海岩的小說和“海岩劇” 之三

3.

我個人認為：中國大陸這幾十年的通俗小說中，《玉觀音》如果不算最好的，應該也是最好的之一。兩年前，權威的人民文學出版社出版了一套“有影響”的作家作品叢書，入選多是獲茅盾文學獎（如陳忠實、王安憶等）之類主流作家的作品，《玉觀音》居然入選，可見這部小說得到主流文學界的認可。

在《玉觀音》中，又出現了一位女警察。這是海岩第三次寫女警察了，他以後的作品還會繼續出現女警察——海岩年輕時做過幾年警察，所以對他的這種偏好應該充分理解。這一次，海岩塑造了一個經曆曲折、性格幾近完美的女性形象。要注意的是，除了早期作品《便衣警察》中的周誌民這個人物，海岩後來所塑造的主角，往往有某種個性缺陷，或者犯有某種過失。《玉觀音》的女主角安心，因為一次偶然的婚外情，導致她的人生軌跡完全改變：丈夫被毒販槍殺，自己被婆家趕走；為躲避毒販的報複，她隻有脫離警界，改名換姓，帶著幼兒到北京艱難謀生。在北京，她偶然認識了楊瑞，兩個年輕人產生了熾烈的愛情；但在他們準備結婚時，惡運再次降臨：毒販來報複，楊瑞身受重傷，安心死裏逃生，最後毒販雖被懲處，安心的兒子卻被毒販殺死。痛定思痛的安心終於離開自己的愛人，重上緝毒戰場。

這樣一個故事當然好看，拍過電視劇《永不瞑目》的海潤公司毫不猶豫地拍攝了27集同名電視連續劇，導演是丁黑。許多人認識到：誰演安心誰就會走紅，幸運之神卻眷顧了十九歲的上海姑娘孫儷。

“海岩劇”一向啟用新人的傳統這一次又成功了。電視劇播出後大獲好評，兩位主演孫儷和佟大為馬上竄紅，片約不斷。說實話，孫儷和佟大為盡管比較稚嫩，表現卻比預想的要好。特別是孫儷，初中畢業就入伍，也沒有演戲的經驗，去扮演一個經曆曲折的少婦有相當難度，但是她基本上能在所有重要的場景表演到位，特別是幾場哭戲感人。另外，劇中演得最好的是兩位主要配角演員：青年演員海清（扮演鍾靈）和老演員杜源（扮演潘隊長）。他們為該劇增色不少，應該得到肯定。

我很欣賞丁黑的導演功力：全劇的情節展開張弛有度、流暢自如，有些畫麵非常漂亮，又有一些詩意般抒情味道，很有感染力。另外，該劇的音樂也值得稱道，大名鼎鼎的葉小鋼自薦作曲，足見小說的影響力。我特別喜歡每一劇集開始的那段前奏：畫麵上，一隻玉觀音微微擺動，鋼琴奏出了安心主題旋律。這一段旋律在全劇中好多次慢慢響起，淒婉、優美，令人心酸動容、浮想連翩。

看完電視劇，我再次翻翻海岩的原作，進一步斷定了海岩寫作功力不足之處：小說是從楊瑞從加拿大回國尋找安心開始，以楊瑞的一段段回憶展開故事。但是，回憶的文字非常平板，缺少靈動變化，缺乏感情色彩，因而讀起來不流暢。而且，海岩在敘事時不太留意行文的節奏，用詞造句不太講究，這都是一個作家應當克服的嚴重缺陷。看來海岩不懂得或者不太願意在這些方麵下功夫。近期中央電視台正播映海岩的《五星大飯店》，他會見記者時說：他的社會閱曆多，善於編故事，王安憶等人不如他。看來海岩過於自負了，對一個作家來說，“編故事”是一個方麵，但文字功夫卻是一個好作家的基本要求。王安憶的文字風格深受張愛玲的影響，無論是張愛玲，還是王安憶，其在文字上的功力，海岩是遠遠達不到的——在某種意義上，掌握文字的功力取決於個人素養，年輕時耽誤了，以後就很難補救。海岩畢竟隻讀過小學，還是謙虛點好。

