《霸王別姬》主題曲《當愛已成往事》
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“妃子啊，依孤看來，今日是你我分別之日了！”力拔山兮氣蓋世的西楚霸王長歌當哭，與美人唱和。君王意氣盡，虞兮奈若何？當生命走到盡頭，愛，怎能不成為往事？往事不要再提，人生已多風雨。程蝶衣悠悠一生中癡癡迷迷，在他靈魂深處的潛意識裏，早把自己當成了虞姬，早就想像她一樣從一而終，成全自己。 他是個戲迷、戲癡、戲瘋子，是“不瘋魔不成活”的。他一直沉迷於一個問題裏，那就是：虞姬為什麽要死？相信在他心中是早有答案的，於是拿來質問在他看來有些變節的師兄，卻忽略了最重要的因素——那隻是戲！人戲不分的執迷造就了他，成全了他，直到最後毀滅了他。然而一切，都是他心甘情願的。當他的生命走到盡頭，一切的愛——對京戲、對霸王、對師兄——都可以成為往事了。在林憶蓮與李宗盛充滿矛盾糾葛的對唱裏，讓程蝶衣與段小樓彼此相忘於江湖，讓我們也可以拋卻生命中許多已成為往事的、應該遺忘的愛——忘了它就沒有痛，將往事留在風中。
《英雄本色2》主題曲《奔向未來日子》
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年輕警官阿傑為了理想和正義而殉職，在生命的最後一刻他打電話給嬌妻，得知女兒平安降生，無比欣慰地對小馬說：“我女兒好美，眼睛像我……”大哥看到小馬驅車歸來，滿心歡喜地迎上前，但當阿傑的身軀隨打開的車門無力癱倒下來，大哥臉色發青、眼睛發直，無論如何也不敢相信：他離開時是活生生的兄弟，回來時卻是冷冰冰的屍體。 隨即音樂響起，帶入張國榮低沉感傷、富有磁性的歌喉。“無謂問我今天的事，無謂去知不要問意義，有意義，無意義，怎麽定判，不想、不記、不知……”大哥試圖去喚醒長眠的兄弟，他步履沉重而艱難，蹣跚間竟然險些被飛馳而來的汽車撞到，幸而被一名年輕警察拽住。大哥神情恍惚地望著他，麵前幻化出阿傑的笑顏。“阿傑！”大哥抱住警察淚流滿麵。“先生你沒事吧？”警察的問候把大哥喚回到殘酷的現實中來。終於明白，他已經永遠地失去了他相親相愛、相依為命的好兄弟。“無謂問我傷心事，誰願意講，不再是往時……無淚無語，心中鮮血傾出不願你知，一心一意奔向那未來日子，我以後陪你尋覓好故事。”張國榮的歌聲飄逸如遊魂，在戲裏戲外的空氣中緩緩蕩漾著，蕩漾著，久久不能散去。
《滾滾紅塵》主題曲《滾滾紅塵》
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一部電影，兩位才女。命運，常常把人捉弄。三毛以張愛玲為原型寫就的這部電影未必成功，據說當年未拿到最佳編劇對三毛也是一大打擊。但冥冥之中天意自有公允，於是這首同名主題曲在若幹年之後還是穿透了滾滾紅塵，滯留在我們的耳畔心間。不經意間，常常還會輕輕哼起它，或是幹脆拿出老唱片，任那優美的旋律在陋室蝸居中回響：“起初不經意的你，和少年不經事的我，紅塵中的情緣隻因那生命匆匆不語的膠著。想是人世間的錯，和前世流轉的因果，終生的所有也不惜換取刹那陰陽的交流……” 拋卻尖銳的政治思想和社會批判的種種牽絆，羅大佑儼然也是位情場高手。《滾滾紅塵》代表了他後期的部分創作方向，放棄——至少是暫時放棄了某種極端心態，轉而去描述一種對於生命的終極關懷。“來易來去難去，數十載的人世遊，分易分聚難聚，愛與恨的千古愁。”大師終歸是大師，即使是情歌，也可以寫得如此大氣，絕不會沉湎於邊邊角角的糾纏計算，而是顧全大局、高瞻遠矚，站在近乎於天堂的角度，以悲天憫人的鏡頭俯瞰芸芸眾生，唱盡世間情懷。陳淑樺畢竟太小女人了，那樣單薄的聲線怎能完全傳達出深遠如斯的境界呢？隻有加進羅大佑本人的對唱，才能是這首歌真正完整的版本。
