(2)沉香(3)，消溽暑(4)。鳥雀呼晴，侵曉(5)窺簷語。葉上初陽幹宿雨(6)，水麵清圓(7)，一一風荷舉。
故鄉遙，何日去。家住吳門(8)，久作長安旅。五月漁郎相憶否。小楫(9)輕舟，夢入芙蓉浦(10)。
1. 蘇幕遮：原唐教坊曲名，後用作詞牌名。雙調六十二字，上下片各五句。
2. 燎(liao3)：小火燒炙。
3. 沉香，一種名貴香料，置水中則下沉，故又名沉水香。
4. 溽(ru4)暑：夏天悶熱潮濕的暑氣。
5. 侵曉：拂曉。侵：漸近。
6. 宿(xiu3)雨：夜間的雨。
7. 清圓：清潤圓正。
8. 吳門：古吳縣城亦稱吳門，即今蘇州，此處指吳越一帶。
9. 楫(ji2)：短槳。
10. 芙蓉浦：荷花塘。此處或指杭州西湖。
周邦彥（1056－1121年 ），字美成，號清真居士，杭州錢塘（今浙江杭州）人，北宋文學家、詞人、音樂家、官員 ，宋詞“婉約派”的代表人物之一 。周邦彥出身於下層的書香之家。其名邦彥出自《詩經·羔裘》：“彼其之子，邦之彥兮。” （大意是：這樣一個人，是國家的賢士）。周邦彥自少性格疏散，但勤於讀書。元豐二年（1079年）八月，神宗詔增太學生額，周邦彥遂“以布衣西上” 成為太學生，後撰《汴都賦》，歌頌新法，受到神宗賞識，升任太學正。此後十餘年間，外放任廬州教授、溧水縣令等。宋哲宗親政後，周邦彥回到汴京，任國子監主簿、校書郎等職。宋徽宗時一度被提舉大晟府，負責譜製詞曲，供奉朝廷。後又外調順昌府、處州等地。周邦彥於徽宗宣和三年在南京應天府（今河南商丘）逝世，享年65歲。獲贈宣奉大夫。
周邦彥是北宋後期博采眾長的詞作大家，其作品多寫閨情、羈旅，也有詠物之作。周邦彥的詞語言流暢，精美雅致，格律謹嚴，用詞極盡工巧。他的長調尤善鋪敘，精於章法，善於化用典故和前人詞句，並且能夠化雅為俗，化俗為雅，使兩者在一首詞中融為一體。正因為上述特點，周邦彥詞在婉約詞人中長期被尊為“正宗”。
周邦彥詞集在宋代時已有單刻本傳世，陳振孫《直齋書錄解題》卷21著錄有《清真詞》2卷、《後集》1卷，曹杓注釋。現存周邦彥詞集有《片玉集》10卷和《清真集》2卷加《集外詞》1卷。當代有中華書局1981年出版的吳則虞校點本《清真集》，三聯書店香港分店1985年出版的羅忼烈《清真集箋注》等。 《全宋詞》收周邦彥詞180餘首。
詩詞作品影響力總體評分： 5.
唐風：詞這種韻文形式是在北宋發展成熟的。我同意一般的看法，即大約生於公元984年的柳永是北宋第一位詞作大家，而生於1056年的周邦彥則是北宋最後一位詞作大家。有趣的是，這兩人有幾分相似。比如兩人都精通音律，都在詞的創調方麵貢獻巨大，都善寫長調等等。另外，兩人不僅在詞作中多有反映男女情愛的作品，而且年輕時也都風流放浪。
宋雨：然而柳永不如周邦彥幸運。柳永年輕時屢試不第，入仕無門，隻能與下層歌女與樂工為伍。但他才華出眾，作品紅遍大江南北，於是他了曆史上第一個憑本事吃飯的歌詞作家。相比而言，周邦彥要幸運許多，他先以布衣之身考入太學，然後升太學正直接入仕，晚年一度提舉大晟府，成了吃官飯的專業音樂家。
唐風：神宗朝施行新法，增太學生額，23歲的周邦彥便“以布衣西上”，成為太學外舍生。四年後周邦彥作為太學生向神宗獻上長達七千字的《汴都賦》，讚美都城汴京勝景，同時歌頌變法新政，因而大獲賞識，升任太學正。
宋雨：太學正不完全類似於今天中國大陸大學學生會的幹部。它是一個正九品的官職。因此升任太學正表明周邦彥已經入仕做官。我有一個問題：周邦彥沒有經過傳統的科考，非進士出身，更不可能有恩蔭途徑，他隻是在官學機構培訓了幾年就入仕了，這是一種什麽途徑呢?
