最近開始學習專項水彩繪畫了。水彩水彩，顧名思義就是水裏加入顏料，顏料在水中暈染。看著網上一幅又一幅的水彩作品，感覺它們既清新又亮麗，不僅有絢麗的色彩，還有豐富的層次感，而且繪畫過程好像是一揮而就，鋪色麵積大，繪畫時間短，好像應該比素描和彩鉛畫法容易。因為素描和彩鉛都是用鉛筆一遍一遍的排調子，用一根一根的鉛筆線刻畫物體或人物的細節和明暗關係。通常一幅作品畫完，手都要累的抽筋了，這還不說因為調子排的不均勻時，會讓整幅畫看起來又髒又亂，作品翻車隻能重畫的情況。可是初學者就是初學者，讓沒有繪畫經驗的我看來容易的水彩，著實讓我撓頭了一段時間。

    繪畫的基礎課包括基礎素描和水粉，而不是水彩，當初不理解，現在開始接觸水彩才知道這是有道理的。素描是讓初學者練習構圖和排線的，而水粉是讓初學者認識顏色的。之所以不用水彩認識顏色，就是因為水彩太難了。雖然在名稱裏都有一個“水”字，但水粉畫上色時用水不多，基本屬於用顏料疊加。而水彩就不一樣了，水彩裏的幹畫法用水少，多用於處理細節，而濕畫法要用大量的水，多用於處理背景。但無論用水多，用水少，隻要是水一遇到顏料，瞬間就會讓我這個新手對畫麵失去控製，分分鍾處於崩潰邊緣。

    每次的水彩習作，當我在紙麵上鋪滿水之後，就開始哆哆嗦嗦的不敢上色了。因為沒經驗，所以總是不知道水多還是水少。對於水彩畫來說，成敗就在於對水的控製。水多了，顏料塗上去馬上就擴散的到處都是，擋都擋不住。水少了更麻煩，因為顏料不能在水中暈染，很快就會形成水痕了。每當我看到自己的畫麵不是因為水多而一塌糊塗，就是因為水少而斑斑點點的時候，就會想到那難處理的男人和女人的關係。

女人好像是水，既包容但也會折騰。男人好像是顏料，既可以被融化也可以找麻煩。一幅畫作就好像是男女之間的關係，既可以完美無瑕，也可以醜陋無比。而決定這種關係好壞的關鍵就是水和顏料有比例的融合。

男人和女人相愛很容易，相處卻非常難。男女相遇時，往往會因為容貌，身材，氣質，談吐，也許是身份，地位，財富，甚至就是人群中的偶一回眸，或者是任何方方麵麵的契機讓兩人很快就能撞擊出愛的火花。但愛的激情過後，是不是能長久相處，並且演繹出羨煞旁人的愛情，卻是一個很難說的準的事情。大多數時候，兩個人在相處的過程中會發現明明心裏愛著對方，但卻找不到感覺。明明兩個人都在努力，但結果卻是一地雞毛。女人愛的太用力了，男人就想躲，想掙脫。女人愛的太少了，男人就融化不開。因為比例的失調而鬧情緒，抱怨，甚至無休無止的爭吵，折騰，讓一段本應該美滿的關係無疾而終，或者與愛的方向背道而馳。就像那幅水彩畫，本應該有蔚藍的天，橘黃色的晚霞，翠綠的樹林，淡紫色的丁香花。但最後因為顏料遇到水的比例不對而使畫麵失去了控製。天的藍色融入的晚霞，丁香花裏找到了樹林的影子，結果好好的一幅畫變成了廢品，隻能扔進字紙簍。

男人和女人相處真的是一門藝術，單單有心中的愛是絕對無法成畫的。女人過於溫柔會驕縱男人的壞脾氣，但過於強勢又可能讓男人敬而遠之。男人太暖會讓女人恃寵而驕，但太冷又會讓女人心生怨氣。至於如何處理這樣的不協調，好像也沒有什麽好辦法。就繪畫而言，對水和顏料的掌控隻能來自經驗。畫的多了，失敗的多了就會慢慢的找到讓顏料在水中盡情暈染，充分綻放的比例。而男女的相處，就更沒有捷徑了。如果想達到最終的和諧關係，隻能是兩人耐心的慢慢磨合，同時自我調整，在相處中找到大家都舒服的那個點。如果找不到，那也就隻能在遺憾中自己撕了這幅失敗的作品了。