70年代油畫人像寫生15幅

70年代油畫人像寫生15幅

   上月介紹了10幅風景寫生，這次再曬上15幅同時期畫的油畫人像寫生，都是對著真人寫生，基本上是一次完成，也就大約3-4小時。

   提供這些早年的習作, 是為了在介紹後期閑居伯樂山居畫的那些畫時，提供一個參照物。

   每個人畫的畫，都會時好時壞，剛畫完時對畫的感覺和過段時間後再看畫的感覺也會不一樣，很多年後再來看，感覺又有不同。

   經常將自己的畫擺在一起來“審視”，自省出其中的優劣長短，繼優去劣，是促進自己提高很重要的一種自學能力。

   在研讀大師作品時也如是，我也常把他早期和晚期、一般作品和佳作擺在一起，比較著看。這樣做的好處是：同類項對比有助於讀進他畫中去，看看他改變了什麽、追求了什麽、又達到了什麽。

   這些早期的寫生習作都是畫在紙上的，有些還是自己做的油畫紙。那年代國內買什麽東西都要票，物質匱乏，畫畫材料也如是，油畫布和木製內框，對私人來說都是奢侈品，沒關係根本弄不到，所以隻能畫在紙上。

   順便講件真實的荒唐事：文革初期搞紅海洋，到處需要畫主席像，油畫色便成了“奇貨可居”，果然有一天，市場上居然白色斷貨。大家知道油畫中白色是用的最費也最不可缺的顏色，沒了白色，就畫不了畫了。於是，作為重要的“革命政治任務”，北京墨汁廠加班加點趕製了一批代用品，我們幾個文化館的美工，天不亮就去王府井美術用品服務部門口排隊，為了搶購一種質量極次、幾乎沒法用的白貓牌的白油畫色。