《紅玫瑰白玫瑰》主題曲《玫瑰香》 
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這是我喜歡的為數不多的張愛玲小說之一，亦是我喜歡的唯一的關錦鵬導演的電影，然而主題歌是不能不喜歡的。同時，不能不佩服小蟲。有人說好的電影音樂（歌曲）是應該在看電影時幾乎察覺不到它的存在，可是一旦少了它又發現少了味道。《紅玫瑰白玫瑰》正是如此。整體音樂基本上都是《玫瑰香》主旋律的變奏，寓變化於統一的情調之中。 第一次看電影時真的沒太注意到主題歌的存在，但是有天深夜看電視中單獨播放《玫瑰香》，才猛然被它打動。那音樂、那歌聲，確實最適合在寂寂無邊的暗夜中欣賞、回味。幸福在傷害中成就，欲望在良心裏掙紮，曖昧壓抑的氣息，顯然最容易使人沉淪。 小蟲的詞簡單而凝練，提煉出張愛玲小說極常見的強烈而又抑鬱的男女情欲關係，以及醒來後人去樓空、難以再續餘歡的悲涼。那夜，林憶蓮清冷的歌聲在屋子裏徘徊：“花有情才香，愛過了會再想，魚嗜水之歡，不清楚誰能夠原諒。幸福也受傷，快樂也叫人盲，喪盡了天良，滿足了欲望……”一夜清冷，一夜淒迷，以後的日子裏也不禁會常常想起這首歌。終於相信，熾烈而壓抑的情感，就像盛放過後的玫瑰，即使花褪殘紅，也還散不盡迷人的餘香。
《愈快樂愈墮落》主題曲《暗湧》
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一部沉悶不堪的無聊電影。如果不是為了聽這首著名的主題曲，那麽不看也罷。我便是懷著極不耐煩的心情強迫自己看完了整出戲——有些地方忍不住用“快進”一帶而過。後來我才發現其中最有價值的地方就隻有結尾處黃耀明的《暗湧》。 當劇中陳錦鴻與曾誌偉態度曖昧欲說還休地駕車從黑夜駛到黎明，便聽到黃耀明充滿幻滅感的歌聲。幽幽怨怨的聲線，隱匿了種種不可預見、不可感知的未來。黃耀明的聲音總比別人多一分詭異、多一分隱秘，仿佛什麽都有可能發生，又仿佛什麽都不曾發生。“害怕悲劇重演，我的命中命中，越美麗的東西我越不可碰。曆史在重演，這麽煩囂城中，沒理由，相戀可以沒有暗湧。其實我再去愛惜你又有何用，難道這次我抱緊你未必落空。”歌聲中，天空漸漸變藍，兩人的車子通過青馬大橋開往不知去向的遠方。我鬱悶了一個多小時的心情如同歌詞一樣：讓這口煙跳升，我身軀下沉……看命運光臨，然後天空又再湧起密雲。歌的節奏象層疊無聲的波浪追趕無休, 生命是如此的無奈.....即使忘記這部電影，也不能忘記黃耀明。
《倩女幽魂》主題曲《倩女幽魂》
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電影本身並不是拍得有多好，最重要的是它記錄了兩位明星如今已不再擁有的青春。年輕的王祖賢美貌豔麗的麵孔和身姿令人望而消魂，而一身與世隔絕的鬼氣則顯得青澀冰冷，冷豔扮相可謂傾國傾城。年輕的張國榮仿佛有種未經世事的純情，一張娃娃臉透出天真無邪的表情。當時張國榮在片中談不上什麽演技，不過就是一個手無縛雞之力、百無一用而且又傻乎乎的窮酸書生，被豔鬼小倩一次次的無端騷擾嚇破了膽。 主題曲出現在影片的開頭，寧采臣背著書箱興衝衝地進京趕考，一路風餐露宿，吃盡苦頭。一些諸如吃饅頭的小細節充滿喜劇色彩，非常搞笑，看起來很好玩。歌曲本身也是輕輕鬆鬆的，黃沾的詞曲都古香古色，旋律優美、調式簡潔，很適合這種古裝電影。而張國榮除了在片中有男花瓶之嫌以外，在歌曲中的表現當然令人非常滿意，況且如此簡單的歌對他來說簡直是小菜一碟。他的音色、唱功，與黃沾的詞曲相得益彰，輕而易舉地就做到讓人的耳朵舒舒服服。
