茂陵劉郎秋風客

        要論中國曆史上雄才大略的帝王，漢武帝劉徹絕對名列前三位。他以中央集權、疆域開拓、製度創新、思想統一為核心；在軍事上北擊匈奴，收複河套，奪取河西走廊，使匈奴遠遁漠北，解除北方長期威脅，由此奠定了中華疆域的基礎，塑造了漢朝的鼎盛格局，其影響貫穿中國傳統社會，被後世譽為 “千古一帝”。

      西漢定都長安，曆時 210 年。期間正式在位的帝王共有12 位，他們的帝王陵寢大多集中分布在長安城西北的鹹陽原上，形成了“西漢帝陵群”，其中漢武帝的茂陵是最大的一座，曾有“東方金字塔” 之美譽。茂陵的布局嚴謹且層級分明， 它的 “覆鬥形” 封土、陵園格局、陪葬墓 “功臣近臣、外戚後妃” 的分布原則，完整呈現了西漢 “事死如事生” 的喪葬理念和等級製度。漢武帝在位 54年，是中國曆史上在位時間第三長的皇帝；名列前兩位的是清朝的乾隆帝 （在位 60年 + 太上皇 3年）和康熙帝 （在位 60年）。茂陵的營建曆時 53 年（從武帝即位第二年開始一直到去世），動用了全國三分之一的賦稅，其宏大的規模背後，當然是西漢國力強盛的直接體現。

       可惜的是樹大招風，茂陵是中國曆史上被盜次數最多的帝王陵墓之一。 據史料記載，漢武帝下葬僅四年後，茂陵即首次被盜； 此後的赤眉軍起義，董卓亂政和黃巢起義等，曾多次公開盜掘，使大量金銀玉器流失。如今的茂陵是全國重點文物保護單位，還設有茂陵博物館。我在三十年前曾經參觀過茂陵，但當時來去匆匆，印象不深。 此次故地重遊，有充足的時間，和懷古的心情，自然可以細細觀賞。

      茂陵是一片很大的區域，由漢武帝的陵墓和眾多的陪葬墓組成。盡管曆經多次盜掘，但茂陵博物館內的館藏文物仍然豐富，類型多樣，其中仍有一些具有代表性的文物。鎏金銅馬，居然在多次盜掘後遺存，1981 年出土，屬於國寶級文物。銅馬呈站立姿態，昂首挺立，體態俊秀雄健。馬口微張，露出 6 顆牙齒，兔頷龍眼，雙耳直豎像劈開的竹管，耳間有鬃毛，頸上也刻有鬃毛。腹部卷縮，肌肉緊實，馬尾根高聳成弧形下垂，馬蹄堅實有彈性，馬身中空。通體銅鑄表層鎏金，表麵光潔度高，鎏金勻厚，金光燦爛。它以西漢時大宛產的汗血馬為模特精製而成，是迄今為止世界上所發現的第一個鑒別良馬的標準模型，是漢武帝時代精神的縮影。

      茂陵出土的陶俑種類豐富，工藝精湛，具有很高的曆史和藝術價值。和秦始皇陵墓的兵馬俑相比， 這些陶俑小得多，隻有真人大小的四分之一，原本安裝有木質雙臂，身穿絲織或麻紡長襦，但因年代久遠，衣物及木臂已朽沒，出土時呈裸體缺臂狀態。它們男女性別特征鮮明，工匠通過細膩的塑造，使陶俑神態逼真，富有 “靈性”。

        如果要論茂陵對中國帝王陵墓建製的開拓性貢獻，那就是首創了陵墓前的石像生製度 （秦始皇的陵墓盡管有龐大的地下兵馬俑群，但並沒有地麵上的石像生群）。霍去病是漢武帝時期的名將，漢武帝為了表彰他的戰功，將其葬於茂陵內，墓塚壘成祁連山的形狀。茂陵的石像生就位於霍去病的陪葬墓園內，這批石刻包括馬踏匈奴、臥馬、躍馬、石人、人與熊等十餘件，題材明確、造型雄渾，是為了表彰霍去病的戰功而專門設置的。

     

      《馬踏匈奴》是中國石雕史上的經典之作， 是寫實與浪漫的完美融合，賦予了馬和匈奴人栩栩如生的形態。浮雕突出了人物和馬匹的肌肉、骨骼等細節，線刻則用於描繪毛發、衣紋等細微之處，使整個作品層次分明，立體感十足。 石像的馬身形矯健，四蹄穩穩地踏在大地上，馬頭高昂，脖頸粗壯，肌肉緊繃，象征著當時漢軍的強大實力，是正義力量的化身。而在馬腹之下，是被征服的匈奴人，他仰臥地上，身體扭曲，呈現出狼狽掙紮的姿態，生動地展現出了侵略者的失敗下場。整個作品通過一人一馬的對比，構成一個高下懸殊的抗衡場麵，既歌頌了霍去病將軍的功績，也讚美了西漢王朝抵禦外敵的偉大精神。

