女孩子們用自拍記錄自己的美,一張美美的圖可以心情愉悅好幾天。那畫家如何記錄自己的美?當然是自畫像啊!
曆史上有很多畫家,沉迷於自己的盛世美顏,無法自拔。
“他有一張表情生動的臉,一對明亮的眼睛,長著希臘人稱之為四角形的鼻子,長長的脖子”,這是同時代的人對丟勒的麵部描寫。從文字中我們可以看出,丟勒應該是個不折不扣的美男子。
這個美男子,確實也沒辜負過自己的美貌。13歲的時候,丟勒就給自己畫化了第一幅自畫像,形象、生動、逼真。這幅畫比達芬奇創作的那幅有名的自畫像還要早二十多年。丟勒更是德國最早畫自畫像的畫家,因此他也被稱為“自畫像之父”。?
?丟勒一生都很愛創作自畫像。
下麵這幅是他26歲時的作品。畫中的丟勒漂亮且受人愛慕,自信又自負,儼然一個創造者和思想家。他身著精致的服裝,頭戴一頂帶條格的軟硬帽,卷發披肩,十分時髦。不長的淺色胡須,使他年輕的麵孔顯得莊重。
?在丟勒的自畫像中,麵部五官、尤其是眼睛和嘴的形體刻畫,都具有十分強烈的個性特征。
也隻有這樣的美男子,才敢這樣“赤裸裸”地麵對自己的麵容吧。
梵高和丟勒一樣,在畫史上以自畫像著稱。
?梵高一生很少拍照,但這可不代表這個天才畫家不喜歡記錄自己的美。1885—1889年,短短四年的時間裏,他以驚人的耐力畫了四十多張自畫像。梵高曾說希望一個世紀之後自己畫的肖像在那時人的眼裏會如同一個個幽靈。不知現在,他的願望實現了沒有。
創作於1887年的《自畫像》,被認為是梵高藝術生涯的代表作。那一年,34歲的梵高愛上了長他15歲的酒吧經理,但是這段戀情沒持續多久就因雙方不斷爭吵而結束。梵高在畫這幅畫時,特意戴上禮帽穿上夾克,還係了絲巾,以此顯示他城市居民的身份。但顯然他對這身裝束並不情願,這從他嚴肅的眼神中就能看出。
?梵高曾經說過,“我變得越醜、越窮、越有病,我越要通過創造明亮、有序、燦爛的色彩來複仇。”梵高用他的自畫像表達了他對命運的不屈。梵高的最後一張自畫像,事實上也確實是一個謊言。這幅自畫像是送給母親的,為了讓母親對他的健康放心,在這幅畫中,他將自己畫得比以往任何時候都顯得健康、年輕、整潔,但掩藏在眼底的絕望卻無法掩飾。
倫朗算得上是自畫像狂魔了吧。
在倫勃朗全部肖像畫中,自畫像占有極其重要的地位,其數量之多在曆史上所有油畫家中,幾乎找不到第二個。
倫勃朗有多愛畫自己?有一位理論家計算過,他每年平均畫兩幅自畫像,那麽,總數大約在百幅以上。
倫勃朗的自畫像不僅數量多,藝術質量也隨著年齡的增長而提高。尤其在他的後半生,現實生活的磨礪使他能更深刻地認識自己。在下麵這幅畫中,倫勃朗左手握著調色板與畫筆,右手叉在腰間,一副不修邊幅的樣子,露出他的貧窮與寒酸。胖胖的身材,纏著頭巾,隻有一對炯炯有神的眼睛,但臉上卻絲毫沒有笑容,冷冷地佇立在畫架前。那個時候的他,已經窮苦潦倒,生活困難。
?若將倫勃朗的自畫像按年份排列起來,34歲以前,他的自畫像充滿著信念,表情具有頑強與堅毅的性格。但事業開始衰落之後,倫勃朗開始陷於債務之中。但人生的巨大變遷的確造成了倫勃朗的畫風的重大改變,貧困的生活把下層普通的窮苦民眾帶入了他的作品之中。他不再畫那些平庸的肖像畫和神話題材的畫作,開始愈來愈多地選擇那些有著深刻人性的題材。
?弗裏達的一生都是痛苦的,6歲時患小兒麻痹症,致使右腿萎縮。18歲遭遇重大車禍。痛苦中,弗裏達用繪畫來轉移注意力。為此,父親為她買了筆和紙,母親在她的床頭安了一麵鏡子,透過鏡子她開始畫自畫像。
?弗裏達一生所畫的200多幅作品裏,有三分之一都是自畫像。她說:“因為我經常孤獨一人,所以我作自畫像,因為我自己最了解我本人,所以我作自畫像。”弗裏達的第一張自畫像是在車禍發生之後的第二年畫的。畫中的少女,憂鬱而又傷感。繪畫將她的災難變成了戲劇,這成為她典型的自我意象——痛苦的哭喊和對被關注的渴望。
?弗裏達通過繪畫來表達自己的內心,並以極大的耐心和毅力一絲不苟地完成這些畫作的細節。弗裏達47歲時逝世。度過了短暫而又激烈的一生後,她的最後遺言是:“我希望死是令人愉快的,而我希望永不再來。”
你還知道哪些喜歡畫自畫像的畫家?