芝加哥藝術學院博物館攻略-2 有特點的作品

這次逛博物館，多虧請了導遊，帶我們看了很多自己不會去關注的作品。下麵挑幾個印象深刻的聊聊。

奧諾雷·杜米埃是法國19世紀最偉大的現實主義諷刺畫大師。他的一套政客的雕塑（p1)，特別諷刺，這種stereotypical（以貌取人）的潮流已經過去了，了解曆史總是好的。

Acrobats at the Cirque Fernando （費爾南多馬戲團的雜技演員）這幅畫（p2)很有名，我喜歡收藏Parlmer太太的故事，據說她每次出遊都要帶上這幅畫，需要每天早上醒來都要看到。 以後我們美女出行，東西帶得多，家裏領導都要體諒了哈，至少我們沒有要背上幾幅大油畫呢。LOL

印象派的畫是我永遠的歸屬，這裏就不多提了，出來玩，總是要挑戰一下舒適區的。比如抽象畫派，畢加索的幾幅畫（p3)，我這樣的強迫症總想把畫裏的一片片重新拚一下，搞順一點。這種抽象畫遠看，近看體驗不一樣，挺有味道。梵高畫的人物（p4)，房間，等等，實在不是我的茶。

美國哥特式 (American Gothic)是1930年的一副畫（p5)， 與自由女神像，芭比娃娃，野牛鎳幣和山姆大叔其名，被稱為美國文化的五大象征。 在經曆了2年新冠疫情洗禮，死亡人數達到875K的今天看這幅畫，有格外的感受。不過能有心情遊覽博物館，就是很大的進步了！

Andy Warhol的 pop art 和瑪麗蓮夢露（p6)。能創造出一個流派都很厲害，如同小林漫畫，才子。

對art commission這詞特別喜歡，藝術之後必是有超強的經濟後盾，如果一個人很有錢，同時有品位，請大畫家創作，然後很有可能就是流傳千古的精品啦。這個比藝術品收藏還厲害。不過以前都是皇族，教會才有這樣的實力。好像也有一些是普通人定製的家俱的（p7)。