蘭州曆史文化：表演藝術

第十四章 隴劇藝術奠基戲

　　“看甘肅省隴劇團演出的《楓洛池》，如秋高氣爽，坐在滿園新桂之中，鮮美芬芳之氣襲人。你看那側影搖晃、飄然輕盈的表演；一唱百和、風趣熱情的唱腔，伴奏與合唱音樂古色古香。……作為戲曲文學，首先要求完美地表達人物的思想、性格、感情，又要求優美動聽……像詩那樣的精煉、美，像散文般的抒情、易懂，並富有表演的動作性，《楓洛池》是煥發出這樣的文彩的。”

　　1959年，隴劇《楓洛池》赴京參加國慶10周年的獻禮演出後，專家出於對隴劇這一新生劇種的印象和認識，作出的上述評價在中國藝術界是有代表性的。

　　隴劇是在民間藝術的肥沃土壤上生長起來的一朵奇葩，在隴東黃土高原的環縣、慶陽一帶廣為流傳的皮影戲即隴東道情是它的母體。它那馨香四溢、醉人心脾的唱腔旋律，來自於隴東道情獨特的演唱、演奏方式，無論是“傷音”抑或“花音”都給人一種亢奮、熱烈、粗獷，充滿鄉土氣息的藝術感受。有一首讚賞皮影戲的小詩：

　　全憑十指逞詼諧，

　　有時明月燈窗下，

　　一笑還從掌中來。

　　皮影戲從“三尺亮子”步入大戲舞台始於1952年。這年11月，甘肅省文聯派高士傑、邸作人深入環縣等地，對隴東道情音樂進行了係統的搜集和整理，編印了《隴東道情》資料。

　　1953年，環縣皮影藝人史學傑等赴京參加全國第一屆民間音樂舞蹈觀摩演出大會，清唱隴東道情名劇《反天宮》。同年7月，省文化局派專人協助環縣成立業餘道情皮影社。

　　1957年，隴東道情《二姐娃害病》作為甘肅代表節目第二次赴北京參加全國民族民間音樂舞蹈匯演獲得好評。

　　1958年4月，慶陽、平涼以道情試驗演出傳統折子戲《殺廟》和現代戲《新媳婦不見了》、《劉巧兒》等。5月份，省秦劇團在慶陽一帶巡回演出期間，多次觀摩道情戲，請道情老藝人到團裏口授《白玉樓》等唱段並記譜。這些活動不僅使隴東道情從“五尺亮子”的皮影天地，一躍跨入了大戲舞台，而且擴大了影響，為其後隴劇的誕生創造了條件。

　　在劇作家石興亞、陳文鼐寫出（《楓洛池》）劇本第二稿的討論會上，王彪（時任省文化局局長）倡議用隴東道情演出，向建國10周年大慶的獻禮。由於任務重時間緊，決定成立劇本創作組、音樂工作組。李遲、金行健和姚舫加入了劇本組（即：石興亞、陳文鼐、李遲、金行健、姚舫），易炎、邸作人、陳明山三同誌組成了音樂組。導演除範雨、薛再平、劉清華外，邀請了陳永玲、高媚蘭諸藝術名家輔導演員，主要角色由省秦劇團（借調了蘭州市秦劇團個別優秀演員）楊蓮珠、王素綿、王複興、蘇琴蘭、景樂民、高希中、毛化民、王敬樂、安誌誠等擔任，舞美設計王天一，同時還邀請了隴東民間老藝人來蘭傳藝。

