門安靜地打開。
看著客廳裏的景象,我一時不知道該如何反應。
光潔的花崗岩的地板上整齊地放著幾十張形狀各異,高低、寬窄不等的椅子。
琳達是紐約的一家建築設計事務所的合夥人,她收集世界著名設計大師設計的椅子。
喝茶?琳達示意我們在牆邊的一塊厚厚地地毯上坐下。
我剛想評論其中的幾把貌似刑具而不象是舒服小憩的家具,但看到琳達望著它們的眼神,我閉上了嘴。
我們坐在地上,安靜地喝茶。麵前的各種線條、結構、角度、材料在落地長窗照進來的日光中投射在地板上,慢慢地變幻著形狀和長度。。。
很多周末的下午,我們坐在地上,聽著琳達隨意地說著建築、設計、和大師們。
麵前的椅子永遠沉默地坐在那裏,背後的長窗變換著陽光、細雨、落雪、暮靄。。。
幾年前我的生日,我收到各種禮物。
琳達的禮物是一張小卡。上麵寫著:你每次來我家,可以在一張椅子上坐一會兒。
大師(II)
路德維希·米斯·凡德羅(建築大師)
這把椅子由四根鍍鎳的不鏽鋼條支撐。從側麵看,兩根鋼條的弧形是不對稱的:連接椅背和前腿的是一個優美的圓弧,而連接椅座和後腿的是個放鬆的S形。兩個不對稱的線條在椅座的下方相交,形成一個平衡的字母“X”。。。
1955年春天的一個下午,26歲的藝術學院學生菲莉絲(Phyllis Lambert) 略帶緊張地走進紐約53街的現代藝術博物館(MoMA)的大門。
菲莉絲來這裏是為他父親,世界最大的製酒公司西格拉姆公司(Seagram Corp.) 總裁,尋找一個設計西格拉姆公司在紐約總部大廈的建築師。一周前,她斷然否決了前裏佛兄弟公司總裁查爾斯。勒柯曼的設計方案。
現代藝術博物館的總監是著名建築師菲利普·約翰遜(Philip Johnson)。他向菲莉絲推薦了三位當代的建築大師:美國的賴特(Frank Lloyd Wright),法國的勒·柯布西耶(Le Corbusier),和德國的米斯(Ludwig Mies van der Rohe)。
和米斯的見麵讓菲莉絲感到局促和壓力。
在整個談話過程中,68歲的米斯,前德國先鋒派建築學校魏瑪包豪斯(Bauhaus)大學總監,聽著菲莉絲的要求,沉默地抽著他的雪茄。
等米斯掏出他的懷表,菲莉絲知道她該告辭了。
菲莉絲最後聘用了米斯。
他強迫我選了他,用一種嚴峻的力量。菲莉絲後來寫道。
米斯•凡德羅
米斯是個沉默寡言的人。
從小在父親的石雕車間工作,米斯從師於數個著名德國建築師和家具設計師,但從來沒有受過正規的建築設計訓練,因為他父親認為上學去學設計太“裝模作樣”。
米斯的設計天賦很快被他的客戶和同行發現,他開始獨立設計。他研究古今哲學家和思想家思維理念,試圖建立一種全新、代表他生活的時代和技術發展的建築風格。
第一次世界大戰以後,歐洲掙紮著從戰爭的廢墟中走出來。米斯從戰後的混亂、無序中創造一種有序的美學概念來表達一種嶄新的現代建築風格:規則的直線和平麵,簡潔的線條,和純淨的色彩。根據這個理念,米斯設計了兩幢鋼鐵框架、全玻璃的摩天大廈,但因為種種原因,從來沒有建造起來。
位於紐約心髒的花園大道38層的西格拉姆大廈的設計讓米斯一輩子的夢想一筆一筆成為現實。
西格拉姆大廈
站在花園大道的52和53街之間,我們麵前是個巨大的淺紅花崗岩鋪成的廣場,一幢由玻璃和青銅整齊分割而成的大樓在廣場後部淩空而起。
米斯的設計想讓通過暴露建築內部結構讓人們看到建築的美。他用1500噸青銅鑄成工字鋼來模擬背後的承重結構。這些同等大小的青銅鏡框包圍著每個房間巨大的落地長窗,整齊劃一。每個重複結構延續上升至160米,在視覺上綿延不絕。青銅的深棕色和暗紅灰的玻璃的色調讓這幢20世紀現代建築的巨作蒙上一層神秘光澤。
琳達指著大樓的窗戶讓我們注意百葉窗:為了保證大樓外表的整齊劃一,米斯把百葉窗的開啟位置設計成隻有3種:關,半開,全開。
米斯很少長篇談論他的設計理念,大部分時間隻說一句話。他的名言之一是:少就是多(LESS IS MORE)。
當米斯提出大樓隻用地皮的25%,留下前方30米空地給兩個綠樹圍繞的鏡麵水池,讓當時認為曼哈頓寸土寸金的地產商、甚至建築師覺得匪夷所思。但米斯想在擁擠的都市和大樓的叢林裏為人們讓出一個開放的呼吸空間。
廣場也從視覺上讓街道和城市和他的大樓產生持續感。大廳的白色馬賽克天穹伸展到大樓的入口模糊了大樓內部和外部的界限。
我不在乎大眾是否喜歡我的設計,而是我們建築師的職責教育大眾他們應該喜歡什麽。米斯說。
西格拉姆大廈廣場
我們坐在鏡麵水池的邊上,花園大道上前後左右都是西格拉姆大廈的模仿者。
自米斯以後,很多建築師都在花園大道上建造米斯的鋼與玻璃幕牆式(Curtain Wall)的摩天大樓。但不知為什麽沒有一幢像西格拉姆大廈那麽優雅與和諧。
很多年以後,人們才發現米斯的秘密:大樓的的設計是嚴格按照笛卡爾原理:所有的尺寸都是55.5英寸倍數。
琳達長長地歎了口氣:要是米斯看到我們坐在這裏,他會不高興的。。。
為什麽?
