唐宋韻
唐宋韻
《八聲甘州(1)·對瀟瀟暮雨灑江天》
柳永
對(2)瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。
漸霜風淒緊(3)，關河(4)冷落，殘照(5)當(6)樓。
是處(7)紅衰翠減(8)，苒苒(9)物華(10)休(11)。
惟有長江水，無語東流。
不忍登高臨遠，望故鄉渺邈(12)，歸思難收(13)。
歎年來蹤跡，何事苦淹留(14)？
想佳人(15)妝樓顒望(16)，誤幾回、天際識歸舟。
爭(17)知我，倚闌杆(18)處，正恁(19)凝愁(20)！
1. 八聲甘州：詞牌名，原為唐邊塞曲。簡稱“甘州”。全詞共八韻，故名“八聲”。雙調97字，四平韻。以柳永這首《八聲甘州·對瀟瀟暮雨灑江天》為正體。
2. 對：麵對。此處“對”以及上闋第三句首字“漸”、下闕第二句首字“望”、下闕第四句首字“歎”，都是詞的領字格。
3. 霜風淒緊：寒風愈發頻繁劇烈。
4. 關河：關塞與河流，此指山河。
5. 殘照：落日的餘暉。
6. 當，麵對著。
7. 是處：到處、遍地。
8. 紅衰翠減：花朵凋零、綠葉枯黃。
9. 苒苒：草木茂盛的樣子。
10.物華：自然界的美好的景物。
11.休：停止，不見。
12.渺邈(miao3)：渺茫遙遠。
13.歸思難收：渴望回家團聚的心情難以抑製。
14.淹留：羈留，逗留。
15.佳人：美女，指自己懷念的愛人。
16.顒(yong2)望：抬頭瞭望。
17.爭：通“怎”。
18.闌杆：即欄杆。
19.恁(nen4)：如此。
20.凝愁：無法排遣的愁苦。
柳永（約984—約1053年），原名三變，字景莊，後改名柳永，字耆卿，因排行第七，又稱柳七。柳永是崇安（今福建武夷山）人，生於沂州費縣（今山東費縣）（另一說生於濟州任城縣），他是北宋傑出詞人，婉約派代表人物之一。柳永出身於官宦世家，少時學習詩詞。鹹平五年（1002年），柳永離開家鄉寓居江南，幾年間沉醉於淺斟低唱的生活。在宋真宗大中祥符元年（1008年）之後的十多年時間裏，柳永在汴京生活，他四次參加科舉考試均落第。在此期間，柳永流連於歌樓酒肆，寫了一些風格較為低俗的豔詞，為士大夫所鄙視，可能影響了他的仕途。屢試不中的柳永遂離開京城來到民間，與樂工、歌女合作，十年時間裏一心填詞。景祐元年（1034年），50歲左右的柳永進士及第，曆任睦州團練推官、餘杭縣令、曉峰鹽監、泗州判官等職，以屯田員外郎致仕，故世稱柳屯田。柳永入仕很晚，品階低微，但在各任均頗有政績，是一位盡職盡責地方官。約仁宗皇祐五年（1053年），柳永在潤州（今江蘇鎮江）去世，終年約69歲。
柳永是一位對宋詞進行全麵革新的詞作大家， 也是兩宋詞壇上創建詞調最多的詞人。柳永大力創作慢詞，拓展了宋詞的表現形式。柳永的詞結構巧妙，善用鋪敘，坦率生動，雅俗共賞。柳永對宋詞的發展貢獻巨大，其作品對後世詞人產生了深遠的影響。柳永在世期間其作品就廣受民間青睞，有道“凡有井水處，即能歌柳詞”。
柳永自撰作品集《樂章集》，南宋時有9卷，已失佚。現存古本為明代毛晉編《宋名家詞》本，及清代朱孝臧編《彊村叢書》本。1965年唐圭璋編《全宋詞》收柳詞212首。
詩詞影響力總體評分： 7
唐風：宋真宗鹹平五年（1002年），年約18歲的柳永離開家鄉福建崇安（今武夷山市），打算進汴京（今開封）參加科舉考試。他本是路過杭州，然而他卻被這座“煙柳畫橋，風簾翠幕，參差十萬人家”的名城、以及周圍的湖光山色給迷住了。於是他似乎忘了科考這一茬，滯留在了杭州，沉醉於勾欄瓦舍的浪漫生活之中。