        《人與熊》采用大膽誇張的手法，縮小熊的比例，突出巨人碩大的頭部和粗壯有力的身軀及四肢，以圓雕、線雕和浮雕相結合的技法，生動地再現了力士與惡熊搏鬥的場景。力士體形粗壯，高顙深目，隆鼻大嘴，聳起雙肩，以鐵鉗般的巨手用力摟住一頭野熊。熊則緊緊咬住力士的下唇，二者鬥得難解難分，熊後腿伸直，作垂死掙紮狀，顯示了漢人征服天敵猛獸的堅強意誌。

      《石魚》以獨特的藝術手法，完美地踐行了“因石象形、隨形就勢”的創作理念。雕刻工匠並未刻意雕琢出魚的立體輪廓，而是依托天然石塊的形狀，魚的嘴部、背鰭、胸鰭和尾鰭，均以單一或數道平行的陰刻線表現，沒有多餘的修飾；圓形的眼睛僅用一個淺刻的圓圈即可，卻顯得生動傳神。便將一塊普通石頭賦予了魚的靈動神韻。極簡的線條運用，並非技術的簡陋，而是藝術家對自然形態的高度提煉，以寫意的方式替代寫實的描摹，開創了中國古代雕刻藝術中 “寫意風格” 的先河。

         《怪獸吃羊》采用依石塊自然形態就勢刻畫的手法，線條簡練準確。用線雕勾勒出怪獸的前肢，用石麵自然形狀表現羊身上的肌肉，通過簡潔而有力的雕刻，生動地呈現出場景的緊張感。 怪獸是一個龐然大物，顯得貪婪而凶殘，它正在吞噬一隻活羊。羊的一隻犄角抵在怪獸嘴邊，用盡力氣做殊死搏鬥。羊前蹄用力、肌肉抽搐，其掙紮的痛苦表情被形象地再現出來，整個作品形成了緊張恐怖的氣氛，具有強烈的藝術感染力。

       《伏虎》巧妙地順著天然石塊的紋理，因勢利導，將石頭的自然形態與老虎的形象完美融合。以線刻勾勒出的斑紋，看上去柔美和圓潤，給人以雄健、自然的感覺。工匠以高超的技藝，將猛虎機警凶猛、伺機捕獲獵物的神態刻畫得入木三分。老虎全身刻有細膩的條紋，顯示出皮毛的豐滿、輕柔，仿佛在陽光下閃爍著神秘的光澤。那尾巴粗壯有力，卷曲在背上，猶如一條蓄勢待發的鋼鞭，為老虎增添了幾分咄咄逼人的威猛氣勢。虎頭、頸與胸連在一起，線條流暢而剛勁，似為積蓄力量，隻待時機一到，便會如離弦之箭般一蹴而發，撲向獵物。

           由茂林首創的墓前石像生建製，在此後的朝代逐漸發揚光大，並在唐代達到鼎盛： 如乾陵神道兩側排列著石馬、石人、石獅、石鴕鳥等，數量多、規格高，形成了完整的儀仗序列。而宋明清等朝代基本沿襲唐代製度，隻是在題材和布局上略有調整，石像生成為帝陵不可或缺的組成部分。

       我和老友緩緩走過眼前這一草一木一磚一瓦，陵前的石刻仍在默默見證著那個金戈鐵馬時代。漢武帝曾作《秋風辭》，以秋風起、鴻雁歸的蕭瑟秋景起興，既抒發了帝王巡遊的豪情快意，又暗含了對時光易逝、人生短暫的感慨：“秋風起兮白雲飛，草木黃落兮雁南歸。。。。。。。歡樂極兮哀情多，少壯幾時兮奈老何！”

        曆代文人墨客以茂陵為載體，抒發對曆史興衰、人生無常的感慨，形成了獨特的 “茂陵懷古” 文學傳統。憑吊茂陵的著名詩篇多以陵闕滄桑與曆史興亡為主題，如李白的《登高丘而望遠》：“君不見驪山茂陵盡灰滅，牧羊之子來攀登；” 李商隱的《茂陵》：“誰料蘇卿老歸國，茂陵鬆柏雨蕭蕭；” 羅鄴的《望仙》：“若說神仙求便得，茂陵何事在人間；”溫庭筠的《蘇武廟》：“茂陵不見封侯印，空向秋波哭逝川。”

        但我最喜歡的是唐代詩人李賀的《金銅仙人辭漢歌》：“茂陵劉郎秋風客，夜聞馬嘶曉無跡。畫欄桂樹懸秋香，三十六宮土花碧。。。。。。衰蘭送客鹹陽道，天若有情天亦老。攜盤獨出月荒涼，渭城已遠波聲小。” 其中 “天若有情天亦老” 一句流傳極廣，成為千古名句，亦被無數後人引用。。。。。。。