《胭脂扣》主題曲《胭脂扣》
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原本隻是逢場作戲，誰知竟陷入感情漩渦不可自拔，同所有富家子弟和青樓女子的故事相似，如花與十二少之間不可能有一個令人欣喜的圓滿結局。在不可逆轉的強大世俗力量壓迫下，有情人相約雙雙服毒殉情。 數十年後，如花陰魂不散，這個執著的淒淒女鬼依然要尋找當年的愛人，共度下一個輪回。然而她發現，苟活下來的十二少早已老邁不堪，淪落到戲班跑龍套、打雜。愛火未滅人麵變異，相見不如不見，陰陽異路無處話淒涼。如花還能再說什麽、做什麽呢？怪隻怪“誓言化作煙雲字，費盡千般心思”；怪隻怪“負情是你的名字，錯付千般相思”。可憐可歎，竟然還冥頑不靈，一無返顧、一相情願地滿懷期待：祈求在哪天重遇，訴盡千般相思，祈望不再辜負我癡心的關注，人被愛留住。 梅豔芳無論是表演還是配唱都蘊含著濃得化不開的淒楚、哀怨與風塵感，讓人看了聽了就會忍不住地感傷。尤其是那醇厚蒼涼的歌聲，如泣如訴、如忿如怨，訴說著風塵中不為人知的無奈與癡迷，把一份塵封已久的寂寞悲涼重重壓在傾聽者心頭，不絕如縷，難以釋懷。
《金大班的最後一夜》主題曲《最後一夜》
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紅舞女從良前的夜晚，萬般滋味在胸中翻湧。從少女到婦人，從舞女到領班，從拋頭露麵到緊閉深閨，從人盡可夫到隻屬一人，玉觀音金兆麗終於有了歸宿。 然而她並不感到高興。是的，不過是年長色衰、老大嫁做商人婦罷了，有什麽好高興的？她不是不留戀，留戀當年紅男綠女、纏頭似錦的生涯，其中有她的兩情相悅，也有她的黯然離愁。隻是今天一切都過去了，燈滅酒醒，曲終人散，這是她的最後一夜。 蔡琴絲絨般濃鬱柔滑的歌聲幽幽地響著，三拍的節奏沉穩端莊，氣定神閑。她已沒有太多心碎、太多怨尤，過去的一切都已過去，她看著昨天今天的流逝，或者隻有些許疲憊還留存於心裏。畢竟，踩過了那麽多的惱人舞步，喝幹了那麽多的醉人醇酒，一個女人輾轉於風塵之中，總是要或多或少地留下些什麽記憶吧？然而蔡琴隻是平平靜靜地演繹著金大班的淡淡惆悵，而且，在這最後一夜過去之後，恐怕就連惆悵也不會再記得了。夜涼如水，金大班回頭一瞥，不帶走一絲悵惘。 
《紅高粱》主題曲《妹妹你大膽地往前走》
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黃土高原上的熱血男女，不懂得花前月下、海誓山盟，不懂得柔情蜜意、花言巧語，隻有人之初最原始最本能的需求。西北大地的粗獷漢子，用最樸實最誠懇的語言講出對心愛女子最大要求：妹妹你大膽地往前走，往前走、莫回頭，讓你拋撒的紅繡球打中我的頭。薑文用粗糙嘶啞、毫無修飾的嗓音吼出這闋歌，一定深得所有男士的認同。那是男性情愛中最勇往直前的精神，毫不掩飾地袒露心底裏最直接的要求，不虛偽、不做作、不矯情。紅紅的高粱酒，就是西北漢子與西北女子濃烈情懷的象征。有趣的是，在一次女足世界杯賽上，一些迷戀足球的漢子在看台上打出“妹妹你大膽地往前走”的橫幅，把這句煽情歌詞引申為對女足姑娘的衷心祝願。幽默調侃中，是不是也有一絲陰盛陽衰的苦澀味道呢？
