略微和你談一談這張臨摹，文革這十幾年我一直在臨摹古畫，有一點不成熟的感覺：
1.你需要加強一下樹、石基本功。當代這些山水畫家這方麵都比較差。你的樹基本上沒有筆。
2. 山水畫的點法，除了用筆外，近處為破線，遠山則一定沿山脈點。
3.多看一下原作。古人的落筆和章法形成，是從小處堆砌而成（當然就沒有氣勢了）。你作畫時基本心法很亂。
4.千萬不要在一處多畫（甚至描），要一遍遍地改，整篇地加筆墨，這樣不會破壞氣韻 （六法第一法）。
我至今已畫了40年國畫，偶爾還臨摹一下，紮實一下基本功力。今天太太看到了你的臨摹，讓我來支持一下。說得不對之處，請見諒。
ABC
這張秋山草堂是在裱好的生宣卷軸上臨摹的，不好控墨，上幾張局部給看看
再幫我看看在熟宣上臨摹的青卞隱居圖，有些是局部臨摹練習
倒數第四張（山頭，小披麻、折帶）很有點意思。第一張有個概念錯誤，自古以來沒有“擦”的畫法（尤其是逆鋒），這是近代人創立的極不成功的一種畫法。潛皴和淡皴，與線的結合為極品。
初學半年，能夠臨畫，進步較快。
ABC
準確的說，應該是我上色的染，我是用花青加淡墨“擦”染的
不便講在那裏住。如果臨摹元代倪雲林、黃子久的很不錯，梅道人的也很好。王蒙的畫沒有什麽特色。
明代的四家都好，尤其要學習周臣的功法。我是學四王起家的，老師是清末、民初的名家，所以我臨摹是吃過苦的。當時不讓臨石濤的畫，怕心浮和邪門。
你的心、手、眼還沒有聯係一起，建議還是從樹、石練起。
ABC
關於學誰不學誰的問題，有點意見與老師不一致，您學畫時所處的年代，四王起手當然是最好的（我網上拜的老師也是學四王起手的，他是陸儼少的學生），除非能在博物院工作，誰能接觸到更好的繪畫資源？現在不一樣了，所有資源信手拈來，起步元四家應該是更好的選擇，倪雲林、黃子久都是逸筆，對於我這初學者，學不好就容易入了邪路；就象初學不學石濤是一個道理。王蒙的技法最全麵，而且在氣象上最接近宋畫，學通了他，進可攻宋畫，走質樸自然一路，退可精文人寫意，走文人畫一途。我覺著，學畫不能局限於元朝以降的文人畫，宋元結合才是正道。
宋代的風格漂亮，但如果細看筆法，過於秀氣。多看些古畫會發現明代為最上，由為周臣。陸老晚年的畫接近王時敏的風格，但也居於招牌。上一代都有這個遺風，從白石老人開始。建議讀一點中國繪畫史，這樣可以少走彎路。元代真正灑脫的有兩位黃子久和梅道人。
學四王其實也有區別，王石穀為最上，但不得拘泥其中。我個人比較喜愛宋郭熙、劉鬆年的風格，但最愛還是明四家，心法最敬佩黃子久。
和陸老見過2兩麵，都是他潦倒的時候。他是位嚴肅畫家。你的老師從師陸老，能夠要求學生臨摹的確是為好老師，令人尊敬。
ABC
六法是晉代的理論，比元朝早1000年。現在懂筆的畫家基本上非常少了，因為沒有人再練功了。所以中國畫的精要也就完了。書法的筆法和繪畫的筆法略有不同，但心法一致，所以有同源之處。3000年國畫史上，鮮見有‘寫字畫畫’的，大多名家是寫字寫畫。我練了40年，到現在還是畫畫、畫字。這就是用筆的習慣，學無止境！
ABC
“骨法用筆”是指繪畫的形
“筆法”則是指用筆技法
這個不深究了，以落到紙麵上的為準，隻有一個答案。象書法中的屋漏痕就是黃賓虹前輩強硬向畫中加入的，結果弄巧成拙，這都是前輩的誤區。
各家筆法不同，但均宗六法，這是國畫的精要。
ABC
黃賓虹墨法質樸天真，自成體係，筆法上和其名氣相比好像也不大相稱。學習是應該有所選擇！
