文藝複興的標誌人物和全能天才
在中世紀時期，個人通常專注於一種特定領域或行業，但文藝複興時期出現了多麵手或全才。這些人被稱為文藝複興人，他們追求在許多領域都有知識。最具代表性的例子是萊昂納多·達·芬奇，他不僅是他那個時代最偉大的畫家，還是備受尊敬的建築師、雕塑家、音樂家、科學家、工程師和發明家。他的多樣才華受到第一位藝術史學家瓦薩裏在他的《藝術大師傳》（1568）中的讚揚。他寫道，達·芬奇的天賦是如此之豐富，以至於他所做的一切似乎都來自上帝而不是人類技能。達·芬奇的天才在他的所有努力中都顯而易見，他輕鬆解決遇到的每個問題。
達·芬奇的科學貢獻廣泛而多樣，涵蓋從解剖學、植物學和地質學到流體力學、飛行和物理學等領域。他關於授粉、種子結構和山地侵蝕的研究具有開創性，他對光、影和不同材料的觀察至今仍具有影響力。此外，達·芬奇還製作了植物、動物、景觀和人物的詳細研究，以及飛行器、坦克和軍事裝備的設計。他在筆記本中詳細記錄觀察、發現、想法和發明的內容，其中包含著大量的繪畫、圖表和注釋，被廣泛認為是文藝複興時期最重要的文獻之一。這些筆記本顯示一瞥天才思維的獨特視角，為研究科學和藝術曆史的學者提供寶貴的一手資料。
達·芬奇對人類飛行的概念著迷。他廣泛研究鳥類和它們的翅膀，並設計可以模仿它們運動的機器。他最著名的飛行器包括仿鳥機（ornithopter），一種像鳥一樣扇動翅膀的機器，以及直升機，它使用旋轉翼來升空。他還設計滑翔機和降落傘。這些發明啟發未來的發明家。
達·芬奇的《維特魯威人》展示他對藝術和科學的深刻理解。它描繪古羅馬建築師維特魯威所概述的理想人體比例，並展示達·芬奇對對稱和黃金分割原理的理解。這件藝術品被視為文藝複興美學和科學探索的巔峰之作，並經常被複製和分析。它已成為完美人體形態的象征，並經常用來體現文藝複興的理想。
作品：意大利威尼斯Gallerie dell’Accademia的《維特魯威人》；筆記本（大多數在意大利都靈皇家圖書館）
問題：文藝複興人的現象的主要原因可能是什麽？
文藝複興盛期第一位偉大畫家
巴黎的盧浮宮博物館無疑是全球最著名的藝術博物館之一。其中最引人注目的之一便是舉世聞名的畫作《蒙娜麗莎》，它被認為是有史以來最偉大的傑作之一。由被廣泛認為是曆史上最傑出畫家之一的列奧納多·達·芬奇所繪。達·芬奇的全名是列奧納多·迪·塞爾·皮耶羅·達·芬奇。有趣的是，“達·芬奇”並不是他的姓氏，而是根據意大利傳統表示他的出生地。
達·芬奇在弗羅倫薩的瓦羅基奧的工作室擔任學徒，開始他的職業生涯。弗羅倫薩是一個藝術傑作和才華橫溢的藝術家之城，是達·芬奇展示他的天才的完美場所。作為瓦羅基奧的優秀學生，英俊的達·芬奇甚至是他師父著名青銅雕像《大衛》的模特兒。傳說達·芬奇在瓦羅基奧的《基督受洗》中畫了一個配角。這個配角比他師傅的主角還要優秀，以至於瓦羅基奧放棄了繪畫而專注於雕塑。
盡管達·芬奇沒有完成很多畫作，但他的未完成的作品和研究素描都非常有價值和啟發性。他於1495年完成的《最後的晚餐》標誌著文藝複興時期的開始。這幅壁畫把文藝複興時期的繪畫提升到恢宏的水平，其創新的構圖和引人注目的明暗對比效果（稱為明暗法）營造深度和逼真感。構圖更加動態和逼真，打破相同題材的傳統表現方式。門徒的麵部表情和個性也非常突出。
《蒙娜麗莎》以其神秘的微笑而聞名，引發眾多的解釋和推測。有人認為這個微笑反映主角內心的想法和情感，而另一些人則認為它隻是一個瞬間喜悅的表現。這幅畫也因其非凡的寫實和利用柔和技法的能力而備受讚譽。他的標誌性技巧被巧妙地應用於繪畫中，創造出深度和動態的印象。
《抱銀貂的女人》描繪一位年輕女子，被認為是塞西莉亞·加萊拉尼，手抱一隻貂，貂象征著純潔和高貴。這幅畫展示達·芬奇捕捉主角美麗和個性的非凡技巧。
作品：法國巴黎的盧浮宮的《蒙娜麗莎》；《洛克聖母》和《聖約翰洗者》；意大利米蘭的聖瑪麗亞德拉格拉齊耶教堂的《最後的晚餐》；佛羅倫薩的烏菲茲美術館的《報喜天使》；波蘭克拉科夫的查爾托裏斯基博物館的《抱銀貂的女人》；意大利都靈的皇家圖書館的《自畫像》。
問題：為什麽《最後的晚餐》標誌著文藝複興盛期的開始？
曆史上另一位涉獵領域廣度和達●芬奇有得一比的是牛頓。
達●芬奇涉獵的領域包括藝術、解剖、機械、工程。
牛頓涉獵的領域數學、力學、光學、天文學。
Bill Gates 是達●芬奇的大粉絲，買下並收藏達●芬奇的一份手稿。
Steve Jobs 是牛頓的大粉絲。
他曾用牛頓來命名蘋果的一係列產品，包括個人助理軟件、計算機語言、操作係統。
也有人說，蒙娜麗莎的原型其實是一位男子，名叫 Salai。
他是達·芬奇的同性戀伴侶兼學徒。
達?芬奇另一項鬼怪般的本領是“鏡像書寫”。
他手寫的文字要從鏡子裏反射後才能讀。