文章來源: 耳福 於 2004-04-07 15:48:17
Whisper在網上發了一篇“我看陳逸飛”引來了一些爭論，因而，我也貼了一小帖“陳逸飛的畫本質是庸俗的”算是表示讚成他的觀點，“一個ID”提出一些不同看法同時要求我談談所貼德庫寧作品。其實審美這個東西是完全個人的事，但他多少反映了一個人的興趣愛好的趣味以及對某種專業知識了解的尺度。
我在網上經常看到有人在文章中談到梵高，我當時心裏會有這樣一個問題，為什麽沒有人談賽尚？再細看作者穿插引用的角度得出的結論往往作者是想告訴大家我有品位，有藝術修養，其實這兩者之間毫無必然聯係。注意不管談誰我都是就事論事隻針對現象不針對任何人，像“一個ID”說的：“自以為自己很有檔次, 可其實俗不可耐.”這樣的話在網上見多了自然就見怪不怪了。
我琢麽德庫寧（不敢談研究）斷斷續續有十五年了，他是我最喜歡的西方平麵藝術家之一，這樣說是不包括後來的裝置和行為藝術，這兩者之間同樣沒有什麽可比性，這期間大部分時間我是以一個東方人的眼光來看德庫寧德的，後來到了紐約能夠親眼看到大量的原作，我的很多感覺得到了提升。
我為什麽喜歡的庫寧？原因是：
1古典的，印象派的，實在是看膩了，而且不能再觸動我的心靈
2德庫寧的東西和中國的書法以及中國畫中的大寫意有著極為溝通的內在精神和外在表現形式。“寫意”即指書寫的意境，而德庫寧在作畫中所強調的“行動”所留下的筆觸的美感，卓?幕?塵罷飭秸咚?康韉納竺佬災適且恢碌模?彩淺?餑切┳⒅鞀婊?男鶚履諶蕕淖髕返摹?BR>
3德庫寧的作品和其他同時期的畫家有所不同，如波洛克，柯萊恩等，他的作品中在對激情的表現中充滿了一種文化氛圍，和一般人難以企及的技法結構，當然，這種技法，不是陳逸飛的描繪技法，是精神與表現高度融合後通過雷電般的有時又穿插繡花一樣的精妙的，隻屬於他個人的同時又能夠產生出觀眾深層心理共鳴的藝術語言。
在藝術的方法論領域裏，我個人武斷地認為；波洛克的東西雖然做到了極致，但正因為如此，其內涵落於空洞，而德庫寧的畫將抽象表現主義的概念闡釋的不偏不倚。
談德庫寧不能不談什麽是抽象表現主義，以及一些相關的西方繪畫流派，有些屬於資料性的文字僅供大家了解一下
抽象表現主義在歐洲的說法是"無形式藝術"(Art Informel)。
這名詞早在1920年就出現了，1946年，美國的媒體正式使用這名詞描述當代的繪畫。1940年代，當大部分的歐洲陷入二次大戰的烽火中，而美國承擔了繼續發展藝術的大任。"抽象表現主義"即是第一個在美國本土發展出來的藝術流派。當時美國優秀的藝術家們聚集在東海岸，特別是紐約，正好與來美躲避戰火的歐州藝術家們互相學習，觀摩。這些歐州藝術家其中包括了：麥克斯．恩斯特(Max Ernst)，皮耶．蒙德裏安(Piet Mondrian)等人，他們影響了美國當時的藝術風格，所以"抽象表現主義"可以說是一個"歐裔美係"的藝術潮流。
細分"抽象表現主義"，我們可以類分為：
"爆發表現派"
"書法表派"
"記號表現派"
"幾何表現派"
"單色表現派"
"音樂表現派"
所以，"抽象表現主義"所表現的並不是一種特定的繪畫風格，而是一種對於藝術的態度。此派的畫家的作品主題常常帶有沈重的悲劇性與道德感，這與當時社會與生活的現況恰成對比。此間的畫家多具有叛逆的精神與自由的信念，他們重視個性的表達與即興的創作，傳統的主題與風格已無法滿足他們的創作慾，風格已不是他們注重的課題。