　　將隴東道情這一民間小戲發展為甘肅特有的地方戲曲劇種——隴劇的一場攻堅戰就此拉開了幃幕。

　　首先是劇本。據《楓洛池》的編劇石興亞講，最初的創作動機是從秦腔傳統折子戲《吃魚》受到啟發的，但一直沒見過本戲。後來在參與《楓洛池》創作的作者陳文鼐收藏的日本人寫的中國戲曲史上看到了有關《漁家樂》全本的介紹，“吃魚”是其中的一折。從該書提供的故事概況中，包含著極為濃重的皇權迷信思想，是個大團圓結局，而且反映的是統治階級的內部鬥爭。東漢時太師梁冀欲翦除劉氏諸王自登龍位。他派兵追拿漢室宗親清河王劉蒜時，誤將鄔漁翁射死。漁女鄔飛霞搭救清河王，後孤身進入梁府得鬼神相助刺殺了梁冀，又得相士萬家春相助逃出梁府，前往河東追尋清河王而去。這一故事中唯一可取之處就是一個普通漁家女兒刺殺魚肉百姓的奸臣梁冀的勇敢獻身精神，是戲曲人物畫廊中很少見的。隴劇《楓洛池》在進行劇本創作時，僅取其有進步意義的漁女刺梁這段情節，以其為主線安排了“誆嫁”、“夜逃”、“俠代”、“刺梁”幾場戲，濃墨重彩地展現了封建社會階級鬥爭的熾熱畫麵。梁冀為構建自己的極樂世界，一邊派議郎牛貴抓捕民工修築楓洛池，一邊派司農馬榮廣選天下美女，在未婚夫被抓、老父慘死、官兵大肆捕殺漁民的情況下，鄔飛霞挺身而出，冒馬榮之女馬瑤草之名，深入虎穴，刺殺梁冀，從而將平民百姓不屈服於被奴役的命運奮起抗爭的劇情推向高潮。尤其是“辨草”一場，鄔飛霞為了達到報仇雪恨的目的，在掌握馬榮利欲熏心的卑鄙心理後，曉以利害使之認己為女，並針鋒相對地駁斥擊敗了牛貴的百般刁難，繼而巧妙說服馬瑤草承認是自己的丫環，最後使梁冀疑慮冰釋，為末場“刺梁”鋪平道路。在激烈而緊張的戲劇衝突中，將正反兩方麵人物的直接交鋒寫得有聲有色，突出體現了古代勞動人民蔑視皇權並與其鬥爭的聰明才智和舍己救人的高尚人格，與梁冀、馬榮、牛貴之流的醜惡靈魂形成鮮明的對比。

　　新編曆史劇《楓洛池》是甘肅省改編傳統戲，在推陳出新方麵最為成功、影響也最大的劇目之一。正如專家所講的那樣，《十五貫》救活了一個劇種，《楓洛池》不僅複活了一個死劇目，而且創造了一個新劇種。

　　其二是音樂。隴劇是從皮影戲（即隴東道情）步入戲劇舞台的。道情音樂的唱腔別具一格，既歡快風趣，又哀怨深沉。它的板路以花音彈板、傷音彈板、花音飛板、傷音飛板為基礎，還包括鏗鏘有力、激情豪放的“大開門”，迂回婉轉、淒淒怨怨的“還陽板”以及風趣幽默的“菩薩案子”等許多表演不同場麵、不同情緒動作的曲調。它們相互補充，構成了隴東道情聲腔音樂的總體係。這些板路唱念兼有，節奏靈活自由，句尾有長長的拖腔（稱“簧”），拖腔之上又采取眾人幫和的形式（稱“嘛簧”），使整個音樂變化多樣，起伏跌宕。表演者（皮影操作者）隨著悠長婉轉、餘音嫋嫋的拖腔，在三搖兩晃中表現角色的心理情緒，既像風擺柳，又像雲追月，常常把人們帶進一個幽靜而又波動的意境。

　　新編大型曆史劇《楓洛池》用隴東道情音樂詮釋實屬一大創舉。在此之前，對道情音樂初步的舞台探索和嚐試發現，原曲較適合表現三小（小生、小旦、小醜）為主的劇目。要表現《楓洛池》這樣一個男女同台，生、旦、淨、醜行當齊全的大型劇目就必須創造新的腔式。針對皮影戲一個人串唱多個角色，導致男、女腔及行當唱腔區別不大，演唱方式單一、粗略的問題，從揭示不同人物複雜的心理活動出發，對原有板路進行必要的改動襲用外，還創建了“慢板”、“二六”、“散板”、“緊板”這些新的板路，在一定程度上解決了同腔同調與唱腔的模式化，力求在保持道情音樂原有風格的基礎上，體現不同人物的性格特點。

