其實中國的好多傳統戲劇，不用解釋，壓根就是黃的。現代人每每把所有祖上傳下來的東西都奉為嚴肅的經典，是因為現代人對古人古文的理解有隔閡。現代人的經典在古人那兒就是通俗，有時還是低俗，要不也就不會被大眾傳播，流傳不下來了。
莎士比亞的時代，把去劇場叫“聽戲（hear a play）”而不是“看戲”。我想象是因為莎翁的“環球劇場”（Globe Theatre）太大了，容納三千多人，比中國國家大劇院還大，大部分人看不清楚，隻是為了聽段子去的。其實，中國早些年也是隻說“聽戲”而不說“看戲”。甚至有錢人，買了頭排的座兒，也把椅子橫過來，讓耳朵對著舞台，然後把眼睛眯起來，以示他純粹“聽戲”的立場。我猜中國人“聽戲”說法有類似的原始起因。還有其他相似的地方，比如在解放前的中國戲園子裏，有錢有勢的觀眾（特別是女粉）高興了，會往台上扔戒指和袁大頭，這都是太後老佛爺開的頭。而在英國電影《莎翁情史》（Shakespeare in Love）中，女王興頭上也向台上扔戒指。從戲的結構上看，中西戲劇中經常都有個角色，開場，結尾都會插科打諢，或交代劇情，或評論旁白點點題，《牡丹亭》和《西廂記》中有這樣的人物，《羅密歐和朱麗葉》中也有。
