頭發灰白又蜷曲，身材微微發福，著名攝影師麥克·山下（Michael Yamashita）端坐在那，北京德稻教育機構的工作人員都稱他為大師。作為德稻發起的50位行業大師的一份子，山下已接受複旦大學上海視覺藝術學院頒發的教授聘書，並與工作人員一同參觀考察了他位於德稻上海創意產業集群的工作室。昨日，他接受了滬上媒體的采訪。作為唯一一個為《國家地理雜誌》服務超過30年的攝影師，年過60的山下將把經驗傳授給滬上的學生們。而作為一個業內前輩，他也同樣關注中國攝影人士的作品，並直言不諱地指出他們的作品太假。
麥克·山下是用照片記錄故事的人，他為美國《國家地理雜誌》拍攝的選題包括：《馬可?波羅》、《長城》、《湄公河》、《鄭和下西洋》等富有曆史深度的大型題材。因為甚少有人會慷慨到給年輕人涉足高端攝影圈的機會，於是北京德稻集團就創辦了一個大師工作室，吸納了來自動漫、建築、工業、攝影等行業的50位大師，請他們來中國常駐，為他們選拔學生，讓學生跟隨大師工作並獲得點撥。山下希望借此機會把自己多年的經驗傳授給學生們，“我的經驗是，攝影一定要走到野外進行實踐，再回教室進行展示，大家一起分析是否有另外的拍攝方法，然後重新拍過。隻需一周的實踐，他們的學習效果將呈曲線上升”。
談到中國攝影師的攝影作品，山下說：“我在中國觀察很久，發現中國攝影師拍的東西是假的，過度技巧性的東西太多，大多是擺拍和設計的場景，而作為一個國際攝影師是不能預置場景的，一定要把真實的東西給大家。我為《國家地理雜誌》工作都要提前承諾，所拍攝的都是真實的場景，PS（photoshop）這種技術盡量不用。比如，我第一次看到九寨溝是在書中，覺得那張圖片好美，可是到那裏發現根本不是那個樣子的，照片都被過度PS了。我想傳遞給中國學生的是，不是為誰工作就符合誰的標準，我很想把追求實際拍攝的精神傳遞給他們，甚至是中國的攝影師們。”
作為當代著名攝影大師之一，麥克?山下從1979年開始成為美國《國家地理雜誌》的固定撰稿人和簽約攝影師，至今已經32年，他2001年刊登在《國家地理雜誌》上的《中國之旅》獲得該雜誌最佳故事獎和最佳攝影獎，“《國家地理雜誌》給了攝影師充足的時間、金錢和情感，卻沒給一次允許失敗的機會。如果你的作品被否定了，就不會再有第二次機會，所以攝影師要盡最大的努力完成好工作”。麥克?山下說自己拍攝一個專題最少用6個禮拜，最長如《鄭和》用了兩年；拍攝一張“收割”用三個小時；每年有6個月是在外麵工作，和家人聯係隻能用海事衛星電話和網絡視頻。山下說：“你們看到的很可能是最後一代攝影師，不會再有這樣的工作模式，一切都可以在網絡獲得。專業，已經被技術扼殺了。越來越多的攝影工作室開起來，越來越多的照片以新媒體藝術的形式走進美術館……”
麥克·山下簡介
麥克·山下在1971年的日本“尋根之旅”中開始了他的攝影生涯。1979年開始，麥克·山下成為《國家地理雜誌》的固定撰稿人及資深攝影師。從此，他的足跡遍及六大洲，其中亞洲和中國一直他關注的地區。憑借非凡的洞察力，麥克·山下選擇了馬克·波羅700多年前記述並編著的《東方見聞錄》，重走了馬克·波羅當年所走過的路程。他曆時三載，跨越十國，拍攝了一萬多卷膠卷。其作品在2001年5、6、7月的《國家地理雜誌》上刊登。其中第六期的《中國之旅》獲得《國家地理雜誌》最佳故事獎和最佳攝影獎。
除此之外，麥克·山下1992年出版的圖書《在日本的花園裏》獲得了包括美國花園作家獎和全美商協會的本傑明·富蘭克林獎在內的多個獎項。1995年出版的《湄公河——母親河之旅》獲得美國國際新聞攝影師協會（NPPA）最佳攝影作品大獎。
麥克·山下作品欣賞