唐風：太學是漢代出現的設在京師的全國最高教育機構，一開始規模很小，盛唐時明顯擴大。到北宋中後期，改革太學，出現了用官方學校教育取代科舉考試的趨勢，這是王安石變法的項目之一。此時太學規模擴大，分為外舍、內舍、上舍三等，外舍2000人，內舍300人，上舍100人。官員子弟可以免試入學，而平民子弟則需經考試選拔。
宋雨：是不是可以這樣理解，即這時候太學變成了科舉考試的替代，或著說是科舉的一個層次。官學機構變成了選官製度的一個主要部分？
唐風：太學與科舉考試在大部分時間裏是共存的，但在北宋末期有些特別。科舉考試在神宗時期已經弱化，極其優秀者從太學生直接入仕也屬正常。周邦彥之所以能屬此列，是因為他那篇 “主旋律”的《汴都賦》讓上麵非常滿意。那個時候，大部分太學生還是要考上進士後才做官的。後來徽宗時期科舉一度被廢除，太學生就直接入仕了，比如李清照的丈夫趙明誠就是從太學生直接進入官場的。
宋雨：我們今天賞析的這首詞作於公元1083-1086年之間，也就是作於周邦彥做太學正那3年期間。這時候的他一方麵已入仕，似乎前途看好，但另一方麵他已經入汴京多年，升遷的前景很不明朗。這種狀態不免讓他產生難言的焦慮感。遙想闊別多年的江南的家鄉，他心中便產生淡淡的愁緒。於是，在初夏的一個雨後初晴的日子，他寫下了這首《蘇幕遮·燎沉香》。
唐風：“蘇幕遮”原本是唐教坊曲，所謂教坊即宮廷中管理歌舞演出的機構。教坊中有一些“保留曲目”。蘇幕遮這個曲子是由西域的高昌國（今新疆吐魯番一帶）傳入。在這個曲子演奏時，藝人跟隨音樂起舞，舞者用囊裝水相互潑灑。表演者為了不讓水被潑到自己頭上，就戴上一種塗了油的帽子，帽子的名稱被音譯為“蘇幕遮”。這個曲子到宋代成為詞牌。
宋雨：開篇“燎沉香，消溽暑”寫人在室內的活動。這是一個悶熱潮濕的夏日，雨可能已經下了很長時間或者剛剛停。詞人焚香消暑。我們現在看來，大夏天焚香，豈不是更加燥熱？其實，這在當時是一種比較高雅的消夏方式。燒一燒沉香，人便感覺心寧氣清、濕氣減少。少許的火也不至於升高溫度。從宋詞中我們也可以看出，宋朝有錢人或風雅之人頗愛焚香，這在周邦彥的《少年遊》和蔣捷的《一剪梅》中都有反映。
唐風：這可不是我們今天用火柴點根香那麽“淺薄”。中國古代的香文化源遠流長，到宋代發展到頂峰。高質量的香料是放在製作精良的香爐中焚燒的，有很講究。那時候，香料的使用進入到文人雅士和上層社會生活的方方麵麵。除了焚香，香料還在化妝品、香囊、茶點等中廣泛使用。
宋雨：第二句“鳥雀呼晴，侵曉窺簷語”，作者開始放眼室外。“呼”字很傳神，雖是鳥雀所為，其實反映的是主人的內心對於天氣放晴感到非常喜悅。後一句主語依然是鳥雀 — 在拂曉的時候，它們在屋簷上東張西望、嘰嘰喳喳。
唐風：下麵的“葉上初陽幹宿雨，水麵清圓，一一風荷舉”，是本詞中最精彩的部分，曆代受到讚賞，王國維也說“此真能得荷之神理者”。“幹宿雨”中的“幹”作動詞，是使動用法。“宿”的發音，我認為根據意思應該念xiu3（同“朽”），口語中 “一宿”即一夜的意思。這句是說初照的陽光把夜雨打濕的荷葉曬幹了。
宋雨：“水麵清圓”是說清潤圓正的荷葉靠近水麵。 “荷”被舉得高高的，在清風下顫動。但問題來了，“風荷舉”這句中，被舉起的“荷”究竟是荷花還是荷葉呢？我看了多篇解讀，兩種理解都有，認為是荷葉者居多。我認為，這裏的“荷”是指荷花。前句“水麵清圓”已經把靠近水麵的荷葉描述過了，而荷花比荷葉高，有長長的花莖，所以才說“舉”。
唐風：我的看法與你一致。首先沒有必要兩句都描寫荷葉，初夏已有荷花盛開。而且荷葉那麽大，又靠近水麵，用個“舉”字似乎不是很合適，至少不夠生動。當然，這種理解的差異不太重要。