抽象表現主義所受到現代藝術各流派的影響包括了：梵穀的表現主義，康丁斯基的抽象，馬諦斯對明亮飽滿的色彩哂茫?琢_的有機造型，一直到超現實主義的潛意識的心理幻象。
目前"抽象表現主義"(AE or Ex)這名詞在美國已是家喻戶曉，它影響了戰後的藝術創作，包括了攝影，雕塑，陶藝，與設計，而"行動繪畫"(Action Painting)與"美國風格
"(American-style)也成為了"抽象表現主義"的代名詞。
二十世紀最初的新繪畫邉櫻?鐚⒗碚撏頻綐O端將變成抽象繪畫。抽象繪畫發展循著兩個形態進行的：古典和浪漫；冷和熱抽象；幾何形與表現抽象。二次世界大戰後，抽象繪畫在美國與超現實主義結合，產生了「抽象的表現主義」。
印象派忽略主題，專心描寫光和色。抽象繪畫主要觀念：藝術作品是形與色這兩個單純因素的構成。
順便談談抽象繪畫形成的三部分
一.抽象繪畫的前身
二.廣義的抽象繪畫
立體派解體形象，注重平麵的造形結構。
奧菲斯派破壞形象注重畫麵律動。
末來派破壞形象強調主題的邉癰杏X
三.狹義的抽象繪畫
結構主義關心幾何形體的組織。
新造形主義建立垂直與水平的畫麵秩序。青騎士形色的即興。
抽象表現主義後的新藝術邉臃殖扇??
1945一52 年 抽象與具象對立。
1952一59 年 抽象繪畫本身分裂。
1955 年後 抽象繪畫漸沒落。
1911年，康丁斯基(Wassily Kandinsky)和馬爾克(Franz Marc)在德國慕尼黑地區組織"黑騎士"的美術團體，標榜表現主義從事繪畫創作。依年代來看，正值第一次世界大戰後期，表現派的畫家們看見戰爭的殘酷，一切的一切被戰爭摧毀。因此，他們開始批判的角度來探討物體的本質，否認眼睛所看到物體的姿態，而注重物體在眼中所表現出來的樣子。因為每個不同的人所看見的物體會有不同的體認，自然每個人所描述及表現的方法也不同，所以表現派是極端主觀的個人主義，他們寫意而不寫實，象徵而不表象。表現派與野獸派一樣注重使用鮮豔的色彩，當然與野獸們不同的是他們絕對不會讓你輕易了解，因為每個人不會對同一件物體有完全一樣的看法，你不是他。雖然表現派沒有如野獸派與表現派出現特別了不起的人物，但他們對二十世紀中期以後的現代抽象主義影響深遠。
德庫寧的作品是天才與激情的產物，他本人曾因酗酒而不能自拔，他的幾個時期，我個人更喜歡他中期表現女人題材的作品，有人說他怎麽把女人畫得那麽醜阿，起碼在我眼裏它畫的美極了，相反有些像姑且稱其為“現代年畫的”裏的那些美女，讓我看了實在反胃，當然，我在上麵說了，這完全是個人的事，不能搞什麽規定，我誠心希望，大家能多了解一些，為什麽西方40年代的老古董，我們仍然感覺到那麽陌生？對待我們祖宗的遺產也是一樣，人們可能不知道範寬，但知道現代畫家範增。這不說明範增比範寬更了不起，相反，兩者存在著天壤之別。
陳逸飛的成功之處當然也很不容易，但他的好多畫從立意的角度看是商業的是投機的，whisper已經談得很清楚，意思是陳的作品中有很多很庸俗的東西，當然有人說我就喜歡庸俗，那也沒人攔著你！
藝術和藝術之間是有差別的，上麵這幅畫的作者也很成功。但和陳的成功角度不一樣。
欣賞藝術有時跟喝酒差不多，有度數的差別，當然，也有一個了解的範圍的問題。還望一個ID兄上磚飽我“耳福”
注：原文署名“一根煙”
