如何指導孩子畫畫？-紐約劉老師原創

在大多數美術課堂上，老師提供範畫。有些直接讓孩子一摸一樣的照著畫。孩子們小心意意的拿著鉛筆一點點的跟著畫。個別孩子畫的很像，可以基本再現老師作品的風采，很多孩子都畫不像，時間一長會影響孩子的作畫興趣，也會影響孩子的自信心。。有些則讓孩子根據範畫自己改一下。例如，老師畫了一隻小鳥在飛，小朋友則可以改變一下翅膀，顏色。不管怎麽改一個班的小朋友的畫大體上還是嚴重的受到老師的影響，可是那些絕對談不上是孩子的作品也就是說根本沒有孩子們自己頭腦中的東西。在有些美術課上，老師會先在紙上畫好一些基本的圖形或樣子，然後再讓小朋友添加一些東西。舉一個例子，有的老師先在紙上畫好一個花瓶，然後讓孩子們添不同的花兒。老師這樣做的目的很簡單，一是這樣的課好上，課上的時間與節奏好把握，二是有了基本的一樣東西，孩子容易畫，最後畫麵效果很好看，家長看了高興。從另一個角度考慮，這樣的老師缺少作為美術教師所應有的信心。第一，他缺少足夠的自信心。因為他對小朋友的藝術認知不是很了解，他不知道如何來教小朋友畫畫。如何教小朋友畫出他們喜歡畫的畫。他怕控製不了課堂的節奏。第二，他對小朋友缺少信心。他怕小朋友畫不好，或在指定的時間裏畫不完。第三，他對家長沒有信心。他怕家長認為小孩畫的不好。

老師這樣做對孩子的影響：孩子習慣於依賴老師的範畫，時間一長，孩子失去了自主創造性。每次一提到要畫什麽，就先在腦海裏尋找老師以前畫過的範畫中形象的影子。慢慢的孩子就不知道自己真正喜歡什麽，自己想畫什麽，也不敢嚐試去畫自己喜歡的東西。孩子的想象力和創造力受到嚴重的影響。孩子的審美能力也受到製約，因為孩子會認為老師畫的畫才是好的是對的。例如老師想讓孩子畫鳥，老師先畫了一隻大眼睛的卡通形象的鳥。孩子就跟著畫。自從學會了這隻鳥，以後一提到要畫鳥，孩子的腦子中就會出現這隻大眼睛的卡通鳥。孩子的自信心受到影響。孩子在美術課上沒有機會去畫自己喜歡的東西，老師也不給機會，孩子就認為自己不會畫，或畫的不好。

孩子自由畫的好處：畫畫是孩子的一種特殊的語言表達方式。通過畫畫來表達他們的所思，所想，所見，所聞。如果老師或家長鼓勵他們畫他們喜歡的鳥，或見過的鳥，或想象中的鳥，他們都會很自信的去畫，而且他們的創作力和表現力是驚人的。這也就是為什麽象米羅，畢加索這樣的一些大藝術家從兒童的作品中獲得靈感。當孩子們有更多的機會去畫他們想畫的東西，而且畫出的畫得到了大人的肯定時，他們會有更大的自信心和興趣去表達更多的東西。這樣對孩子的性格培養是很有好處的。每個人都有他們各自不同的性格特點，教育和生活背景，於其他人的交往關係。藝術打開了人們的固有的思維。藝術給了人們太多的選擇。對於孩子來說，如何利用這些選擇是非常關鍵的。對於老師來講，我們又應該提供孩子們什麽樣的選擇呢？老師如何讓孩子們變得更加有創造性，而不是相反在抹殺他們的想象力。

老師該怎麽上這樣的課。我們需要有想象力的老師去打開孩子的思路，讓他們能夠自由的，大膽的去想， 去做。老師和孩子們可以讓這個世界變得 更有意義。好的老師會把一堂普通的美術課變得更富有靈感於想象力。好的老師在設計美術課前會考慮到底這堂課要讓孩子們在那方麵收益。好的老師能夠豐富孩子的大腦，讓孩子們感到興奮，讓他們的世界變得 更美好。在對孩子們要有充足的信心的基礎上，老師要做課前的精心準備。針對兒童的年齡特點來決定要用的美術材料。教學目的。真正站在孩子的角度來考慮要畫的題材。要思考如何讓孩子們把他們的畫畫的更有意義。如何讓他們把他們的畫和他們的世界聯係起來。要讓他們感受到“這是我自己的感受，我自己的主意，我自己的世界。”孩子們經常會說，請聽我說，請回答我的問題。

