文淵閣
人生自是有情癡，此恨不關風與月
1995年《情書》上映，就跟後來的《我的野蠻女友》一樣，不僅在本土掀起了觀影熱潮，更在全亞洲甚至世界範圍內引起反響，成為純愛經典。對於沒 有經曆過五六十年代日本電影黃金時期，又錯過了七八十年代以《追捕》、《砂器》《寅次郎的故事》為代表的日本引進片熱潮的影迷來說，《情書》是印象最為深 刻的日本電影名片了。而作為《情書》的編導的岩井俊二，無疑也成為九十年代的日本影人代表，被稱為日本新電影運動的旗手。由於經常用富有個人特色的鏡頭語 言講述感情糾葛，岩井俊二被冠以“日本王家衛”的稱號，然而不同於王家衛總是用鏡頭講述“時間與男女感情之間的關係”（波德維爾《香港電影的秘密》），岩 井俊二所表達的更為具體，他總是用最細膩的鏡頭表達少男少女情竇初開時的純真與麵對成人世界的迷惘，即使後來有很多機會拓展自己，但他還是喜歡留在自己的 一畝三分地。這是他自己的風格，也是他自己的局限，就如侯孝賢說的一樣，很多導演一輩子隻在拍一部電影。
一、曆史與故事
上 世紀五六十年代，黑澤明、小津安二郎、小林正樹等為代表日本影人不僅在戰後的國內市場上取得了極大的成功，也取得了世界性的聲譽，加入名垂影史的大師之 列。日本電影經曆了極為輝煌的時期，東寶、東映等垂直大型製片廠一點都不輸好萊塢八大和香港邵氏。進入七十年代，受到電視發展和產業調整，日本電影業開始 直線下滑，大製片廠不得不開始製作“粉紅電影”以保證觀眾進入電影院，日後更加直接的產業發展起來以後，加之遊戲和動漫的發展，禦宅族的興起，電影在日本 娛樂產業的地位一落千丈，票房和觀影人次均大幅下降。這種情況一直持續到八十年代末，北野武、周防正行、竹中直人、是枝裕和和岩井俊二等人在更為寬鬆，獨 立與製片廠的環境下橫空出世，這段時間被稱為日本新電影運動。不同於其他幾位的叫好不叫座，岩井俊二的長篇劇場處女座《情書》不僅叫好叫座，還拿了很多獎 項，一躍成為新時期日本電影的名片之一，之後幾部作品雖然沒能重複當年的盛況，但作為一位作者型的電影編導，他的每一部作品都會被關注期待，反複討論。他 的作品也在成長過程中，留下很多故事。
初中開始喜歡電影，但日本電影很少看，很晚才真正開始看岩井俊二的作品，即使是《情書》完 整看也得是本科了。還記得大一時選修的電影欣賞課，老師一學期就放十部電影，入選的幾乎都是鼎鼎有名的電影，其中就有《情書》。本科時看《情書》以後，突 然明白原來初中時看的光良《童話》的MV中，情侶電視中的電影就是《情書》，而且是最有名的一段，渡邊博子在雪地中對著天空大喊“我很好，你好嗎？”。高 一時，一個男生給我講《情書》如何好看，如何經典，尤其是男主，從來不敢想象男生可以那麽帥，尤其是靠在圖書館窗戶時。我當時將信將疑，但還是想著，得是 有多帥，雖然最後看電影時，覺得並沒有那麽誇張，雖然確實挺帥的。
高 中時，有一次看央視的數字飆榜，其中有十大電影係列。有一期叫做《青春的十個瞬間》，其他電影我都記不清了，唯有排在並不是最前麵的《燕尾蝶》和《煙花》 讓我印象深刻，當時覺得岩井俊二有兩部作品都在榜單，一定是極為厲害的人物。當時旁白有不長的時間把《燕尾蝶》故事娓娓道來，我被它特殊的柔焦鏡頭所造成 的朦朧畫麵所吸引，每個鏡頭都像是一幅老照片一般。從那以後《燕尾蝶》就留在心中，我知道有一部很好的電影沒有看。大一剛來不久，我就找到資源，當時在寢 室看時，肚子裏掏磁帶時，寢室室友嚇夠嗆，反複問我為啥要看這種電影。剛到寢室時學長學姐推銷雜誌《英語沙龍》，當時帶我來的同村老鄉，他是大四的，對我 說不要買，買了不會看的，但哪裏攔得住，還是訂了一年的。看《燕尾蝶》時，剛好那期《英語沙龍》卷首介紹了歌曲《MY WAY》，一下子迷這首歌好長時間，想想這麽多年都過去了。
