影雲詩評 (圖)

心的曆程，詩的語言 ：詩評作舟的UNSPENT DREAMS 仍記得第一次讀到作舟的這首詩歌，UNSPENT DREAMS，的情形：秋末，涼意沁人， 燈下，感到心突如其來的收縮。那種感覺迫使我一氣嗬成地翻譯。這首詩是心靈的 獨白，落葉飄零裏的沉思！。 這首詩寫於秋末，也有葉落，但不同於所有傷懷或頌秋的詩歌。它是心的旅程，由夢 在逆境裏凋落的痛楚慢慢走向心平與希望。詩化而洗煉的語言渲染著一種黑，冷，穩， 和深的意境，有帕斯，李立揚，與北島後期沉靜下來的影子。這裏的影子不是模仿， 而是詩人們對語言類似的品味與摯愛所產生的似曾相識。 UNSPENT DREAMS 本身是個令敏感的讀者尋思的題目。我們通常說未實現的夢(UNREALIZED DREAM)， 未竟的夢(UNFINISHED DREAM)；那未用的夢(UNSPENT) 會是怎樣的夢呢？UNSPENT， 這個詞詩化DREAMS，給它披上一層憂傷的薄紗，與李立楊曾用過UNSPENT LIGHT裏， 以光的暗然產生類似心緒與氛圍。而且這個詞的讀音裏的節奏，U-N-S-PE-N-T，這 個看似簡單，隻有兩個音節的字，需要發音器官六次的變換位置，才發出的音。S， 氣流從齒間流出來時，猶如葉沙沙響，或水淅瀝聲，P發作B，使得整個詞有輕，輕， 重，輕的節奏，與間隔重複的鼻音， 修飾著DREAMS，有個長元音與另一個鼻音M與 Z的濁音，形成一個和諧的輕微起伏的音律，給人夢如夜的輕波，或葉緩緩飄落的感 覺。 The falling of the leaves Took a life time of heart‘s healing In a season when birds’ wings Were broken by vicious wind Dark words 這一段詩非常緊湊，而且簡潔入題。FALLING OF THE LEAVES，不俗的開始，素描了 秋的飄逸與淡淡的憂傷。葉落本身具有詩意。FALLING，是個讀音與視覺上都很美的 文字，具有動感。但第二行詩句，A LIFE TIME OF HEART’S HEALING，是感覺上的 一個巨大轉折，由飄逸的美轉至鑽心的痛楚：一個需要心一生愈合的傷口。秋，在 這裏不是金燦燦的豐收之時，而是鳥的翅膀被風折斷的季節。BIRD是自由快樂的心 與夢想的象征。以風折斷它的翅膀，暗示了環境的冷酷。這裏另一個用的精彩的字 是VICIOUS，它具有三個輔音的兩個音節的字，V-C-S，如果你仔細的將每個音發出 來，會感覺到氣流由重往輕從齒間發出，生動形象地抓住了狂風呼嘯而過的聲響。 VICIOUS WIND 與DARK WORDS是藝術的聯想。DARK WORDS產生一個疾風裏那些文字猶 如把把利劍的視覺，令人感受到無法躲開的殘酷和夢別無選擇的凋落，猶如這個季 節的落葉。 If you listen close enough They have been falling for- ever---every minute of a minute’s eternity While a hummingbird’s heart beats Black snow falls heavy 但這一段開始通過另一個聲音的出現，緩衝了上一段的痛楚，詩歌慢慢深入內心世 界。這段讓人感受到兩個聲音：一個在聆聽，一個在敘說。而這個說“如果你仔細 聽”的如同某種精神慰藉的力量，讓人感覺到沉痛減緩，如果不是心靈愈合的希望。 THEY是落葉，暗含著未用的夢，在永恒的飄落裏，卻有著每一刻的永恒！一種拉長 的短暫。every minute of a minute’s eternity ，非常經典的美句，與帕斯的在 一月一日(JANUARY FIRST)裏的A SECOND OF A SECOND 有異曲同工之妙，片刻成永 恒。也隻有在這種沉思冥想裏才有的心境與寂靜裏，聽到HUMMINGBIRD這樣細小生命 的微弱的心跳！