古典琵琶名曲—《十麵埋伏》賞析
《十麵埋伏》是一首著名的大型琵琶曲，樂曲內容的壯麗輝煌，風格的雄偉奇特，在古典音樂中是罕見的。這首樂曲是根據公元前202年楚漢兩方在垓下(今安徽省靈壁縣東南)進行決戰時，漢軍設下十麵埋伏的陣法，從而徹底擊敗楚軍，迫使項羽自刎烏江這一曆史事實加以集中概括譜寫而成的。
公元前202年，西楚霸王與漢王劉邦在垓下（今安徽靈壁縣東南），展開最後的大決戰，劉邦起用韓信為大將，以30萬漢軍的絕對優勢把十萬楚軍緊緊包圍在垓下楚營內。
夜間，劉邦的謀士張良令會楚地方言的漢兵用簫吹楚曲，唱楚歌，以此動搖楚軍軍心。項羽聽到楚歌聲以為西楚已失，被困的楚軍則思鄉心切，鬥誌瓦解，紛紛逃散，項羽身邊僅剩下千餘人，於是決定黎明突圍，返回江東，項羽愛妾虞姬自知難於一同突圍，遂自刎於軍中。
項羽騎著烏騅馬，帶領800餘騎兵，終於殺出重圍，渡過淮水時，所隨隻有百餘騎，至陰陵（今安徽定遠縣南）時又迷了路，陷入沼澤地區。抵東城（今安徽和縣北）時隻剩28騎相隨。漢軍一直在追殺，項羽引兵上了一小山（此山現在安徽和縣北70裏處，後被稱為“四馬山”、“九頭山”），與漢軍衝戰數次，最後逃到烏江邊，隻剩他一人一騎，自感無顏見江東父老，自刎而死。
《十麵埋伏》采用章回式結構，分為作戰前的準備階段、作戰情景、戰爭的結局三大部分。《十麵埋伏》的主角是劉邦，重點段落是：“埋伏”、“雞鳴山小戰”、“九裏山大戰”，樂曲高昂、氣勢磅礴。樂曲主要歌頌了楚漢戰爭的勝利者劉邦，盡力刻畫“得勝之師”的威武雄姿，全曲氣勢恢宏，充斥著金戈鐵馬的肅殺之聲。
這是一首在民間流傳的傳統樂曲。早在十六世紀末，明代王猷定在《四照堂集》一書中就記述了當時琵琶名手湯應曾演奏《楚漢》一曲的生動狀況。文中寫出道：”《楚漢一曲》，當其兩軍決鬥時，聲動天地，瓦屋若飛墜。徐而察之，有金聲、鼓聲、劍弩聲、人馬辟易聲，久之，有怨而難明者為楚歌聲；淒而壯者為項王悲歌慷慨之聲；陷大澤有追騎聲；至烏江有項王自刎聲；餘騎爭項王聲，使聞者始而奮，既而悲，終而落涕之無從也。其感人如此。”這段文字說明，《十麵埋伏》的內容、結構和音樂形象與《楚漢》一曲所描述的大體一致，證明它的流傳年代是十分悠久的。
欣賞提示
琵琶曲《十麵埋伏》采用了我國傳統的大型套曲結構的形式。全曲共有十三個小段落，每段冠以概括性很強的標題。這些標題是：一、列營；二、吹打；三、點將；四、排陣；五、走隊；六、埋伏；七、雞鳴山小戰；八、九裏山大戰；九、項王敗陣；十、烏江自刎；十一、眾軍奏凱；十二、諸將爭功；十三、得勝回營。
全曲可分為三大部分:
樂曲從戰爭的準備階段開始（從列營到走隊），節奏由慢漸快，以琵琶模擬戰鼓聲、渾厚雄壯；接著是一段吹打樂，全用輪指演奏模擬號角聲。然後進行排陣、點將等等，這都是古戰爭中必有的內容。
真正精彩激烈的在作戰部分（從埋伏到九裏山大戰）：埋伏表現了伏兵重重，楚軍被圍得水泄不通的情景，然後是在雞鳴山進行一段小規模作戰，到九裏山大戰則是全曲的高潮，運用琵琶高超複雜的絞弦技巧真實地再現了戰爭的慘烈：人仰馬嘶聲、兵刃相擊聲、馬啼聲、呐喊聲等等，驚心動魄，讓人振奮。中間一段琵琶長輪模擬簫聲，隱約透出四麵楚歌，暗示項羽兵敗。
第三部分包括最後五個小段落，前兩段寫項羽失敗後在烏江邊自殺，低沉的音樂氣氛與前麵的高潮形成鮮明的對照。其中“烏江自刎”這段旋律淒切悲壯，塑造了項羽慷慨悲歌的藝術形象。後三小段描述漢軍以勝利者的姿態出現的種種情景。但目前演奏一般都作刪節，有的省略整個第三部分，有的刪節去“眾軍奏凱”後三小段，目的是使樂曲情緒集中，避免冗長。
《十麵埋伏》可以說是把古代琵琶表演藝術發揮到登峰造極的地步，創造了以單個樂器的獨奏形式表現波瀾壯闊的史詩場麵（而現代，這往往需要大樂隊式的交響曲體裁方能得以完成），直到今天，《十麵埋伏》依然是琵琶演奏藝術領域最具代表性的傳統名作。
【這是一篇博主東拚西湊出來的文章，基本涵蓋了這首樂曲的故事背景和通俗易懂的樂曲知識。喜愛中國古典琵琶曲的朋友們，聽著這首琵琶古曲，你是否想起了白居易的《琵琶行》中的幾句：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。” “銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。” 讓我們在這如“珠落玉盤”的琵琶聲中夢回“金戈鐵馬，氣吞萬裏如虎”的楚漢古戰場中去吧！】