大 一寒假，我看了岩井俊二的《煙花》，當時在電腦硬盤中，電影有幾個分類。IMDBtop250，電影係列，影人係列，國別係列。影人係列中隻有兩個亞洲 人，一個黑澤明，一個岩井俊二。不過岩井俊二裏麵隻裝了三部電影，《情書》、《燕尾蝶》和《煙花》。《煙花》同樣是被數字飆榜那期節目毒害，覺得小姑娘特 別好看，因此一直念念不忘。沒想到女主長大後竟是《咒怨》的主演奧萊惠。
前 段時間，心血來潮的看了《四月物語》，如果換做初中高中看《四月物語》，甚至是本科看都會十分感動的電影。可惜現在看，覺得遺憾大於感動，我直接對著室友 喊，“以後不敢再看岩井俊二的純愛片了，太傷人了。”已經純到自己的心靈不能接受，亦或是羨慕妒忌恨，感慨自己當時究竟在幹什麽。一部電影能到這種程度， 真的到極致了。
二、風格與優勢
回 過頭來看岩井俊二的作品，它們之所以打動人心都是在一些固定題材的細節處理上有獨到之處。岩井俊二最擅長的是描述青少年的愛情，這是他最鍾愛的主題，永遠 不願舍去的一畝三分地。即使後來的作品有擴大主題的嚐試，《燕尾蝶》本身建構了世界觀，涉及了經濟問題，移民問題，題材上還加入了日本電影導演鍾愛的黑 幫，但他後來主動退出了這些更為宏觀問題的表達，又轉向了自己所鍾愛的青春題材。而他通過自己對鏡頭語言的運用，對故事細節的雕琢，將這種題材和個人風格 結合的淋漓盡致，成為這一題材的行尊，很難有在超過他的。即使是韓國郭在容，他的純愛片男女主年齡更大，情感太濃。岩井俊二所鍾愛的主人公是初中高中的少 男少女，甚至是小學的。感情表達隱忍克製，一絲都不會多。這樣的電影，真的無人能出其右。而他此類電影的極致之處便是他的風格，簡單總結一下，如下這些特 征組成了“岩井俊二風格”。
1，畫麵的考究。
岩井俊二早年大學學的是畫畫，對畫麵的掌控是他最大的優 勢。他混跡電視台的時候，MV作品就名聲大噪。這點和同是視覺係的紮克施耐德，中島哲也，甚至張藝謀有共同之處。無論是對空景的選取，還是仔細設計人物在 景中的位置，無論是光線的角度、強度還是鏡頭的深焦、柔焦，總之多數鏡頭都是你隨便截圖一張，都是一副美好的畫。
《四月物語》開場那下著櫻花雨的街道。
《關於莉莉周的一切》，電影本身就和音樂緊密相關，很多鏡頭都像是MV，我覺得沒有幾個MV的水平能到這個程度，印象中倒是很多MV都有相似的畫麵。蒼井優的家門前種滿了花，十分好看。《花與愛麗絲》中，花的家外麵也種了好多花。
《花與愛麗絲》中對各種景色也是分外考究，很多細節都花了心思。
《情書》中正序的故事畫麵偏冷，插敘的真正愛情故事卻十分的暖，兩者之間的不同也讓插敘的那段故事無限美好。
2、特殊光源和手持攝影。
岩井俊二之所以被稱為新電影運動的代表，原因之一便是他在電影語言上敢於突破傳統。《關於莉莉周的一切》中，在衝繩島上很長一段的手持DV頗為大膽。還有之前的晚上特殊打光，加上晃動的鏡頭，更加增添迷幻的不真實感。
《花與愛麗絲》中的一段突然十分詩化的鏡頭。
《關於莉莉周的一切》中一長段的特殊光源。
3、拍一段雨中的場景。
《四月物語》中，還是萌萌噠的鬆隆子雨中躲雨，送傘的環節，最終成為電影的海報，變成了最具標誌性的畫麵，《花與愛麗絲》中為愛麗絲安排了一段十分古怪的雨中舞蹈。
4、為女主安排一個怪怪的女伴。
《情書》中藤井樹有一位長得挺好看的怪怪的女伴，《四月物語》中鬆隆子剛一入學就被成為一個古怪女孩的好友，《花與愛麗絲》直接是兩個女生之間的故事了。
5、神秘的父親。
岩 井俊二的作品中，青少年都是孤獨的，他們很少可以依賴別人。《情書》中的藤井樹和爺爺媽媽住在一起，早年父親去世。《煙花》中，女主一心想著離家出走。 《燕尾蝶》中女主無父無母。《四月物語》開場，送鬆隆子的人身份並未交待。而被稱為殘酷青春代表的《關於莉莉周的一切》中，更是沒有父親出場。一來想必和 日本國民性有關，一直都有因為社會極為固化所以反對成年社會的傳統，參考《大逃殺》的設定，二來估計是岩井俊二的個人表達吧。不過在《花與愛麗絲》中，蒼 井優有一個很好的父親，雖然父親和母親兩地分居，應該是離婚了，父親一個月來看一次她，但是個很好的父親。