宋雨：他這樣一遊蕩就是6個年頭。除了杭州，他後來又留居蘇州、揚州等地。當然，他也並非醉生夢死。他作了不少詞，初獲文名。他還謁見了地方高官，並贈詞作。直到大中祥符元年（1008年），柳永才入京師準備參加科考。當時都城繁華極盛，柳永也是躊躇滿誌、誌在必得。
唐風：然而，柳永未曾料到，自己隨後16年的科舉之路異常曲折，4次科考均落第。在這期間，他與歌女妓女有不少的交往，為她們寫了大量的詞。這些詞的題材和內容比較豐富，有的詞寫妓女不滿於被蹂躪的生活，希望獲得正常的愛情；有的詞表達了對她們的同情和對其色藝的讚美；但也有一些格調低下的狎妓詞，受到後人的詬病。
宋雨：柳永在汴京寫就的一些格調不高的豔詞，與他當時的生活環境密切相關。一方麵柳永的詞聞名京師，另一方麵他又不是官員，跟風塵女子的交往不受限製。於是他常被請托作詞，並她們那裏得到不菲的潤筆。據記載，妓女得到柳永的贈詞能讓其“身價十倍”。這些屬於“商品交易”的豔詞，與他另一些多用俗語、俚語的愛情詞是有顯著不同的。
唐風：從詞的發展的角度看，柳永之所以成為一位極端重要的詞人，除了他的才華和大量的創調之外，他在語言和題材上立足於當時新興的市井文化是主要原因。柳詞直抒胸臆，不掩飾、不做作，如實反映世俗生活。這也是柳永能夠成為自古以來靠填詞為生第一人的根本原因。
宋雨：宋仁宗天聖二年（1024年），柳永第四次科考落第之後，他懷著滿腔悲憤離開京師，浪跡天涯10年，足跡遍布大江南北。他與各地歌女和樂工密切合作，以填詞為生。他的俚俗但又高水準的作品，為他贏得了天下名聲。所以當時人們說“凡有井水處，即能歌柳詞”。
唐風：柳永還是詞史上大量創作羈旅行役詞的第一人。他的《樂章集》中抒發羈旅愁思的的詞作有四十餘首。在柳詞中，反映市井生活的詞是比較俚俗的，但他的羈旅行役詞卻是比較雅的。其根本原因在於，前者基本上屬於應製性，是唱給別人聽。而後者則完全麵對自我，是向自己坦誠表達感受。
宋雨：我們下麵賞析的《八聲甘州·對瀟瀟暮雨灑江天》，據考證大約作於仁宗明道年間（1032—1033年），當時柳永浪跡渭南一帶（今陝西東部）。但我對此有疑問，因為詞人後來提到了“惟有長江水，無語東流。” 這裏虛寫“長江”沒有什麽道理。這首詞更有可能是柳永流落到長江流域時所作。當然，具體作於何時何地對本詞並不十分重要。總之它是作於柳永離開汴京之後的那些年中，反映的是他在四海漂泊之中的感受，這是沒有疑問的。
唐風：詞牌【八聲甘州】源於唐代的邊塞曲。唐玄宗時教坊大曲中就有《甘州》，以邊塞地甘州（今甘肅省張掖市）為名。到了宋代，詞牌【八聲甘州】便被詞人在唐大曲《甘州》的基礎上改製而成。本曲加序曲共有八韻，故詞牌稱“八聲甘州”。現存最早的【八聲甘州】詞作，便是柳永這首《八聲甘州·對瀟瀟暮雨灑江天》。它被尊為正體，雙調97字，前後片各九句、四平韻。
宋雨：甘州是古絲綢之路上的重鎮，靠近荒漠和雪山。唐教坊曲《甘州》慷慨悲壯，詞牌【八聲甘州】繼承了這一情緒基調。精通音律的柳永選用它來抒發自己的懷才不遇、浪跡天涯的愁苦，可能也有這方麵的考慮。這首詞不僅是柳詞羈旅題材中最好的一首，也是流傳千古的宋詞名篇。下麵我們將這首詞按韻分節來欣賞 —
對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。
唐風：首句用“對”字作領字，顯示出詞人正麵對傍晚的秋雨。“瀟瀟”是風雨急驟的狀態。“灑江天”有一種大雨滂沱的動感。“洗”字用得非常傳神，顯示詞人的心態，即樂見洗出一派清爽的晚景，也暗示驟雨之後天色轉晴。本詞上來兩句就表現出一種宏大、開闊的境界。
漸霜風淒緊，關河冷落，殘照當樓。
