《超簡美術史（3）》——古希臘、羅馬

古希臘繪畫

古希臘繪畫作品，由於多用在布料或建物牆壁上，容易受天災人禍影響而不容易保存下來，因此遺留下來的作品甚少，僅存的資料，大多數為挖掘出來陶瓶的裝飾。這種裝飾於是稱為“古希臘瓶畫”，主要代表了古希臘繪畫的概況。

(畫2) 古希臘赤陶罐畫，490 B.C

畫中的青年一邊唱著歌一邊彈著基薩拉琴。藝術家通過高超的藝術表達，展示了古雅典文化的諸多迷人之處。通過男青年的著裝和他手中的樂器，可以猜出他是一個吟遊詩人；通過男青年的身姿和他裙擺輕微的飄動，可以判斷他正在參加一場吟誦比賽。

（畫3）赤陶化妝盒 ，465–460 B.C.

此畫取材於傳說故事，彭特西勒亞是戰神阿瑞斯的女兒。在一次打獵中，她用標槍擲向一隻梅花鹿，卻誤中了自己的姊妹希波呂特，因此受到複仇女神厄裏倪厄斯的追逐和詛咒。特洛伊戰爭爆發後，彭特西勒亞希望借機擺脫困境，便率領十二名亞馬遜女戰士支援特洛伊。

當時特洛伊失去了英雄赫克特，彭特西勒亞的到來給特洛伊人帶來了新的希望。彭特西勒亞受到特洛伊王普裏阿摩斯極高規格的款待。第二天，彭特西勒亞率亞馬遜女戰士英勇地殺入希臘軍中，迫使希臘人節節敗退。之後，彭特西勒亞指明要與希臘英雄阿基裏斯單挑，卻被阿基裏斯刺死。阿基裏斯脫去她的頭盔之後，為其美貌所震驚，心中十分悲傷。希臘人將彭特西勒亞的屍體歸還給特洛伊人，特洛伊人將其火葬。這幅畫表現的是特洛伊王得知彭特西勒亞帶著援兵趕到時的喜悅場麵。

此畫的特點是使用了白底技法。在公元前五世紀中葉的古希臘，白底技法已經廣泛地應用於化妝盒和其他精細陶製容器上。當時古希臘畫家的色彩表現手段非常有限，他們因此試圖通過陶釉白底與人物紅色之間的對比來增強畫麵的感染力。

（畫4）赤陶酒水罐，450 B.C.

上圖赤陶罐頸部的正麵描繪的是半人半馬與阿庇泰人的戰鬥。上圖的主體部分描繪的是希臘人和亞馬遜人的戰鬥。

古希臘有個奇特的現象，那就是畫家絕不描繪當代和曆史的真實事件。五世紀的希臘文學家們清晰而詳細地記述他們在波希戰爭中取得的偉大勝利，而畫家們卻對這一重大的曆史事件和事件中的偉大人物毫無興趣，他們反倒對神話故事中的戰爭非常感興趣，特別是希臘與亞馬遜人的戰爭。亞馬遜人是神話中來自東北的種族，這個種族以英勇善戰的女戰士聞名於世。

古羅馬繪畫

古羅馬美術是古典美術的重要組成部分，從共和時期到帝國時期共10個世紀。羅馬美術吸收了希臘美術成就，而將美術更加推向實用主義，在內容上側重描繪享樂性的世俗生活，在形式上追求宏偉壯麗的風格，在人物表現上強調個性化。古羅馬繪畫主要包括壁畫和鑲嵌畫。壁畫以18世紀發掘出的龐培壁畫為代表，題材包括人物、花木和風景等 。風格生動多樣，具有華麗的色彩以及空間感和動感。

由於繪畫作品很難保存，所以留存於世的古羅馬時期的繪畫極為稀少。不過要感謝龐貝古城，它讓我們有機會看到古羅馬時期的壁畫。公元79年維蘇威火山大噴發，龐貝城被火山灰埋於地下，因此房屋牆壁上和石碑上色彩豐富的壁畫被保存了下來。

（畫5)帕布裏厄斯.法尼厄斯.西尼斯特別墅的臥室，公元前50-40年。

這幅壁畫的作者試圖通過畫在四周牆壁上的景物誘使觀眾產生幻覺，以為自己通過窗戶可以看到窗外。這個時期的繪畫主要是為了滿足建築的裝飾需要，因而創造出眾多神奇的形象，這些形象留存於建築、柱廊和石柱上。

這幅畫的色彩豐富；造形準確；泥土、石塊的質感很強；特別值得一提的是空間感，它通過色彩的變化製造了一種由近及遠的三維空間感。看來達芬奇的透視法在其之前1500多年就有人使用了。

這幅畫是典型的希臘“真人尺寸繪畫”，“真人尺寸繪畫”是希臘用語，意思是畫中人物的尺寸與走進這間屋子的觀察者的大小相同，牆壁上畫中人物和事件的排列順序也很特別，它似乎是在暗示看畫的人，他身邊正在發生著畫中所描述的事件。

與古希臘的黑白背景不同，這幅畫使用紅色作為背景，給這幅人物畫增添了一種溫馨的暖意；人物造形豐滿，線條流暢優美，肉體和服飾的質感真實生動；人物的肢體動作和麵部神情非常生動，整組畫麵向觀眾講述了一個故事，這個故事講了什麽？也許觀眾要自己去猜了。