關於諾蘭為何如此癡迷於“時間”,關於他玩弄時間、理解時間、製造時空錯覺的方式,都在這個視頻裏了!
參考資料
Douglas R. Hofstadter, Gödel, Escher, Bach: an Eternal Golden Braid
Yale University, Listening to Music with Craig Wright
MIT, A Mental Space Odyssey of GEB
Tony Phillips, Bach and the musical Möbius strip
F. H. Bool, M.C. Escher: His Life and Complete Graphic Work
Variety, Christopher Nolan Says His Filmmaking Process a‘Combination of Intuition and Geometry’
Vox, The sound illusion that makes Dunkirk so intense Studiobinder,
What is The Shepard Tone Jan Stripek,
Sound cues in Inception Entertain The Elk,
What Makes Interstellar's Music So Terrifying Film4 Interview,
Christopher Nolan on Dunkirk Melody Lau, Hans Zimmer explains the audio trickery that made Dunkirk audiences nauseous Aaron Stewart-Ahn,
On Interstellar, love, time and the limitless prison of our Cosmos Master's Thesis, Time,
Memory & Identity: The Films of Christopher Nolan
迷宮之謎—克裏斯托弗·諾蘭電影敘事方法研究
克裏斯托弗·諾蘭(Christopher Nolan)(1970一),出生於英國倫敦,由於父親是英國人,母親是美國人,克裏斯托弗·諾蘭從小往來於英美兩地,接受兩種文化的熏陶,並同時擁有兩國國籍。克裏斯托弗·諾蘭從小就有電影夢,然而由於其天生紅綠色盲,使他無法在電影作為造型藝術方麵做出成績,他唯有在電影作為時間藝術方麵下足功夫。克裏斯托弗·諾蘭是從文學領域跨越到電影行業的。自1998年的處女作《跟隨》開始,諾蘭讓電影在其手中真正發揮了電影作為時間藝術的潛力。
2000年的《記憶碎片》是諾蘭的代表作也是其成名作,這部電影將逆序和順序完美融合,其大膽前衛的結構形式令人眼前一亮、不禁讓人激賞。2005年,自諾蘭接手第五部“蝙蝠俠”係列電影《蝙蝠俠之開戰時刻》起,諾蘭真正意義上踏入好萊塢商業電影的大門,從此佳作迭出,部部精品。 本文在引言中提出諾蘭電影之所以取得成功的原因——采用了一種迷宮式的敘事方法。問題也隨之產生,諾蘭采用了怎樣的敘事方法讓電影迷宮化?這個問題主要放在論文第三章詳細解答。
本文共分四章。第一章講述本文的論述對象:克裏斯托弗·諾蘭及其電影作品。其一,因了解作者本人是研究其作品的前提,本文簡要介紹了克裏斯托弗·諾蘭的成長背景;其二,從電影劇作角度簡要分析諾蘭作品,梳理出克裏斯托弗·諾蘭的創作脈絡。 第二章介紹克裏斯托弗·諾蘭電影的劇作美學。本文提出了克裏斯托弗·諾蘭的總體敘事特色與風格——迷宮式的複調敘事。在本章結尾,從電影敘事的角度來說,本文概括出諾蘭電影類型——屬於謎題電影的範疇。諾蘭運用迷宮敘事手法所創造的謎題電影並非與生俱來,從經典好萊塢敘事到謎題電影,經曆了漫長的旅程。筆者認為,諾蘭的迷宮式敘事手法主要是受到了現代主義及後現代主義思潮的影響,而英國的保守主義及美國的實用主義文化傳統在其身上也有所沉澱。迷宮式的複調敘事有一種非常重要的特性——難解性,因而克裏斯托弗·諾蘭的電影屬於謎題電影的範疇。謎題電影的一個主體特征就是能極大地調動觀眾的參與感,觀眾需要投入思想和智慧才能讀懂電影內容。因此,這種電影在播映過程中是觀眾與電影同構的,是一種互動性電影。在謎題電影裏,觀眾真正意義上成為了電影的一部分。
第三章深度解析克裏斯托弗·諾蘭的劇作策略。克裏斯托弗·諾蘭在他的電影中運用各種劇作方法進行敘事實驗,建造出各具形態的電影迷宮。克裏斯托弗·諾蘭的每一部電影都力求在敘事上有所突破,《追隨》的碎片化的錯亂敘事、《記憶碎片》的逆序與順序並置的結構方式、《蝙蝠俠之開戰時刻》在人物塑造上匠心獨具以及回環式的意識流手法、《致命魔術》的雙主角策略和多線索交叉敘事、《蝙蝠俠之黑暗騎士》“高清節、強衝突”的美劇式劇作方法、《盜夢空間》的穿越式的心理結構和“夢中夢”套層敘事。為了將電影迷宮化,筆者總結出諾蘭電影的主要幾種敘事方法達此目的。第一、取消敘述人的作用——電影的“無敘述狀態”。第二、運用多種新的敘事手法挑戰觀眾的解碼能力。這些敘事方法包括:隱藏劇中各條行動線索的目標、逆敘和順序的平行敘事、全劇性反複交叉敘事、以超負荷的信息填充電影的有限時長等等。第三、在傳統意識流敘事方法的基礎上引入“混亂”意識流和“作者心理”意識流的敘事方式。第四、多重目標的人物塑造。以上四點就是論文引言中所提出問題的詳細解答。
第四章概括總結前三章的內容,論述克裏斯托弗·諾蘭的劇作地位和成就。由於諾蘭在電影劇作上的求新求變,諾蘭因其卓越的敘事才能屹立於美國好萊塢電影圈。在好萊塢電影工業化的進程中,在諸多美國電影人技術主義為先的形勢下,經典好萊塢敘事的欣賞趣味正在日漸式微。正是在這樣的背景中,諾蘭電影的出現,向我們展示了好萊塢敘事力量的複興。諾蘭在故事講述上秉持敘事實驗的自覺意識,明確地把敘事放在好萊塢電影的顯要位置,突出了“故事是電影創作的核心”這一本質屬性。
諾蘭電影以其迷宮敘事與經典好萊塢敘事規範相融合,創造了一種全新的商業電影樣式:提供智力互動的謎題電影。諾蘭電影具有藝術性和商業性的雙重特性,在個性表達和大眾審美上做到了完美統一。 最後,本文指出克裏斯托弗·諾蘭的敘事方法對中國電影至少有兩點啟示:第一、應該把敘事放在電影創作中的突出位置;第二、中國電影導演應當注重敘事技能的修煉