《古惑仔之人在江湖》主題曲《亂世巨星》 http://play.real2000.org/playall.asp?id=30079&Real=/mnkm/mnkm-v/94/30*rn&wma=
細細想來，我們所度過的每一天，又有誰不是如同人在江湖呢。每個人都有自己的幫要混，每個人都有自己的江湖要闖。所以，根本無需介意電影表麵上的道德陰霾，最重要的隻不過是青春的率性、個性、任性和天性。 厚重的搖滾節奏裏，陳小春以粗野沙啞的聲音嘶喊：“叱吒風雲我任意闖，萬眾仰望……翻天覆地，我定我寫自我的法律。”江湖事江湖了，自有遊戲規則，剛剛進入這世界的少年們隻能用雙手拚殺，用真本領向別人挑戰，搏出一片屬於自己的天空。陳小春於是以歌聲示威：“萬世巨星，戰無不勝，亡命拚命，讓亂世震驚！”盡管他們沒有明天、沒有安全感，但是某種極致的快樂，卻在自由率性中得到張揚與飛升。
別的都沒聽過，隻聽過‘最後一夜’， 真喜歡。
一個自己喜歡的網友送了由之改編的小提琴曲，就放進了自己的BLOG。
謝謝木蘭妹子
對了，肺活量嗎？多運動，尤其是遊泳，就練出來了。
http://www.youtube.com/watch?v=JQotXdy6oq4
滄海一聲笑 － 東方不敗主題曲
http://www.haoting.com/htmusic/3836ht.htm
http://www.qdradio.net/songs/2006-11/14745_2006111214394570103.wma
it's my first time to hear《金大班的最後一夜》主題曲《最後一夜》. The melody is so beautiful. Bong3 Qiao4 Qiao4.
I listened to 黃耀明的《暗湧》when I was heartbroken.
"黃耀明的聲音總比別人多一分詭異、多一分隱秘，仿佛什麽都有可能發生，又仿佛什麽都不曾發生" exactly. It's that you feel something destined to happen but just cann't prevent it from happening.
那個小蟲滴歌是俺最喜歡的,他在白玫瑰和紅玫瑰的插曲隻能以香豔來形容,有沒有聽過他給阮玲玉滴插曲?也是非常的好聽呢!
木蘭，那些歌，是你們年輕人的，我是補不上了~~~~~
胭脂扣，看過，但是忘了內容。
金大班，沒看過，但是，喜歡那首曲子。
霸王，也沒看，也是喜歡那歌
倩女，看了個不三不四，也是喜歡那曲子。
看過高粱， 那時，就覺得公裏的眼神部隊，以後會出名（馬後炮之閑）
其它的，沒看過
縱然記憶抹不去 愛與恨都還在心裏
真的要斷了過去 讓明天好好繼續
你就不要再苦苦追問我的消息
。。。。。
為何你不懂 隻要有愛就有痛 有一天你會知道
人生沒有我並不會不同
=======《霸王別姬》+《當愛已成往事》看不厭聽不厭，真是絕配呀！可惜曾經恩愛的歌壇伉儷如今勞燕分飛:((
或許隻有林憶蓮、李宗盛這樣的夫妻，才會把離婚聲明寫得如歌如泣。。。李宗盛在聲明裏仿若低聲吟唱著愛情挽歌：“我們的愛若是錯誤，願你我沒有白白受苦。”林憶蓮也是在聲明裏感傷地“哼唱”著：“愛是一陣野風，愛是夏日玫瑰的香氣，愛是遠處傳來的一聲口哨，隨時都會消失……”
謝謝木蘭的整理，好多電影和插曲我還沒看過聽過呢，待俺慢慢聽來~
《倩女幽魂》主題曲《倩女幽魂》
《金大班的最後一夜》主題曲《最後一夜》
最熟悉，最喜歡