心跳予以人希望，預示著夢沒有全然的死亡。BLACK是暗色調詩人喜 歡的字，因它強烈的感染力，如北島，普拉斯，帕斯。當它與雪的潔白在一起時， 產生一種視覺震撼的美，某種無法掩藏的東西存在。BLACK SNOW FALLS HEAVY，感 受到雪落的聲音，與寒冷，因此襯托出心跳的回旋，也讓我想起帕斯一月一日，等 待明天來臨時，另一個類似的畫麵，“THE HOUSE ON THE EMPTY STREET/THE SNOW ON THE HOUSE/THE SILENCE ON THE SNOW。帕斯的這幾句詩猶如作舟這句詩的延展。 I trace the sound of leaves’ falling The aching sound of lost utterance Of a love story at the edge of Night 這一段中，上一段傾聽傷痛的聲音在說話，繼續深入，尋找葉落裏未用的夢。 SOUND的 重複除了可以協調音韻與詩歌的節奏，還強調了傾聽的動作。ACHING也是很好的字 選擇，A是個全音，當它被讀者飽滿地讀出來時，與ING的結合產生一種聲音的效果， 如裂，在聲音上刻畫那種痛楚。 The aching sound of lost utterance Of a love story at the edge of Night 絕唱！夢凋落的痛楚，迷離如發生在夜邊緣的愛情故事。 於我而言，作舟詩中的愛深廣，跨越了尋常情詩裏的哀怨自戀，這些將在我以後的 詩評裏看到。一個詩人最大的敵人之一，莫過於看不到男女之情外的愛，也就是說， 他/她缺乏VISION。任何一種愛都是愛，譬如對土地的眷戀，親人的思戀，往昔的留 戀。一個讀者也隻能理解為男女之戀情時，會看不到文字底下的內涵。 In every leaf, a night‘s eternity Something flutters Inside the wound 這段描寫了聆聽到的聲音，每一片落葉裏有一個未用的夢。隻有當人們聆聽自己， 才知道那些以為被埋葬的夢裏不息的生機與飛翔的渴望。FLUTTERS用的好，對應了 鳥翅膀的折斷，描寫了夢想偶然的掙紮。視覺上也從落葉紛飛，集中到每一片葉子 裏的傾聽，感覺在趨於平靜。 Turn on the light I hide away what’s fallen Between the pages Of unspent dreams 這裏燈光的出現，淡化了上麵所有沉重的格調，溫暖詩歌的畫麵，尤為預示著光明 與希望。將未用的夢的傷痛藏於生命的書頁之間，不是遺忘，而是珍藏，在有些寂 靜的夜晚，它仍會重返。 整首詩歌是一段沉思(MEDITATION)的曆程，有進入，經曆，和走出來的豁然，揪起 的心最終舒暢起來。去年秋末，作舟離開詩壇一段時間，“閉關修行”後，寫了兩 首風格迥異但極具力度的詩歌。另一首是已經評讀過的SUNSET BLVD。這兩首詩歌有 不同的色彩，但卻有一樣的質地：精心結構，層次起伏；考究的文字與其深邃的意 境天衣無縫。詩歌或許來自靈感，但靈感本身不能構成詩歌，借助於修辭，語言， 結構來表達，而後又被這些元素影響，一個互動的過程。如果說SUNSET BLVD是一首 搖滾與賦格（Fugue)的混合物，那麽這首是秋日的沉思無聲的歌。 這首詩歌帶給我的震撼不亞於那時我剛接觸到拉丁詩人，帕斯的詩歌的感受，帕斯 是我認為最好的詩人之一，無論是語言還是思想。作舟擁抱著西方文化，猶如曾在 印度擔任外交官的帕斯深受東方文化的影響，詩的意境裏多了東方詩人的陰柔。文 化的交融裏產生出來的新的聲音。並不是說，作舟非得領個諾貝爾文學獎，而是他 在第二外語裏尋求自己的聲音，這種聲音延展了語言的空間，表達出生活在多元文 化裏的人們的困惑，掙紮，思索，與適應。他的詩裏有我們尋求的聲音，有著年輕 的帕斯身上的“冷眼的智慧與熱忱，即便在痛苦裏，也能以展翅與時間飛離，”從 更遠的角度來看世界。 [拱手答謝影雲的美圖!!!]