行走在詩歌的路上
—— 寫作心得分享
文/靜語
大家好，很高興今天能參加這次詩友的聚會、和新老朋友見麵交流。不論您是寫詩還是讀詩，我們都是行走在詩歌的路上。首先感謝楓舟的精心組織和開心果、Sally的熱情款待；前麵幾位老師的分享很精彩，也讓我受益匪淺。接下來我和大家一起交流一下我的寫作心得。這些體會僅僅是我個人的一些思考，不妥之處希望大家多提寶貴意見。
首先簡單做一個自我介紹，我是靜語。我一直是一個文學愛好者，學生時代就喜歡閱讀和寫作，在加拿大安定下來後有機會可以繼續寫寫東西。由於需要工作和照顧家庭，沒有太多的時間，目前寫作基本上側重在詩歌、散文和小小說，作品大多發表在北美和國內的報刊雜誌及文集上。
現在有許多的詩歌微信群，不知道大家是否會認真地讀裏麵的作品？是否有種全民都在寫詩的感覺？為什麽呢？人是需要表達的。在這個快節奏的時代下，詩歌似乎成為了人類簡短表達自我的方式。
詩歌的創作語言上有什麽特色？怎麽提高自己的詩歌寫作水平呢？就這兩個問題，接下來我會粗淺地談談自己對現代詩寫作的一點個人體會。
首先，詩歌的語言是美妙的，比如語言的跳躍性和靈活性。詩歌講究意象和通感，作者運用獨特的個體感受通過借代、聯想、比擬等等手法，用凝練的語言通過意象表達出豐富而又複雜的思想和感情。比如徐誌摩的“在康河的柔波裏，甘心做一條水草”，詩句情景交融，你會和作者一起進入一幅唯美的心靈畫卷。瘂弦的“你以夜色洗臉，和影子搏鬥”極具象征性，寫出了對現實陰暗麵抗爭和反思的心境。我在“聽茶”這首詩裏寫到“汗水一點點暈染成了肥沃的土地”，這樣寫不僅會增加詩句的畫麵感，成長中的辛勤也在中國畫的寫意中靈動地表現了出來。
當你體會到了詩歌獨特的意象美和不依循語法結構的語言美時，當你能體會到一首詩即便沒有押韻、也有其內在音樂性的節奏感時，恐怕你就能區別詩歌與分行文字的區別了。如果一個詩人說“秋天菊過了”，是否還會有人糾正他的語法，改為是“秋天的菊花已經開過了“呢？
記得北島有首“生活”的詩就一個字，“網”。大家的感受是什麽，是不是回味無窮，會讓你思考很多？看似簡單的字寫出了作者的內心感受，視角獨特又讓人產生共鳴。大眾的卡拉OK誰都可以唱；如果有人記錄，一些淩亂的文字，有人也願意稱之為詩。那麽怎麽提高自己的詩歌寫作水平呢？
第一，多讀優秀的作品。優秀的作品不僅能讓自己體會到詩歌中美的意境和獨特的語言運用，也會給我們帶來啟迪、提高我們的認知、幫助提高自己作品的思想性。我說的優秀作品不僅指近體詩和現代詩，小說、散文、曆史、哲學等等的書籍都可以幫助一個寫作者增加自己作品的底蘊。寫作不僅要有好的語言文字基礎，一篇佳作還需要具有吸引人的構思和立意。如果發現自己的語言比較貧乏，思想內容不夠豐厚，通過閱讀可以有所幫助和提高。
第二，寫作離不開生活，學會發現生活中的獨特性和意義，學會獨立思考。比如寫秋天，一位寫作者會想到什麽？豐收、樹葉的絢爛和斑斕、落葉的惆悵，等等。如果大家都這麽寫，讀者滿眼都是重複的話、沒有新意和深度，誰會願意為這樣的作品停留呢？觀察生活，在觀察中思考會讓你寫出常人不易洞察的另一麵。比如發現熱鬧繁華下人雲亦雲的虛偽或者悲涼；小人物個體的滄桑與時代、社會的關係；沉默無語中常人難以發現的隱忍和善良等等。發現生活中事物背後的真實性和人性靈魂中的真相，才能使作品不再停留於表麵而缺乏深度。
第三，好的作品要有思想性。我個人很關注作品的思想性。如果作者的文字功底很好，隻是把事物描寫得無論是淋漓盡致的唯美，還是青梅添袖香的飄逸，卻不能給我帶來情感上的融入或者比較深入的思考和啟迪的話，會讓我覺得這樣作品缺乏精神層麵的深度，比較輕飄沒有質感和回味，感到有些惋惜。讀不到多層次的情感，看不到豐富而新穎的思想性的表達，就很難讓人願意一讀再讀。
寫作涉及的方麵很廣，由於時間關係，我就先聊這麽多。大家都是行走在詩歌的路上，以後還會有機會再交流。我個人是一位業餘寫作愛好者，寫作時間並不長，關於寫作也在不斷探索錘煉中，不足之處希望大家多多包涵。謝謝大家。
【作者簡介】靜語，本名劉欣。醫學專業背景，免疫學碩士。作品曾獲中國青年詩歌大賽獎及入圍美國法拉盛詩歌節。為華詩會及加拿大中國筆會會員、多倫多詩友會副會長、海外五洲詩軒副社長。其詩歌、散文、小說發表於《中國日報》、《世界日報》、《國際日報》、《僑報》、《長江詩歌》、《精短散文佳篇薈萃2018》、《中國朦朧詩2018卷》等多種報刊、文集及網絡平台。
更多我的博客文章>>>
選擇“Disable on www.wenxuecity.com”
選擇“don't run on pages on this domain”