宋雨：“漸”又是一個領字格，接著三個短排比句 “霜風淒緊，關河冷落，殘照當樓”，語言上極為精妙，烘托蕭索氣氛非常到位。“漸”字表明深秋時候一陣緊似一陣的狀況，此刻關隘與河流也顯得淒冷寥落。此時天也晴了，即將落山的太陽把光線灑在高樓上。這三句，層層遞進，很有藝術感染力。
唐風：宋代趙令畤的《侯鯖錄》記載，東坡曾經說：“世言柳耆卿曲俗，非也。如《八聲甘州》雲：‘霜風淒緊，關河冷落，殘照當樓。’此語於詩句不減唐人高處。” 這表明，盡管東坡詞與柳詞風格不同，東坡對柳詞一些地方的“氣格”也不讚許，但對其總體藝術水準是讚賞的。他以這三個排比短句為例子，說它們不亞於唐人的最高水平。
宋雨：是這樣。蘇軾在蘇門四學士中最喜歡秦觀，他對秦觀學習柳詞以及作品中表現出明顯的柳詞風格或有不同意見，並開玩笑說“山抹微雲秦學士，露花倒影柳屯田”。但他並未總體上反對秦觀詞的婉約風格。所謂柳詞與東坡詞互為對立，是一些後人的理解，但這種看法恐怕是有偏頗的。
唐風：本詞中這12個字，借景寄情。“霜風”、“關河”、“殘照”三個意向，不僅表現了淒清蒼茫的景色，更寄托了天涯遊子內心深沉的情感。這幾句所顯示出的寬廣的境界和不凡的表達，也是本詞成為名篇的一個原因。
是處紅衰翠減，苒苒物華休。
宋雨：這兩句是對上幾句宏觀景象的進一步具體描述。“是處”即到處。“紅衰翠減”中紅即紅花，翠是綠葉。過去我們賞析李清照的《如夢令》，內有“綠肥紅瘦”的精妙表達，未可知也是學習了柳永。其實這也不是柳永的原創，李商隱《贈荷花》詩中就有“翠減紅衰愁殺人。”
唐風：“苒苒”有人解釋為“荏苒”，我認為這是似是而非的。“荏苒”現在已經指時光的流逝。原本上，“荏”是指植物白蘇，而“苒”是形容草木茂盛的樣子。白蘇是一年生植物， 古人看到它在秋天凋零，不免感歎時光易逝，故有成語“時光荏苒”。這裏，“苒苒”隻是形容植物欣欣向榮。“苒苒物華休”是說自然界中美好的生機都不見了。一個“休”字，蘊含著難以言狀的哀愁。
惟有長江水，無語東流。
宋雨：以這兩句結束上片，也顯示詞人的視野和功力。說長江水無語東流，並不是說它對詞人所見所感沒有反應，而是顯示詞人對人生的思索。“惟有”兩字，表明作者以“長江水”作為一個永恒的意向，與四季輪回相對應。逝者如斯，時光不會倒轉。對於已經年近半百的柳永來說，人生的韶華就這樣逝去，是多麽的悲切。
唐風：本詞的上片以寫景為主，但景中寓情，由遠及近，由宏至微，由季節變化到時間永恒，以多層次、多角度鋪敘，把肅殺淒涼的秋色與詞人悲傷和感懷融合在一起，氣魄宏大，興象高遠，反映了作者豐富的內心世界與不凡的表達功力。
不忍登高臨遠，望故鄉渺邈，歸思難收。
宋雨：詞的下片由寫景轉入抒情，寫對故鄉親人的懷念。詞人在上片一開始就是登高臨遠的，他在高樓上看暮雨、關河、殘照和一去不回的江水。然而，換頭卻以“不忍”二字領起，這種曲筆表達，多一番情韻。
唐風：是啊，故鄉那樣的遙遠，如果登高極目遠眺，歸思之情更是難以抑製了，不如“眼不見心不煩”，暫時放在一邊。但思鄉之情即便以曲折的方式表達，也是放不下的。“望故鄉渺邈，歸思難收”，實際上也是本詞的主題。
歎年來蹤跡，何事苦淹留？
宋雨：這裏“來年”不是指未來的年份，而是“這些年”的意思，詞人在捫心自問。每當我讀到這兩句，特別是第二個疑問句，都為詞人感到幾分難過。柳永的羈旅詞的確是非常的真誠坦率，因為這些詞不是拿去給歌女唱，而是麵對落魄江湖的自己。
唐風：詞人自問四處漂泊究竟是為了什麽，語氣中帶著無奈和悲哀。對他來說，問題恐怕是沒有答案的。他的漂泊與那個時代一些年輕學子科考前的宦遊有所不同。他已快到知天命的年紀，對入仕已不抱任何希望（他不可能料到仁宗後來開“恩科”，使得自己50歲入仕），他在民間填詞為生。我問你一個問題 — 你認為柳永僅僅是為了生存而作詞呢，還是他有進一步發展宋詞的動機？
