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聊聊國慶檔的新片，被很多人尊稱為“國師”的張藝謀導演的《堅如磐石》。
從豆瓣上看，這片幾乎是整個國慶檔最差的一部：10月3日，評分僅僅為6.5分，基本低於同檔期的電影，而且預計分數還會下降。
真有那麽差嗎？請看曾先森的詳細解答。
這部電影，雲集了張國立、陳衝、於和偉、孫藝洲、雷佳音和周冬雨，涵蓋了國內50後到90後幾乎最具票房影響力的演員，似乎對於票房很有信心。
但是，張藝謀依舊犯了老毛病，劇本對於人物的撰寫，簡直蒼白到無言以對。
電影裏所有好的地方，均來自於演員們的表演。
於和偉演得最好，是所有人物中最為立體的那位。角色的情緒拿捏，身份轉變，舉手投足很有力量。
角色需要狠的，他用肆意張狂的嘴角和利落的身手作為對應。
需要溫情時，他有動容有眼淚，以鬆弛有度的身體和穩重與大氣兼具的形象出場，用落魄收攏的身姿和黯淡無光的眼神收場。
整個故事裏，他既是一個父愛滿滿的好父親，又是一個殺人不眨眼的惡魔，更是一個能左右別人命運的野心家，最後成為獄中的滿頭銀發的老人。
張國立很穩，這是一個虛偽、殘忍卻又靠吃軟飯上位的人物，在人性深處還帶有一分慫的因素，不得不過分依靠瞞與騙來混世界。當真相暴露時，他會突然崩潰，變得惱羞成怒。
但人物的前史、背景等重要信息確實是硬傷。
這個問題並不難解決，是劇本的事，而且這樣明顯的問題是一看都覺得哪裏不對勁的，隻能說導演張藝謀確實不會講故事。
02
反派張國立貪婪虛偽、假仁假義，卻疼愛兒子、二奶外甥女，為什麽不花幾分鍾回顧一個他當初和二奶，怎麽開始和你儂我儂的片刻呢？
反派於和偉心狠手辣、城府極深，卻受製於人、懂點進退、疼愛女兒，為什麽不用幾分鍾來回顧一段他和女兒曾經相依為命的過往時光呢？
成為一顆棋子的雷佳音
依仗官二代的身份，在警察局裏搞所謂的技術，卷進事件中成為棋子，他的無能又敏銳的性格，又是如何形成的呢？
他的成長過程哪怕兩分鍾閃回，當他得知殺害自己親生母親的凶手是誰，當他親眼目睹血案發生，內心又有怎樣的轉變？
他像一枚棋子一樣被編排進這出戲裏，自己一點預感都沒嗎？
最令曾先森想不通的地方還有兩處，一個是周冬雨的角色和雷佳音的角色，用曾經被棒打鴛鴦已經不是男女朋友的前任，來遞進兩個人互相嫌棄的戲份。
周冬雨的角色在辦案時，是插科打諢的應聲蟲，表演性地“抬杠”；遭遇瓶頸時，她是給予安慰力量的前女友；而在危難關頭，她挺身而出，不是為了自保或伸張正義，而是為了獲得“拯救愛人的機會”；而在她以一種完全突兀的方式被殺死後，她以犧牲生命為代價所保護的那個男人沒有感謝她。但兩人的愛情為何不能拍，這個內容的缺失，令周冬雨這個角色的犧牲毫無痛感。
另一個是於和偉與張國立的角色，官與黑的互相包庇和決裂，在車上的那場戲，完全可以用更好的台詞來烘托這種黑，故事竟然不給。
電影主要問題是所有角色都不完整，要不是演員們精彩的表演，這就是一部爛片。
或是因為被剪掉，或是因為審查，故事裏的那些女性角色更失敗。
陳衝飾演的角色，本是案件中最重要的共犯，但她最主要的兩場戲一次是被挑撥離間，另一次是被張國立的角色扇了一巴掌幾乎沒意義。
而陳童的角色更是如此，一個黑幫電影中經典的不諳世事的傻白甜女兒形象，更是完全淪為一個起襯托作用的劇作工具，被強奸殺害也無意義。
這個故事，和香港電影《無間道》是有些相似之處的，都是幾乎反派最出彩，成主角，都有火鍋戲，都是正義戰勝邪惡。
但在20年前的《無間道》裏，人物的氣場、衝突發生的環境、前因後果都在導演的控製下，呈現出更協調的氛圍。
03
最後，誇誇好的部分。
張藝謀導演不愧為攝影師出身，光影和色彩很好。
重慶迷離的絢爛，紙醉金迷的官場現形計，在濃烈的霓虹光影裏，確實別具一格。
談判那場戲，一束光打在於和偉臉上，突出他複雜微妙的表情和內心。“士農工商”，自己始終是不被看得起的，但他又不甘心就此逃到一個“連名字都沒有的島上”。
暴力血腥的場景，突然死亡的配角的處理，也還可以。
但就整體而言，這部電影隻能給個60分。
