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文 | 王安憶
讓我再談一下年輕時讀的書。我常說我很喜歡托爾斯泰和雨果,但年輕時托爾斯泰並不是我最喜歡的作家,也不特別喜歡雨果。我最喜歡的是屠格涅夫,這個名字對你們年輕人來說可能很陌生,因為俄國文學不是今天的時尚。在我年輕時,我其實不能完全看明白他的小說。小說裏俄國的政治背景,知識分子的苦悶,思想沒有出路,那些更深刻的內容我不怎麽了解,留在記憶裏的印象是模糊的。讀書就是這樣,把喜歡的東西留下來,不喜歡的看不懂的東西就放到一邊,等待將來的日子去認識,好像反芻似的。於是,我就隻看到愛情的部分。屠格涅夫的小說裏總是有愛情,而且是不幸的愛情,年輕人多不喜歡一帆風順的愛情,而是受愛情的悲劇吸引,年輕人總是傷感主義的。
屠格涅夫的愛情故事都很傷心。在《初戀》裏,一個年輕的男孩子愛上一個成年女性,愛得非常非常深。這份愛裏,不僅有情欲,還有成長的渴望,希冀進入成年人的社會,和這個社會平等地對話。這個女人很美,很溫柔,而且似乎也知道他的鍾情,有一些微妙的回應。結果卻是,她愛著他的父親,一個成熟的經曆過生活、有家室妻兒的男人。這不僅是單純的失戀,而是一個失敗的博弈,年齡、閱曆、成熟度,和這一切有關的魅力的博弈。但是,還有一個更久遠的博弈,這個博弈還未完,還未決出勝負,那就是未來的時間。他總有一天抵達父親的年齡,父親卻永遠回不到他的青春時代。所以,博弈的雙方,父與子,都是痛楚的。屠格涅夫小說裏有一個父與子的核心關係,他有一部長篇名字就叫《父與子》,可我注意不到,隻看見愛情,因為自己也正處在蛻變的年齡,愛情對成長具有啟蒙的意義。
讀屠格涅夫的小說真的不是白讀的。慢慢地,我們就建立起一種道德美學,那些深情的愛人們,並沒有放棄利他心。雖然愛情是自私的,但是知識分子的人性理想約束著他們,使他們保持對愛的更高尚理解,悲劇就是在這裏發生。屠格涅夫所寫的故事和我閱讀時經曆的生活完全不同,他筆下的人和事,於我的處境稱得上奢侈,但為什麽我能夠從中得到慰藉和啟發?可能是有一個秘密通道,可能是青春,可能是對愛情的向往,也可能是成長的需要。這大約可說是閱讀生活的真諦,你和某一本書——不知是哪一本,會有一個秘密通道,就是這個秘密通道,令你在書中遇到知己,能和這本書邂逅,就是幸運。
羅曼·羅蘭
法國作家羅曼·羅蘭共十卷的《約翰·克利斯朵夫》也是部很好看的長篇小說。傅雷先生譯的中文版,分成四本。“文化革命”中,我們不知從什麽地方得來第一本,裏麵包括有前三卷。這前三卷,恰是人物從幼年到少年走向青年的成長過程,每一階段都有一段愛情。對我們這些年輕的女性讀者來說,非常令人激動滿足。第一段的愛情是小狗小貓式的,女主角叫彌娜,是約翰·克利斯朵夫的鋼琴學生。他是一個窮孩子,有著音樂天賦,從小就承擔起養家的重任。除了在宮廷樂隊演奏,還要教鋼琴幫補家用。彌娜的母親,一個孀居的貴族夫人,很慷慨地聘用他做女兒彌娜的鋼琴教師。彌娜是個任性的女孩,出身優越,吃穿不愁,媽媽又寵著她。起初她看不起克利斯朵夫,因為他生相粗魯,穿著簡陋,不講衛生,儀態也缺乏教養,所以對他態度相當傲慢。克利斯朵夫是公認的神童,也不買她的賬,師生關係就很緊張。可是有一天,發生一件事情,把形勢整個地扭轉了。這一天,小老師指責學生彈了一個錯音,彌娜不承認,用手指著樂譜說就是這樣的,克利斯朵夫湊近看樂譜,看見的卻是少女花瓣兒般的小手。完全是無意識地,他在那手上吻了一下。這一個冒失的舉動,把兩個人都嚇到了。爭吵平息,琴課繼續,但心情就此攪動起來。
彌娜生活很簡單,又沒到進入社交圈的年齡,成天無事可做,難免胡思亂想。克利斯朵夫的這一吻,給了她新發現,原來她已經被這個男孩深深地愛上了。愛情遮住她的眼睛,再看克利斯朵夫,他的每一事每一物都變得可愛,鋼琴彈得好,才華橫溢,他的粗魯隻不過是男子氣概的表現,他的破衣爛衫則是藝術家的風格,連他長相都變得英俊起來。克利斯朵夫呢,也以為自己其實早已經愛著彌娜,彼此的敵意不過是愛人之間常有的小別扭。於是,雙雙陷入情網。這一段愛情很快就被彌娜的母親看在眼裏。她是個雍容大度的女性,她賞識克利斯朵夫的才華,但也明白他所屬的階層和她們不同,他和女兒之間隻是孩子的遊戲,一個不恰當的遊戲。所以,就不要繼續發展,而是及時收場,她帶著彌娜離開了。