宋雨：你這個問題問得好，我也想過。柳永的創作具有開創性，柳詞曲調的豐富程度前所未有，其俚俗的風格順應市井文化，受民眾歡迎。我相信他能夠從自己的創作和創新中得到心理滿足和成就感。柳永跟那個時代的很多詩人、詞人一樣，把自己的作品匯成《樂章集》，也說明他珍惜自己的創作。至於說他有多強的使命感，我認為這倒不一定。他恐怕不太可能預料到自己的作品對後世的巨大影響。
想佳人妝樓顒望，誤幾回、天際識歸舟。
唐風：這裏“佳人”指誰呢？有人說是指家鄉的妻子，有人說是某處的女友。要我看，這在大部分情況下都是不可考的一個“符號”。古代仕人雲遊四方，最終還是希望得到個人價值的認可和家園的安頓（包括三妻四妾的美夢）。然而羈旅之途多舛。生命的消磨、仕途的不暢、故鄉的遙遠，都讓他們產生無家可歸的孤獨感和渴望溫存的願望。
宋雨：是的，這時候想象著有一位“佳人”在癡情地等待著自己，遊子的生命中便多了一些籍慰。這其實也是羈旅詩詞中家園意識的一種表現。除了這一首，柳永的其他羈旅詞，比如《佳人醉·暮景蕭蕭雨霽》中“素光遙指，因念翠蛾，杳隔音塵何處，相望同千裏”，是類似的意思。又如南宋吳文英的詞《唐多令·惜別》中“垂柳不縈裙帶住，漫長是、係行舟”，表達的也是仕人羈旅中的情思。
唐風：“誤幾回、天際識歸舟”，化用自南朝謝脁的“天際識歸舟，雲中辨江樹。”（《之宣城郡出新林浦向板橋》）。明明是自己思念對方，卻設想對方在華麗的樓上舉目向江上眺望。有多少次，她都將遠處駛來的船錯認成是詞人歸家的船。這種“投射”式的寫法在古詩詞中很常見，比如“遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。”（王維的《九月九日憶山東兄弟》）
宋雨：此處以己度人，形象更為生動，也更容易寫得繾綣悱惻，寫盡相思之苦。“誤幾回”的確讓人有不忍之感。溫庭筠的“梳洗罷，獨倚望江樓。過盡千帆皆不是”（《望江南·梳洗罷》），其意也可能被柳永在這裏化用。
爭知我，倚闌杆處，正恁凝愁！
唐風：此處“爭”通“怎”。與其他以己推人的詩詞稍不同，本詞歇拍回到自己，告訴佳人，自己的心意與她是一樣的，自己也正倚著欄杆，同樣是愁腸百結，難以排解。這一句既是與詞的開頭相呼應，所見所感皆倚欄而發，同時也與上一句對應，表明感情與思念是相互的，使得懷人之情更為真誠動人。
宋雨：不同於柳永的大部分婉約詞，本詞剛柔相濟，氣象不凡。清代學人鄭文焯評價道：“柳詞本以柔婉見長，此詞卻以沉雄之魄，清勁之氣，寫奇麗之情。”（《與人論詞遺劄》）此外，本詞有“對”、“漸”、“望”、“歎”等多處用單字去聲作為句首領字。龍榆生先生認為，這是體現唱曲換氣的精髓。領字格承上轉下，把整個作品像珠子一般連貫起來，使人感覺其“潛氣內轉”、“搖曳生姿”。
唐風：這首詞結構嚴謹，層層鋪敘，情景交織，首尾呼應，充分體現了柳詞的藝術特色。它雖然用字通俗，但表達卻雅致、蘊籍，深刻地反映了天涯遊子望鄉思歸之情。有評論者認為，柳永的《八聲甘州》是詞史上的豐碑，我本人完全讚同。南宋學人項平齋說：“詩當學杜詩，詞當學柳詞。杜詩、柳詞皆無表德，隻是實說。” 從詩詞藝術的角度講，這首《八聲甘州》的確屬於優美、全麵、均衡、高邁的宋詞傑作，是特別值得學習和欣賞的精品。
謝謝荷君褒獎。您還是別喝二鍋頭了，喝點葡萄酒啥的。吳文英的《八聲甘州》是一首懷古詞，我不太熟悉。你寫文章給大家評講一下嘛。
吳文英也有一首《八聲甘州》，少年時讀過，印象深刻。