琳達指著我們背後的水池:看到它的水位設計嗎?
水位與池邊相平。
米斯設計了這個廣場,讓人們一個開放的空間。但作為一個極端簡約主義者和一個恪守紀律的。。。德國人,他不想讓人們在他的廣場上散漫坐著、甚至躺著。他設計這個溢出的水位,就是阻止人們坐在池邊。
若幹年後,當米斯回到紐約,他非常吃驚地看到人們是那麽喜歡他的大樓,特別是他的花崗岩廣場。人們完全違反他的設計意願:坐在廣場上,水池邊,樹蔭下聊天,吃午飯、孩子在池子邊戲水。。。
想象大師手裏舉著雪茄,站在陽光下看著盡情享受人們的麵前,驚愕地張著嘴,讓我們臉上浮出微笑。
上帝在細節裏(GOD IS IN THE DETIALS)。
當我們走進大樓的大廳裏,每一個看到的景象回響著大師的另一個名言。
淺色、細致的水磨地板反映著天花板深色的青銅裝飾。全隱藏的幽然而溫柔的燈光下的馬賽克房頂,綿延伸展,空曠而深遠。
沒有弧線,沒有裝飾,隻有簡潔的直線和平麵。
巨大而縱深的大理石電梯底座沉默矗立在大廳的盡頭,點綴著另一位大師菲利普·約翰遜專門為大樓設計的青銅信箱和簡約而厚重的電梯門。約翰遜還專門設計了特製的電梯按鈕,門把,門牌號,每個辦公室優雅的橡樹飾壁,以及大樓裏的著名飯店“四季飯店(The Four Seasons Restaurant)”。
西格拉姆大廈大廳
我在芝加哥的伊利諾理工大學(IIT)上過他一門課,琳達的眼睛在柔和的燈光下閃著光。
那時年輕的我有很多想法,很多創意,很為自己的設計驕傲。
課快結束的時候,米斯走到我身邊,點起雪茄,看著我的作品,沉默不語。。。
我不知道過了多長時間,隻看到他的雪茄已經變成短短的一節了。他示意我把鉛筆給他。他在我畫的密密麻麻的作品上畫了4筆。
簡單(Simplicity)。他用他厚重的德國口音說道。
米斯在ITT
。。。在鋼條的X交匯上方,柔軟的小牛皮蒙成寬闊、舒適的椅座和椅背。幾何分布的釘鈕在視覺上定義和延伸椅子的舒適、優雅、和。。。簡單。
這是建築大師米斯為1929年在西班牙的世界博覽會德國館設計的著名的巴塞羅那椅子(The Barcelona Chair)。
巴塞羅那椅子
優雅、舒適、放鬆的下麵是張力、強度、和細致的一絲不苟,就像大師雪茄煙霧後麵是紀律、天才、和博大的靈魂。
椅子是非常難設計的物體,摩天大樓可能更容易一些。米斯說。
西格拉姆大廈(Seagram Building)地址:375 Park Ave, New York, NY 10022
地鐵4,6 在51街,或E,M在第五大道和53街下
*照片來自網絡
以前看馮唐寫過他想要買的一把椅子,坐在上麵感覺好像是初戀女友從後麵抱著你。。。他是很痞的風格!
他的建築在紐約很好看, 在其他地方就不一定
謝謝介紹