宋雨：下片由寫景轉入寫情。“故鄉遙，何日去”直抒胸臆。在那個通訊和交通不便利的年代，遊子的思鄉之情不是我們現代人能夠充分體會和理解的。有的人是“少小離家老大回”，有的人到死都不能歸故裏。那時候在外做官的仕人，很多都是客死他鄉，周邦彥本人也未能在家鄉壽終正寢。
唐風：“家住吳門，久作長安旅”一句中，“吳門”和“長安”都是借指。“吳門”狹義指蘇州，這裏用來代指他江南的家鄉。周邦彥是錢塘（今杭州）人，那裏三國時屬於吳國，所以說自己家鄉是“吳門”也不為過。“長安”在這裏代指北宋的都城汴京。“久作長安旅”是說自己長期客居在京城。
宋雨：你注意到沒有，那個時代很多思鄉詩詞都是思念江南故鄉的？我想，其部分原因在於那時的政治中心在北方，南方士大夫到北方做官者很多，思鄉很自然。而北方人外放到南方做官者，卻寫出了“吳娃雙舞醉芙蓉”（白居易）和“司空見慣渾閑事”（劉禹錫）之類，有些樂不思蜀的味道。
唐風：“五月漁郎相憶否”是思念兒時家鄉的朋友，但語氣仿佛是家鄉的朋友在思念自己。這種表達方式在古詩詞中常見，比如杜甫《月夜》中說“獨憐小兒女，未解憶長安” — 明明是自己想念妻兒，卻說孩子太小不懂得思念在長安的爸爸。又比如王維的《九月九日憶山東兄弟》中有“遙知兄弟登高處，插遍茱萸少一人”，也是站在對方的角度。
宋雨：本詞以夢境結尾是很高明的。自己一時無法回家鄉，於是就“小楫輕舟，夢入芙蓉浦” — 在夢中駕一葉輕舟、劃著小槳，來到荷花盛開的湖中。事實上，這樣一種思鄉之情是無解的，用現在的話來說是“圍城”的反映。盡管入仕帶來思鄉之苦和種種不堪。但在那個“學而優則仕”的時代，做官又是讀書人的畢生追求。周邦彥在他著名的長調《蘭陵王•柳》中，極好地描述了他的難以言狀的心態：“登臨望故國，誰識京華倦客？長亭路，年去歲來，應折柔條過千尺。”
唐風：這首《蘇幕遮》從汴京的荷花想到江南故鄉的荷花，上片主要描繪荷花的優美，下片寄托濃濃的思鄉之情，其表達方式與柳永的《八聲甘州》有類似之處。然而《蘇幕遮》短短62字，不允許過多的鋪敘，於是詞人在上闋精準描繪三個場景。下闋則直抒胸臆、虛實結合，感情真摯。本詞應歸於羈旅、思鄉的題材。有人將其歸類於寫景、詠物類，我認為是不妥的。不能因為本詞對荷花的描寫很出色，就認為詠物是本詞的中心。
宋雨：在詞史上，周邦彥是雅正詞派（又稱騷雅詞派、格律詞派等）的創立者，他的詞以典雅和縝密著稱，遣詞造句常極盡工巧。而本詞的風格卻有些不同，它上闋白描寫景，全詞不加粉飾、語出天然，而且作者在描寫鳥雀、荷葉、荷花時用色極淡，與他的男女戀情詞中經常使用的濃豔筆調迥然不同，這顯然是刻意而為之。在淺淡的色調下反映濃鬱的思鄉之情，是頗具匠心的。
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花姐新年好！
是的，文人感覺不到苦難和煎熬，寫不出好文章。但客觀的苦難太多，比如亂世，人都為了活命，其實也不易寫不出什麽好文章的。大多數好文章還是出自治世，關鍵還是文人要有對苦難和人性的主觀感覺和領悟。
人的個體差異很大。比如柳永和周邦彥，他們格局不大，但在聲律和創調方麵極有才華；秦觀、晏幾道等在言情方麵有獨到之處。蘇軾、辛棄疾這些有大格局者，其實是向這些有技法的人好好學習過的。否則心有餘而力不足，空有“壯懷激烈”是不能傳世的。
李白的“長安一片月”，當然是指長安；這裏說周邦彥以長安代指汴京，是因為他長期在汴京做太學生，本詩作於這一時期（另外，詞中“吳門”也代指）。。。周邦彥是否去過長安，目前尚存疑。