最近開始學習專項水彩繪畫了。水彩水彩,顧名思義就是水裏加入顏料,顏料在水中暈染。看著網上一幅又一幅的水彩作品,感覺它們既清新又亮麗,不僅有絢麗的色彩,還有豐富的層次感,而且繪畫過程好像是一揮而就,鋪色麵積大,繪畫時間短,好像應該比素描和彩鉛畫法容易。因為素描和彩鉛都是用鉛筆一遍一遍的排調子,用一根一根的鉛筆線刻畫物體或人物的細節和明暗關係。通常一幅作品畫完,手都要累的抽筋了,這還不說因為調子排的不均勻時,會讓整幅畫看起來又髒又亂,作品翻車隻能重畫的情況。可是初學者就是初學者,讓沒有繪畫經驗的我看來容易的水彩,著實讓我撓頭了一段時間。
繪畫的基礎課包括基礎素描和水粉,而不是水彩,當初不理解,現在開始接觸水彩才知道這是有道理的。素描是讓初學者練習構圖和排線的,而水粉是讓初學者認識顏色的。之所以不用水彩認識顏色,就是因為水彩太難了。雖然在名稱裏都有一個“水”字,但水粉畫上色時用水不多,基本屬於用顏料疊加。而水彩就不一樣了,水彩裏的幹畫法用水少,多用於處理細節,而濕畫法要用大量的水,多用於處理背景。但無論用水多,用水少,隻要是水一遇到顏料,瞬間就會讓我這個新手對畫麵失去控製,分分鍾處於崩潰邊緣。
每次的水彩習作,當我在紙麵上鋪滿水之後,就開始哆哆嗦嗦的不敢上色了。因為沒經驗,所以總是不知道水多還是水少。對於水彩畫來說,成敗就在於對水的控製。水多了,顏料塗上去馬上就擴散的到處都是,擋都擋不住。水少了更麻煩,因為顏料不能在水中暈染,很快就會形成水痕了。每當我看到自己的畫麵不是因為水多而一塌糊塗,就是因為水少而斑斑點點的時候,就會想到那難處理的男人和女人的關係。
女人好像是水,既包容但也會折騰。男人好像是顏料,既可以被融化也可以找麻煩。一幅畫作就好像是男女之間的關係,既可以完美無瑕,也可以醜陋無比。而決定這種關係好壞的關鍵就是水和顏料有比例的融合。
男人和女人相愛很容易,相處卻非常難。男女相遇時,往往會因為容貌,身材,氣質,談吐,也許是身份,地位,財富,甚至就是人群中的偶一回眸,或者是任何方方麵麵的契機讓兩人很快就能撞擊出愛的火花。但愛的激情過後,是不是能長久相處,並且演繹出羨煞旁人的愛情,卻是一個很難說的準的事情。大多數時候,兩個人在相處的過程中會發現明明心裏愛著對方,但卻找不到感覺。明明兩個人都在努力,但結果卻是一地雞毛。女人愛的太用力了,男人就想躲,想掙脫。女人愛的太少了,男人就融化不開。因為比例的失調而鬧情緒,抱怨,甚至無休無止的爭吵,折騰,讓一段本應該美滿的關係無疾而終,或者與愛的方向背道而馳。就像那幅水彩畫,本應該有蔚藍的天,橘黃色的晚霞,翠綠的樹林,淡紫色的丁香花。但最後因為顏料遇到水的比例不對而使畫麵失去了控製。天的藍色融入的晚霞,丁香花裏找到了樹林的影子,結果好好的一幅畫變成了廢品,隻能扔進字紙簍。
男人和女人相處真的是一門藝術,單單有心中的愛是絕對無法成畫的。女人過於溫柔會驕縱男人的壞脾氣,但過於強勢又可能讓男人敬而遠之。男人太暖會讓女人恃寵而驕,但太冷又會讓女人心生怨氣。至於如何處理這樣的不協調,好像也沒有什麽好辦法。就繪畫而言,對水和顏料的掌控隻能來自經驗。畫的多了,失敗的多了就會慢慢的找到讓顏料在水中盡情暈染,充分綻放的比例。而男女的相處,就更沒有捷徑了。如果想達到最終的和諧關係,隻能是兩人耐心的慢慢磨合,同時自我調整,在相處中找到大家都舒服的那個點。如果找不到,那也就隻能在遺憾中自己撕了這幅失敗的作品了。
我家領導人見人愛, 另人傾倒, 相信你見了也不會例外 :)
不過我是跌得最慘的那個 LOL
第一幅畫為什麽大樹兩邊的影子是向不同方向傾斜?
夏威夷導遊老哥段子多, 我們都樂得不行啊, 不好對號入座吧?
"結了婚就象買了輛車, 到手了就甩不掉了!
Once you buy it, it sticks with you! :)"
顏料遇見了水,也是這樣? 一輩子沒有畫過畫,也不感興趣,不知道顏料遇見了水如何表現,特想請教。
看到這裏:“就繪畫而言,對水和顏料的掌控隻能來自經驗。畫的多了,失敗的多了就會慢慢的找到讓顏料在水中盡情暈染,充分綻放的比例”,我忽然“跨度很大”地思考了一下。我是這麽想的:那麽男女相處怎辦?恐怕需要多談戀愛——在戰爭中學會打仗,在遊泳中學會換氣,戀愛多了,才會在無數失敗中找到對的那個人哪。
你畫畫怎麽還畫出情感分析來了呢?跨度很大呀!