《花與愛麗絲》中明確出場的父親。
《四月物語》中不清楚身份的男子。
6、日本傳統元素的融入。
除 了在母題上，岩井俊二電影經常涉及死亡與物哀之外，岩井俊二十分克製的融入了自己對日本傳統文化的認同。《情書》中不願搬離平房，對樹有著特殊情感的爺 爺。《四月物語》中鬆隆子在電影院看一段戲中戲的武士電影，我本來以為這是一部日本老片，後來一查才知道，這是岩井俊二自己為電影拍得一段戲中戲，雖然很 短，但很有老武士片的感覺。《花與愛麗絲》中，花和男主都在學習日本傳統單口相聲“落語”。這些對於傳統文化元素的運用，反倒讓岩井俊二的電影多了很多溫 柔的地方，而且他在使用這些元素時非常巧妙，既不賣噱頭，也不販情懷，點到即止。
《情書》中爺爺對樹有特殊的感情。
《四月物語》中的戲中戲。
《花與愛麗絲》中花上台表演落語。
三、思想與局限
岩 井俊二的個人風格太適合拍純愛電影，主題和個人風格相得益彰，這令他一直留在自己最鍾愛的領域內。其實這本來也不是什麽問題，就像侯孝賢說的，很多導演一 輩子隻拍一部電影。李安總是忘不了家庭文化和現代文化的衝突，王家衛太過癡迷於男女間的癡纏，伍迪艾倫則總是調笑知識分子的愛情。而岩井俊二，他關注青春 年少時的情感，他能用他對主題的把握，電影語言的運用，細節的雕琢，將這種感情的朦朧克製，純美異常，這已經是極高的成就了，不用要求他一定要拍出什麽擁 有宏大主題，高深思想，麵對人類社會公正的困境，人性的善惡拷問。電影並非哲學，也不是社會科學，如果非要琢磨出這樣的道理，去看專業書吧，分分鍾學到更 多。這點估計岩井俊二也想明白了，《燕尾蝶》中主題太過宏大，類型也比較混搭，最終電影的表意很混亂。雖然還是憑借著很多標誌性的鏡頭語言，如男主死前在 街上跑的那麽自由，最後真實卻是死了，電影獲得了很多人的多方位解釋，也算是一種成功，但是嚴格意義上，這並未岩井俊二思想層麵上的成功。《關於莉莉周的 一切》中則更為失控和典型，這部電影用它兩個多小時的時長，讓我明白了一個我以前總理解不了的一個詞：“中二”。電影應該試圖探討青少年很多問題，但具體 什麽問題很難看出來，而且原因的揭露很模糊，看的雲裏霧裏，要不是美好的畫麵，真的很難保持將精力集中在故事上。可怕的是，這部電影的評價不低。《關於莉 莉周的一切》的百度貼吧進去一看嚇一跳，有種《新世紀福音戰士》吧的感覺。不是黑後者，我自己也曾經狂熱的愛過《EVA》，但是這種似是而非的東西，也就 特定年齡段的人會接受。但《關於莉莉周的一切》中以太的設定和《EVA》還是有很大差距，即使如此還有這麽多支持者。這便是題材限製和個人風格對電影表意 的局限了。
青春題材中除了純美的愛情，加上些許親情，已經足夠一部完成度很高的電影了，如何加入什麽殘酷青春，那麽好，不用拍純 愛了，殘酷青春有殘酷青春的拍法，參見《告白》、《小武》、《十七歲單車》，這也是近年來國產青春片陷入的困境，剛開始可以靠純愛打動人，後來純愛上花的 心思少了，用其他主題來湊，結果質量越來越差。反倒是《我的少女時代》還是安安穩穩的鑽研純愛，少了很多其他主題，倒脫引而出。但倘若堅持把純愛繼續雕 琢，可能岩井俊二也很難再重複《四月物語》、《情書》、《煙花》的輝煌。風格化的導演容易被人記住，人們甚至期待他重複自己。可是重複自己哪那麽容易，所 以真心佩服伍迪艾倫。對於岩井俊二，他自己也一直在試圖走出自己，亦或是重複自己。但總之能在一個時期，把一個題材做到這樣一個高度，已經十分不易。從 《情書》在影迷心中的地位可窺一斑，如此已經是一位成功的導演了。加上他音樂、寫作也都很擅長，真是終極文藝青年。馬上迎來五十三歲生日，願他能一直這麽 文藝下去！
記者：那您覺得哪些中國演員能夠詮釋出你的東西？
岩井俊二：男演員人選有劉德華、梁朝偉，還有薑文，我以前隻是覺得他是好導演，我在合作了《紐約我愛你》之後認為薑文也是個很優秀的演員。女演員我喜歡湯唯、桂綸鎂和範冰冰。