2011 (3)
在美國波士頓，有一張閃耀著獨特光芒的城市名片——伊莎貝拉•史都華•嘉納藝術博物館。它是一座私人博物館，我將其視為化悲痛為力量的最佳典範。
在一個細雨霏霏的日子，我走進了這個藝術殿堂。陰雨的天氣不妨礙室內參觀，隻是花園拍照沒有那般明麗。
伊莎貝拉·史都華·嘉納（Isabella Stewart Gardner，1840-1924）出生於紐約市一個富裕的家庭。1860年，她與波士頓商人約翰·嘉納（John L. Gardner）結婚，後來生下兒子傑克。婚姻美滿，兒子可愛，她應該是春風得意，一路繁花。誰知兒子在兩歲時夭折，而她也喪失了生育功能，這給她帶來了錐心的悲痛。
她丈夫期望遊曆世界可以減輕她的哀傷，自此嘉納夫婦開啟了旅行。據說第一次出國旅遊伊莎貝拉是被擔架抬上船。遊曆世界的確讓她從悲痛的沉溺中振著起來，各地光怪陸離的藝術作品喚醒了她沉睡的藝術熱情，大大拓寬了她的視野， 她對藝術的認知上了一個高台階。
1891年，她從父親那裏繼承了一大筆遺產（160萬美元）這使得她可以更隨心所欲地購買藝術品。隨著收藏品的豐富，家庭住所已經無法容納這些珍寶了。他們開始考慮建造一個專門的場館來展示他們的收藏。伊莎貝拉從小就對藝術充滿熱情，她曾對朋友說，如果她將來有了錢，她會建造一個充滿美麗畫作和藝術品的房子，供人們前來欣賞和享受。
她特別鍾愛意大利威尼斯，這座城市給了她的建築靈感，博物館的建築模仿了15世紀的威尼斯宮殿風格，內部圍繞著一個美麗的天庭花園，盡顯她對意大利文化和藝術的熱愛。1898年，她的丈夫傑克·嘉納不幸去世。痛失摯愛後，伊莎貝拉把全部精力投入到博物館的建設中，這不僅是為了實現夫妻的共同夢想，也是對丈夫的一種特殊紀念。她將對逝去親人的思念、對生命意義的追尋，都傾注在這些來自世界各地的藝術珍品上。可以說，這座博物館是她「化悲痛為力量」的真實寫照。每一件收藏都承載著她對美的追求和對生命的反思，成為她博物館的獨特魅力
這座被譽為「美國最美私人博物館」的地方，收藏著跨越數世紀的繪畫、雕塑、掛毯和精美裝飾藝術品，名人的手稿，畫稿。然而，它的特別之處遠不止於此。走進博物館，你會發現這裏的每一件藏品、每一個角落都彌漫著創始人強烈的個人意誌和對藝術品獨一無二的鑒賞。伊莎貝拉在世時便親自監督博物館的每一個細節，她堅持按照自己的喜好和美學理念來布置所有藝術品。這裏沒有傳統博物館的規整和嚴謹，取而代之的是一種「零亂」，甚至是「擁擠」的感覺。藝術品從天花板到地麵，從牆壁到角落，無處不在，滿滿當當。
更令人訝異的是，館內的所有藝術品都沒有任何銘牌說明。這巧妙地體現了伊莎貝拉的獨具匠心：我猜她希望參觀者能夠拋開名氣、年代或任何預設的「標準答案」，純粹地憑藉自己的直覺和喜好去欣賞藝術。她或許想讓人們避免「附庸風雅」，擺脫「慕名而來」的束縛，真正用心去感受藝術帶來的觸動，讓每一次凝視都成為一次個人的、私密的對話。
伊莎貝拉•史都華•嘉納在她的遺囑中明確要求：她所收集的藝術品必須永久展出，以供公眾能夠享受藝術，領略美好，而且不許變動布置，永遠原汁原味，好一份對美的執著。
一個女人將生命中的至痛轉化為造福世人的能量是巨大的，由此而升華的創造性為後世留下了不朽的遺產。當漫步於這座充滿故事和情感的博物館時，希望能接收到那股力量，它以藝術的形式撞擊我們的心靈，開啟我們的眼界。
伊莎貝拉•史都華•嘉納
