現代藝術之溢彩華章

現代藝術之溢彩華章

袁進華 Jinhua Yuan: 當代水墨大家

———觀“博聞藝術”《回字》展有感

（美國亞洲文化學院 趙曉明）

 

2017年12月9日杭州，“博聞藝術”用一場別具匠心的《回字》展，開啟了杭城羅家老宅新生的序幕。特別呈現最具前瞻精神的中國當代水墨大家袁進華 (Jinhua Yuan)的一係列作品。

展覽呈現三十餘幅藝術家重要的紙上作品、瓷器畫和雕塑。從藏山、印水、湧煙、嵐彩到山光水色的抽象係列作品。在2009年美國國會圖書館《為未來記錄今天》的國家收藏與2014年入選瑞士瑞表駐留藝術家，到2017參加意大利《米蘭設計展》和第57屆威尼斯國際雙年展Faces & Traces （表麵與痕跡）主題展上，袁進華由此在2010年代奠定了其中國藝術家的國際名聲和地位。於杭城兩百年曆史沉澱的羅家老宅“博聞藝術空間”呈現的展覽，回顧了這位被稱為當代水墨藝術代表人物的創作生涯，他那被中國社會跨世紀快速變革發展打下深深烙印的命運變遷：他自中國美術學院習得的水墨技法以及他在技術上的實驗與革新：袁進華開始致力於表現人類內心世界與自然世界關係相對應的思想力量，在二十一世紀“中國水墨表現史”上留下了不可磨滅的印記。

本世紀初的中國水墨藝術開始了西方式的顛覆和解構，袁進華並沒有像先鋒派那樣沉湎於精神上的思辨，他亦從不為創新而創新，反對一切用新奇代替美感的藝術形式。縱觀其藝術作品他都在表現人性大自然、關注自然之本質。在這一過程中袁進華形成了自己獨一無二的風格，盡管經常被模仿，但從未被超越。袁進華既是水墨畫家、瓷畫家、雕塑裝置藝術家，也是自然社會的人文關懷者。他不知疲倦的勤奮工作，更懂得如何讓自己的內心關懷用精湛技藝表現出來，因此他的繪畫極具表現力，線條的有力和畫麵的純淨代表了他所追求的美感，而他作為水墨藝術家的才能則在他所創作的紙上、瓷上傑作中大放異彩。

不同於二十世紀九十年代的眾多的中國年輕藝術家，袁進華並沒有在跨世紀後就湮沒無聞。2008年後，經過一眾獨具眼光的國際藝術機構和中國藝術愛好者的努力，當代水墨藝術得到了新的發現和追捧，袁進華獲得了更多的國際關注，他在藝術舞台上再放異彩。其後，他的作品在世界各地的博物館、畫廊、以及公共和私人藝術機構中大量展出。

袁進華在中國美術學院完成了從本科到博士的完整教育，受到大學的良好藝術熏陶，並早早通過大量閱讀和收藏的書籍深刻了解中國傳統文化。袁進華尊重傳統、依循中華文化流傳而來的再現法製。他的分層構圖、流動的背景，對山川或遠水邊緣的勾勒，表現人物時的刪繁就簡，這些都可以看出他對古代傑出藝術家的繼承和敬意。袁進華憑借其獨一無二的繪畫手法，以及能產生的“激情效果”的非凡技藝，在自己的作品中表達出了同樣生動的情感。從他的創作中，不僅有他對同輩人技法的銳意創新，也真切地傳達出他對傳統的透徹理解。

受益於杭州這座古老而又年輕城市文化的影響和友愛，袁進華不受傳統製約，不附屬於任何藝術團體流派，以其獨有的風格進行自由創作。本次展覽向藝術界和觀眾展示這位名列當代水墨藝術時期最重要藝術家的卓越創作和熱忱。

袁進華的作品被眾多公共機構收藏，其中包括：美國國會圖書館、美國國家民俗中心、美國海軍學院藝術館、馬裏蘭大學、美國亞洲文化學院、巴黎現代藝術博物館、瑞士瑞表集團藝術館、布魯塞爾美術館、日本京都美術館、中國美術館、上海美術館、浙江美術館、台灣國立師範大學以及雷曼兄弟、斯戴爾基金等著名的私人機構收藏。

展覽後，所有的評論都對他一致讚美：這裏我特別想留下我的同事好友IAESTE China創始人／理事長Richard Wu博士在《BEACON LIGHT》燈塔之光所寫的文章段落：“我們特別注意到袁進華博士新的瓷器畫。他展示的作品彰顯著神奇的魅力。看到他的全部作品極受展會觀眾的喜愛，我們非常高興。沒有什麽比樂於探索、富有敏銳鑒賞力的藝術家創作的作品更令人著迷了。”