審美其實是一種日常活動

關於詩詞創作（小議）

喜愛寫古詩詞者，多半會接觸到王國維的《人間詞話》。那是一部關於詞作的美學論述。王國維在接受了西洋美學觀點之後，在當時中國舊學氛圍中，以一種鶴立雞群的姿態傲視群儒，領一代風騷。但他的具體論述及觀點的表達，依然囿於傳統表述的籠統與模糊的誇張語境中，需要讀者依靠實例、比較及對照才能有所意會。所謂朦朧之美，美在不可言表與言傳。不失為一種中國特色。

 

後人談詩，談詩詞的創作，似難以繞開王國維的《人間詞話》，除了其美學表述外，還在於王氏舉出的諸多實例。即便無法一一對照審美，便隻多讀幾遍例詩，也對個人創作有益。

 

王國維在美學方麵的觀點基本建立於叔本華哲學基礎之上。人的苦痛來自意欲，而對美的體驗是在不受意欲影響的狀態下發生的，所以，審美就會給人帶來愉悅感。

 

在《紅樓夢評論》中，王國維基於叔本華關於生活之本質即苦痛的觀點，提出“茲有一物焉，使吾人超然於厲害之外，而忘物與我之關係。。。非美術何之於當之乎？”意思是：隻有藝術，才會令人物我兩忘，進入純粹美的境界。

 

藝術帶來的愉悅感不是為了滿足實際需要，而是幫助人從生活之欲中解脫出來。

 

這當然走了極端，或者說是孤立、靜止、割裂地看待生活與藝術間的動態關係。實際上，隻能是暫時的分離。因為藝術審美終究不可能脫離實在的生活，而且也始終受生活的體驗所左右。

 

審美可以是係統訓練的結果，也可以是生活體驗的結果。專業訓練為我們提供一套審美的具體話語表述方式，生活體驗則為我們帶來整體的直覺反應。

 

詩既是文學創作，也是藝術創作。了解詩，進而欣賞詩，就是從事審美活動。

 

審美活動不是藝術家、評論家的專利，每個人都會有這樣或那樣的審美時刻。審美可以是刻意的，也可以是隨意的，甚至是無意的。審美可以是一個悠然緩慢的過程，也可以發生在一瞬之間。

 

一打開後院門，看到的是滿園春色。那一刻進入眼裏的就是審美的結果，感受到的就是審美帶來的愉悅。

 

對麵走來的女孩一個俏皮的動作，很可能就是瞬間佇立於我們眼中的一個美景。

 

就生活體驗而言，假如我們習慣了前庭後院整齊劃一的草坪，就會對雜草叢生的院落產生美的落差。反之，假如我們享受慣了自己庭院茂盛的草叢，多彩的花卉，就會對隻有鮮綠一片的草坪感到單調。

 

另一種反差是，從記事起就是滿眼的歐式建築，很可能更喜歡東方的建築風格。反之，從小到大就在紅磚黑瓦橫平豎直的木梁房子裏住著，可能更會喜歡歐式的白牆綠頂與石柱圓拱。

 

假如我們喜歡上了一個男孩宛如波浪隨風起伏的長發，就會在他帶著小平頭出現時感到陌生，甚或悵然失落。

 

打開微信，讀到一首讓自己心動的小詩，就是美的感受，不論那美來自整首詩，還是其中的一個句子，或者隻是一個閃亮的字眼。

 

（20200617）