孩子們的藝術發展不是偶然間發生的，而是需要在美術老師的精心安排下一點一滴成長起來的。老師提供給孩子什麽樣的材料，老師怎樣調動他們的積極性。這些對於老師都是一種挑戰。挑戰我們觀察事物，和考慮問題的方式。我們要幫助孩子們挖掘他們內心深處的東西。孩子們學習去產生想法，去有自己的想法，然後去實現自己的想法。

孩子們的想象力和創造力不是一兩天就能表現出來的。我們要允許孩子畫不好，畫不像。應該給孩子充分的時間去在藝術的道路上成展。在他們遇到困難時，鼓勵他們自己去解決問題。孩子們在解決問題時才會成長。在畫畫中遇到問題時正常的，要找到有趣的解決辦法。不要把過程弄得太簡單。孩子們在簡單的過程中很難學到真正的東西。 失敗了才會想辦法去解決，去創新，然後產出有心意的好作品。這是學習的一部分。我們不應該把這個寶貴的學習過程拿走。如果我們永遠讓孩子照著畫，或教他們畫的好看，那 我們最終是害了孩子。孩子們就像花兒， 他們需要水，而老師就是圓丁。我們需要去澆水。可是我們必須知道花的成長特點，我們才知道如何去澆水。我們隻有更好的了解孩子，我們才能在他們遇到不同的問題時提供相應的幫助。這樣我們對美術教育才能變得各加舒服和自信。

老師展示給孩子的範畫是老師自認為孩子們喜歡的。有些老師還經常總結出一些繪畫技巧來教小朋友，目的是讓他們的畫看上去更好看。孩子本應該自己去探索，去發現。孩子們畫畫的樂趣，和目的是體驗畫畫的過程，而不是為了畫出一張讓大人喜歡的繪畫作品。老師應該通過語言來啟發和誘導孩子的創作靈感和興趣，而不是把一些現成的東西擺在孩子的麵前，讓他們豪無選擇餘地的，不用動腦的就能輕易完成。我們麵對的是最具有創造力的孩子們，他們的潛能是無限的。我們不能低估他們的能力，更沒有權利把他們本來打開的那扇對世界好奇的大門給關上。

 家長的想法是什麽。現在有很多家長已經意識到培養孩子創造力的重要性了。他們不在乎孩子的畫是否看上去好看，更看重的是孩子在畫畫過程中的個人體驗。 他們了解自己的孩子，尊重他們的想法。也有一些家長還是不太了解小孩子的畫畫目的，隻是看別的家長送孩子去學自己也就給孩子隨便報各班。每一次也不關心孩子的畫究竟是否出自孩子自己的心，自己的想法，自己的手。隻要看到一張效果很好看的畫就盲目的誇獎或認可，而看到一張相對亂的畫就亂加職責。這樣下去，孩子們隻是為了討好家長，而為了畫所謂的好看的畫而去畫。孩子們會逐漸的丟失自己，孩子們的畫也越來越不屬於自己。他們的畫的題材是老師和家長喜歡的題材， 繪畫技巧也是老師和家長喜歡的技巧。在這樣環境下長大的孩子，我們如何希望他們變得有主見？有創作力？自立而自信？他們的畫最多看起來好看，漂亮，可是沒有思想，沒有內容，沒有自己的東西在裏麵。最重要的是我們花了時間和經曆，而讓孩子們錯過了最好的培養創造力和許多好的性格特點的時間。

老師應該及時和家長溝通，尤其是新學生的家長。告訴他們應該怎樣做。孩子們有時候畫不好時 會感覺不好，這是正常的。幫助他們度過這個時期很關鍵。家長不要根據自己的喜好來評價孩子的作品，認為孩子的畫不像。 對於孩子來說，他們畫中的媽媽的形象就是他們頭腦中最真實的媽媽的形象。