　　隴東道情搬上舞台之後，對於樂隊做了充實和重新編排，除了它獨有的四弦、笛呐（海笛）、漁鼓、簡板和甩梆子，大膽地運用了民族管弦樂器和西洋弓弦樂器，大大地豐富了音樂的音響色彩，填補了原隴東道情樂器隻拉過門，演員演唱不帶伴奏的空白。

　　該劇在音樂上的成功創造，為隴劇音樂的發展，奠定了堅實的基礎。作曲家易炎、邸作人、陳明山等因其突出的成就，獲得中國戲曲音樂學會頒發的“戲曲音樂開拓獎”。

　　其三是表演。作為一個劇種，必須具備一定的表演程式，程式是根據劇情和塑造人物形象的需要，經過長期的藝術創造、凝煉和概括的結果。1958年，甘肅省戲曲劇院設立道情劇團，其主要成員來自秦劇隊伍的精兵強將。皮影戲是一門民間說唱藝術，缺乏舞台人物造型及其表現手段。因此，《楓洛池》在其最初的基本的步法、身段、舞蹈方麵不得不運用秦腔的一套表演方式。同時，在下述幾個方麵做了努力：一是將符合道情音樂節奏的歌舞及皮影戲側身搖晃的動作揉合到秦劇的表演程式中，樹立起自己的特色。二是根據人物情感變化所創造的新的程式動作應服從於音樂的節奏，如演員側身立於舞台上哭泣的情態，依據皮影戲側身表現人物的特點，設計了一隻水袖在上身的抖動中合著音樂的節奏繞圈兒的動作處理，是符合戲曲表演規律的。三是吸收借鑒姊妹藝術的程式動作是豐富和發展自己表演藝術的有效途徑。如《楓洛池》人物上下場采用了話劇的舞台呈現方式，一改上場對子下場詩的傳統模式。在布景、化妝、服飾等舞台美術方麵都做了一定的創新變革。從此，道情這一古老的民間藝術，從皮影戲中脫離出來，以嶄新的姿態呈現在祖國藝術的百花園中。

　　1959年7月，《楓洛池》晉京參加國慶十周年獻禮演出。在中南海紫光閣舉辦的藝術界人士的一次聚會中，周恩來聽了道情音樂的演奏，無限深情地說：“聽了你們演奏的道情，我就像又回到了陝北，又見到了陝甘寧邊區的人民。同誌們，請你們再演奏一次吧。”其後，《楓洛池》在國務院禮堂演出兩次，周恩來、陳毅、朱德、董必武、李濟深、習仲勳等中央領導同誌先後觀看了演出後非常激動，熟悉的音樂將他們帶回到往昔火熱的崢嶸歲月之中。

　　在《楓洛池》返回蘭州的慶功會上，甘肅省委隆重宣布：命名由《楓洛池》奠基的舞台藝術新樣式為隴劇，並決定組建甘肅省戲曲劇院隴劇團（後更名為甘肅省隴劇團）。

　　自《楓洛池》開始，現代戲《草原初春》以及移植劇目《芙奴傳》、《武則天》、《旌表記》、《恩仇記》、《假婿乘龍》、《燕海風波》、《異域知音》、《莫高聖土》、《天下太平鼓》、《石龍灣》等優秀劇目，從無到有，成為隴劇經常上演的保留劇目。經過曲折反複的藝術實踐和理論探討，隴劇的藝術表現樣式更加趨於完善。

　　1989年，甘肅省隴劇團舉辦建團30周年慶典活動，《楓洛池》的音樂作者邸作人，為隴劇的發展奮鬥了21年，他撫今追昔，以詩言誌：

　　深山開玉璞，

　　作磬試黃鍾。

　　一擊聲南北，

　　梨園又一峰。