小說文字上的缺陷，丁黑通過視聽效果在電視劇中完美地補救了。我注意到劇中對小說的細節有幾處改動和增添，相當不錯。就我記得的幾處談一下：

第一處。電視劇的第一集場景在加拿大（小說中是在美國），大體是小說第一章的內容。小說第一章的內容很簡單，文字粗糙，楊瑞突然悔婚，顯得非常突兀。電視劇中加了許多生活細節，突出的有楊瑞放聽陳曉東唱《比我幸福》（這是安心喜歡的歌）；另一個加上的細節更重要：楊瑞同貝貝到海灣玩看到一座吊橋，鏡頭顯現出楊瑞若有所思的表情，傳來安心的畫外音：“在我的老家清綿，山永遠是綠的，水永遠清得見底。從我家到縣城，要經過一條長長的索橋，橋底下，就是有名的清綿江。十年前，我就是從這條長長的索橋上走出來的。”這一段畫外音在全劇中還有兩次出現。它把楊瑞的情感及以後的回憶串聯了起來。

第二處。小說中，安心同毛傑有過三次肉體關係，電視劇中改成安心酒醉失身。為此孫儷還設計了一個小動作以表現安心事後的懊悔。

笫三處。電視劇第十九集，小熊病了，處於困境中的楊瑞和安心四處求貸無門。由於楊父辱罵安心，楊瑞同父親大吵後，憤憤出門。我們看到的畫麵是：大雨中，安心抱著孩子，打著傘緊跟著楊瑞，安心說：“楊瑞，你為了我同你爸爸鬧成這樣，我心裏特別難受……要知道，他是你爸爸，生你養你二十年了。可我，我和小熊什麽都不是……”楊瑞轉身，兩個人緊緊抱在一起，雨水混著淚水流淌。那隻黑色的雨傘落在地上……

全劇中，楊瑞和安心處於最困苦階段的那些感情戲，兩個年輕演員表現十分投入，很有些精彩段落，觀劇時可以慢慢品味。

    第四處。南德之行回京，安心遭逢大難不死，孩子卻被殺了。安心十分痛苦，情緒低落。楊瑞為了讓安心散心，同安心到跆拳道館去玩，兩人進行對練。安心奮力將楊瑞打倒，臉上出現一絲微笑，眼晴發亮……這一段戲加得特別好，它暗示安心內心深藏的那種鬥誌和使命感被激發了。這為最後安心重返南德緝毒前線有一個很合理的心理鋪墊。

最後，對這個電視劇我要說一點小小的遺憾。小說的結尾一段表達的內容很精彩（但是海岩的用詞造句很別扭），原文是這樣的：

除了一周兩次去掙那份家教的錢之外，我每天下了班都按時回家。我睡覺時總要摘下那顆被體溫捂熱的玉觀音，端端正正地擺在身邊空著的枕頭上，象征著安心與我同床而眠。每天熄燈前，我從不遺忘地要把臥室和客廳之間的那扇門敞開來，我怕睡著了萬一聽不見深夜響起的敲門聲。①

這最後一句話滿含期待，也令人心痛。可是怎樣用畫麵表達這種意境？真是個難題。劇中最後的鏡頭是：楊瑞小心地將掛在脖子上的玉觀音取下，放在枕邊，然後安靜地入睡。安心主題的音樂聲響起……這種處理方式有點平常，沒有將楊瑞的心理表現出來。還有，小說中，楊瑞在墓地遇到潘隊長時，有一些內心獨白，電視劇也沒有表現出來。我想，是不是可以加上一點旁白？但全劇隻有安心談索橋的一段旁白，如果加上楊瑞的旁白，會不會破壞全劇的統一風格？這真是不好辦。

我認為，電視劇《玉觀音》可能成為一部經典之作。與此對照的是：香港著名導演許鞍華竟然要拍電影《玉觀音》，她用了謝霆鋒、趙薇、柳雲龍一批演員，陣容不能說不強，但電影公映後卻是惡評如潮。我在網上看了那部電影，很奇怪香港那些導演怎麽就理解不了大陸的作品，也許是他們生活背景的差異所致。