米開朗傑裏大師彈奏貝多芬奏鳴曲第三十二號

(告示: 油管滅了一個playlist蟲子, 但產生了新問題. 有些舊的playlists可能看不見. 如果見到,請留言或者qqh給我.請注明林克).

Beethoven Piano Sonata #32 In C Minor
貝多芬把c小調用於特殊場合.
19世紀以來音樂分析家認為這是他的"藝術本色"--c小調的作品包括命運交響樂,悲傖奏鳴曲,合唱幻想曲等
這個Op 111作為貝氏的最後奏鳴曲,有辭世的意思(按托馬斯·曼的解釋）
米開朗傑裏這裏正值他的藝術頂峰年代.他的演奏極具理性的張力.

4/6/2010:原來的一個錄音被刪了.重新登一個.

[weston]

回複罷了的評論:
好一個信手拈來.
貝氏一生是兩元極端裏尋"解".在這裏第二樂章裏,他周遊於阿波羅和狄俄倪斯之間(頭三個variations),地獄和天堂(後麵兩個variations).
當然這個"解"不是理性意義裏的.
就像頓悟也不是理性過程.
大概隻有在最廣泛的意義上和禪有共性.

[weston]

回複種菜得菜的評論:
就等你浮水了:)
Arrau彈得極為莊重,他的第二樂章差不多近二十分鍾.遠超過一般的十五-十六分鍾.盡管我也被他的彈奏感動,不過多了葬禮氣氛.
這裏第三variation的確是jazzy.預示了Scott Joplin的誕生!
第一至第三變奏,每次音符長度減少一半.演奏的氣氛從阿波羅式的莊重到酒神的狂歡.
這個jazzy的部分是應該是酒神的慶祝(貝氏作曲裏常有希臘神話的影子).
這個米大師的彈奏現在越來越makes sense.

[種菜得菜]

沒聽過32號是一生的遺憾~~

記得在睡前聽過一次Annie Fischer彈的此曲，竟失眠了，以後再也沒敢晚上聽。米老的琴聲在高音區十分明亮剔透，聽起來有些Jazzy:)

聽Schnabel和Arrau的彈的同樣令我激動不已。

[罷了]

回複weston的評論：謝謝你的回帖。你的回帖讓我想到“戛然而止”這個成語，也讓我起了宋代禪宗大師提出的參禪三重境界：“參禪之初，看山是山，看水是水；禪有悟時，看山不是山，看水不是水；禪中徹悟，看山仍然山，看水仍然是水。”想必貝多芬在生命戛然而止之前，已達到“看山還是山，看水還是水”的第三重境界，徹悟中將生命由繁從簡，返璞歸真，以兩個樂章來代表與完成入世和出世。

怎麽覺得自己像在解釋老毛詩詞似的。哈哈哈。。。湊湊熱鬧。

(煩請把我下麵那帖去掉）

[罷了]

回複weston的評論：謝謝你的回帖。你的回帖讓我想到“戛然而止”這個成語，也讓我起了宋代禪宗大師提出的參禪三重境界：“參禪之初，看山是山，看水是水；禪有悟時，看山不是山，看水不是水；禪中徹悟，看山仍然山，看水仍然是水。”想必貝多芬在生命戛然而止之前，已達到“看山還是山，看水還是水”的第三重境界，徹悟中將生命由繁從簡，返璞歸真，以兩個樂章來代表與完成入世和出世。

怎麽覺得自己像在解釋老毛詩詞似的。哈哈哈。。。湊湊熱鬧。



佛家講究入世與出世，於塵世間理會佛理之真諦。

[weston]

回複罷了的評論:
猜測是他讓op 111第二樂章成為(奏鳴曲)絕響,因為生死曆程和拯救都在那裏完成了.

[罷了]

回複weston的評論：能不能談談為什麽隻有兩個樂章？我很想知道:))。 先謝過！

[weston]

回複Strad的評論:
Arturo Michelangeli
The great Italian master. Some consider him the greatest pianist ever, but that's a matter of taste.

[Strad]

太棒了！請問米開朗傑裏的字母怎麽拚？

[weston]

回複罷了的評論:
哪裏. 那是屬於IMO,IMHO之類的意見.
因為這是貝大師最後一奏(鳴曲),後輩鋼琴家都很下功夫研究.雖然沒月光,悲傖甚至暴風雨,田園等出名,但含義深刻是眾認的.
甚至為何隻有兩個樂章(你前麵提到),也有涵義.

[罷了]

回複weston的留言：同意你的看法，特別是在樂曲結尾部有那麽點沉靜有餘，熱情不足，缺乏撞擊力。我想，這大概是因為米開朗傑裏的風格比較內斂嚴謹的緣故。欣賞你的直言不諱，我通常對大師們的東西不太敢批評:))

[weston]

回複weston的評論:
漏了說,第一樂章彈得非常完美(包括情緒定位).
米大師一直是彈Steinway.但經他手指發聲的晶瑩度勝過Fazioli.當然後者不可能有Steinway在各音域的變化幅度.

[weston]

回複罷了的評論:
對他的音色評論很到位.
米開朗傑裏是近代鋼琴家裏具有最完美音色的.他的姿勢,從背部位置到肩部和手臂,手腕,手指,最符合力學原理,以致能發力透徹和有極佳的協調性.大概隻有Gould對音色追求化過類似的功夫.
雖然Richter也具有出色的指尖力,但音色就沒有同樣的晶亮圓潤.

不過我對他這裏的彈奏,特別是第二樂章演奏有些保留---偏於冰晶.
相比之下,他學生Pollini的闡釋令我感動不已. Richter(原來這裏登過,但油管把那個刪了)和Arrau的彈奏也同樣令人動容.
第二樂章的變奏大範圍地概括了人生情緒色譜.依我看,那第三個variation應該更具狂歡縱樂,米大師彈的過於冷靜.

貝氏這個作品給我的感覺像是體驗莎氏李爾王(貝的偉大也由此可見),所以我偏愛更具情緒變化的彈奏.

[罷了]

貝多芬的《命運》和《悲愴》是膾炙人口的作品，所以比較熟悉，對這首鋼琴奏鳴曲談不上熟悉，所以不像前兩部作品那樣在我心裏有明顯的情感效應，缺乏感覺中的抒情與柔和性，這當然不是作品的原因，而是因為我對樂曲不夠熟悉所致。這部奏鳴曲很獨特，隻有兩個樂章，不像其他奏鳴曲有三到四個樂章。第一樂章緊張、激烈、縝密、快速利落； 第二樂章比較緩慢、細膩，變奏也比較多。

米開朗傑裏的演奏技巧，就一個字：“漂亮”！。他彈的每一個音都充滿了張力與彈性，節奏感奔放躍動，指法幹淨利落細膩、變化多端；音色晶瑩剔透、圓潤飽滿，如熟透了的稻穗。或許是因為他的手大，不需要踩太多的Sustain，因此，我幾乎聽不到明顯的Sustain。

米開朗傑裏的觸鍵之美，收放之間的細微控製，令我歎為觀止。我非常欣賞米開朗傑裏運指細膩內斂的演奏風格，所以我在女兒學鋼琴的過程中，我再三提醒她不要在演奏時擺動太多，不要誇張，要穩重、含蓄、內斂。

謝謝分享！

[罷了]

哈哈哈。。。油管堵塞。想起老爸血管堵塞，搭了四根橋，現在都可以跑高速公路了。等一會通了再來聽。