之後,克利斯朵夫遇到薩皮納,展開了第二段愛情。年輕人對愛情的想象是概念化的,所以薩皮納的故事讓我有一點不滿意。第一,她比他年長,是結過一次婚帶個孩子的小寡婦;第二,她出身不怎樣,既不是公主,也不是灰姑娘,而是個老板娘,開一間針頭線腦的小店,顯然缺乏女主角的浪漫色彩。還好,他們愛情的發生比較有戲劇性。他跟著薩皮納去鄉村參加親戚的婚宴,郊遊和歌舞製造了一個民間的歡場,暗中萌生的情愫迅速滋長起來。因為大雨留宿小旅館,他們隔著薄薄的牆,一舉手把門推開就打破通道。兩個人都知道牆那邊站著對方,等待對方下手,可是都沒有足夠的勇氣,最終蹉跎了時機。這個結局滿足我們對愛情的悲劇想象,而當過後再讀小說,方才理解,要使一個小孩變成一個大人,需要經過許多磨煉,和彌娜隻是練手,仿佛過家家式地模仿成人關係;到了薩皮納卻是情欲露出水麵,這不僅意味外部的生活在進展,更是內部——即身心發育成熟。
第三段愛情更加使我不高興了。阿達是個粗鄙的女性,在間帽子店裏做店員,這個就更世俗了。她和克利斯朵夫並沒有經過任何精神上的交流。和彌娜有鋼琴課,薩皮納有船上的合唱,阿達雖然也是邂逅於郊遊,同樣進了鄉村小旅館,但卻是刻意安排,目的明確,迅速地上了床。這對於我們的道德美學、禁欲教育,最重要的是,羅曼蒂克的愛情憧憬,都太庸俗、太暴露。最令人失望的是,克利斯朵夫對此非常滿足。那時候,我們隻有第一本,之後的三本不知道在哪裏可以拿到。多年以後,閱讀全書,原來還有安多納德和葛拉齊亞在等著我們。這時候,我們的閱曆和閱讀已經積累到可以更盡情地享受其中悲愴的詩意了。就仿佛,和書中人物克利斯朵夫共同成長起來。
現在再讀這本書,我最喜歡的段落恰恰是我之前不耐煩、急切想跳過的段落。例如,克利斯朵夫進入反叛的階段,無論生活愛情,還是音樂,都看不見前途,看不見意義,他憎恨他的環境甚而至於他的民族和國家。他到猶太人家庭中尋找異質文化,又投到法國女歌手懷抱,希望汲取新鮮的生機,他到民間愛樂者的群體裏,試圖回溯音樂的原始性,卻總是以失望告終。最絕望的時候,因為一個意外,卷入治安事件,隻得離開家鄉,流亡法國。在倉促登上的火車上,他朝著巴黎的方向,喊道:“救救我吧,救救我的思想!”到了巴黎以後,他發現音樂就像一個大工場,遍地都是製造和弦的店鋪,無處不在。可是他還是找不到真正的音樂,他的思想還是得不到拯救。他到文學裏去尋找,到社交圈裏、愛情裏去尋找,依然不得要領。最後,他生病了,滯留在廉租的公寓頂樓裏,身邊是庸常的小市民,瑣細的日常生活,卻感覺到有一種藝術精神在悄悄接近。後來,他邂逅安多納德的弟弟奧裏維,他們七天七夜足不出戶,談論法國、德國、民族、人類、革命……這些章節在年輕時候被視作累贅,草草掠過,現在卻覺得精彩極了!非常感謝傅雷先生,他翻譯得那麽好,真是一場文字的盛宴。據法國文學的專家說:“傅雷先生可說重寫了這本書。在法國文學中,羅曼·羅蘭和《約翰·克利斯朵夫》的影響遠不如在中國,這應該歸功於傅雷先生的再創作。”有時候,一本書,在你不同的階段給予不同的營養,成為人生經驗之一種。
《簡·愛》也是那時我喜歡讀的一本書。我讀《簡·愛》是在“文革”的黯淡日子裏,那故事遠離現實,遙不可及,它發生在另一個世界裏,幸和不幸都是有趣而且有意義的。當我讀過許多書以後,再看《簡·愛》,難免覺得簡單了。愛和自尊,經過跌宕起伏的波折,最終保持圓滿的結局,過於甜美,近似類型小說。但是,正因為此,它滋養了我枯乏的生活,緩解了我的苦悶。
閱讀令我的生活變成兩個世界——實際度過的生活和想象的生活,兩者的關係我很難解釋。它們好像是並行的,甚至互相抵觸,但它們似乎又是有交集與和諧的,我站在書本裏看實際的生活同時,又在實際的生活裏,觀看書本裏的。它們之間相隔著距離,這距離開拓了我的視野。
摘自王安憶《小說與我》