我有時會去紐約大都會博物館逛逛。早注意到"中國鏡花水月"中國元素時裝特展,推薦女兒和小朋友去看過,反映很好。自己瞎忙一直未去。昨天專程 去看,覺得在紐約附近愛好設計、藝術的應該去看,帶孩子去薫淘一下。不僅僅是原作展品,尤其博物館展示展品方式與氛圍塑造,絕對值回票價。
自19世紀以來,有些西方設計師把對中國的文化迷幻運用在時裝設計中,尤其是清朝、民國的元素影響。展品中有數款伊夫聖洛朗和亞曆山大麥昆的作 品。展示設計師巧妙地把時裝展品與相關聯的中國文物搭配展出,以呈現出中國元素的在時裝創意中的影響。不少展示搭配相關的中國音樂、電影作背景,燈光舞台 設計對展品"主角"、"配角"的烘托,讓觀眾仿佛置身戲劇場景。
至於時裝展品本身,大多數是近現代典型的主題概念設計的方式:在西式服裝形格中,摻入中國元素作為裝飾或附件。
簡單直接的裝飾方法是把中國書畫、瓷器、屏風、皇袍上的色彩圖案布料肌理印在西式裙衫上,一種表皮裝飾的"膚淺"。
較多設計技巧的方式是分解中國典型服裝部件元素,比如旗袍領、斜襟、寬袖、花冠等,取代西式服裝的類似部件,造成混搭並置的hybrid。
而展覽設計師為配合服裝搭配的頭飾則是對中國經典元素解構的現代極簡主義的詮釋,竹筒、瓷瓶、破盤、扇形,都與服裝主題元素搭配,相當有趣。
大廳裏的"武俠"裝置藝術,則是藝術家得自"臥虎藏龍"中竹林比武場景的啟示。黑白人形、服裝頭飾、玻璃"竹林",和電影片斷,再加上原來周圍 的西域巨幅石窟壁畫佛像,立即引人麵對在中國文化中虛幻理想的經典迷幻人物"武俠"之中。中國古典文化之於西方設計師,大概類似"武俠"之於很多中國人吧 一一鏡花水月的迷幻(fantasy)。