印象畫派（早期） (圖)

今年舊金山的De Yong 美術館從巴黎的 德奧賽美術館 （Musee d’Orsay）借展名為 “Birth of Impressionism” (印象派的誕生) 的畫展。 慕名而去，盡興而歸。 名不虛傳，件件精品，很好的藝術熏陶。 一八七四年，莫奈（Monet）和朋友們為了抗議官方藝術圈對他們的排擠，組織了一次畫展，即首次印象派畫展。 莫奈德作品《印象：日出》。 當時的主流藝術沙龍嘲笑他們除了畫瞬間印象，什麽也沒有。 從此，這群畫家被人稱做印象派。大約到一八六零年為止，繪畫一直是一種工作室藝術，直到印象畫派的出現，選題更通俗， 如舞廳（Renoir 雷諾瓦）, 跑馬場 （德加 Degas ）， 酒吧 （Manet 馬奈）， 火車站 （Monet 莫奈）， 這在當時是不討好的選題，一直被官方美展排擠在外。現在我們知道印象畫派在色彩的處理上 進行了徹底的革命： 從近處，我們隻看到筆痕的淩亂； 但隻有但我們後退幾步時，眼前便會浮現出驚人的秩序—仿佛描繪光與影的色彩並非存在於畫布之上， 而是生成於腦海的印象之中。 創造出這一奇跡， 把畫家親眼所見的實際感受傳達給觀眾，這就是印象主義畫派的真正目標。 莫奈的 《Saint-Lazare Station 》，一幅表現巴黎火車站的 畫， 莫奈沒有去著力畫人物， 而是抓住了火車進站時放出的蒸汽所形成的獨特氛圍， 顯現出空氣的動感和顫動， 仿佛是蒸汽就是雲蒸霞蔚的雲彩一樣。 站內與站外的光影的對比更使得翻卷的蒸汽雲團富有了表現力。



莫奈的「巴黎蒙托爾熱街」(Rue Montorgueil Paris，Festival of June 30, 1878)是這次展覽的另一個重點。 第一眼印象是仿佛親眼見到一個萬人空巷的慶祝場麵，恍惚中在旗幟飄揚中還夾雜這歡呼聲和嘈雜的音樂。 活侖活現！



德加的《The Dancing Lesson》， 則是精彩地向世人展現了大師那無與倫比的瞬間描繪功力。 德加是一個芭蕾愛好者，畫家死後留下的大約一千二百多件作品，其中有三百多幅畫室描繪芭蕾舞女演員的。 在這幅1873-76年的作品中，德加抓住了一瞬間眾舞者各自的形態姿勢。 一位在調整耳環， 一位則在背上抓癢，另一位在伸展脖子。 畫中央老師佩羅在給學生示範舞步。 整個畫景被抬高，使得地板占據了主要位置，拉近了於觀者間的距離，仿佛我們也置身於課堂之中。 令人驚歎。



其他的名作還有

L’Estaque by Paul Cézanne


Red Roofs, Corner of the Village, Winter Effect-Camille Pissarro


Snow at Louveciennes by Alfred Sisley


The Cradle-Morisot


The Fife Player-Manet


The Floor Scrapers by Gustave CaillebotteThe Floor Scrapers-Gustave Caillebotte


The Swing by Pierre-Auguste Renoir



明天去看印象派後期的作品，代表人物畢加索，塞尚，高更。 令人期待。