ChenYN Piano Tuner 陳師傅調音 -博蘭斯勒 210與施坦威 211調律後彈奏同作品測試

博蘭斯勒 210與施坦威 211調律後彈奏同作品測試

 

Bolansler 210 and Steinway 211 tuning playing the same work test

 

2025年紐約曼哈頓鋼琴調律雜記：博蘭斯勒鋼琴Blüthner Model 4 (210): 210cm（6' 10")調律後測試彈奏《我愛你中國》留下曼妙的印記……感覺博蘭斯勒的音色既有溫暖抒情的圓潤聲音，也有比其他品牌的鋼琴更低沉深邃的延音及泛音效果。

博蘭斯勒鋼琴的彈奏手感細膩精致、鍵盤動態好、彈奏能量很大，此次調律還驗證了雷諾擊弦機及Aliquot 係統特別是高音區獨立的第四弦設計，鋼琴泛音的頻感達到巔峰之作、揭秘了鋼琴界的“共鳴奇跡”。

博蘭斯勒的音色聽起來甜美且有質感，無論是細微還是宏觀都徹底顛覆了我的認知和印記。多年來從國內到國外各種品牌鋼琴的調律及見聞，博蘭斯勒愛好者遠低於貝森朵夫和貝希斯坦愛好者。至於盯著施坦威的專業學生及家長更不認識這是什麽牌子，據說有人還曾驗證過博蘭斯勒位居鋼琴大牌貶值排行榜第一名。

據說追求音色的德彪西認為“如羽毛般輕盈的觸鍵”《版畫》（Estampes）裏的第一首《塔》（Pagodes）曲末，利用弱音踏板彈出“盡可能的小聲”降低音群的節奏感……形成整片的色彩。在博蘭斯勒鋼琴上泛音是可以明顯做到，以至於可以聽到琴聲融進空氣中的效果。

施坦威鋼琴 B（211）211cm (6'11'')彈奏的感覺會讓你瞬間感覺不一樣的最主要原因是速度，這個速度重點在材料中也就是更低的能量損耗。至於斯坦威的音色有太多鋼琴家解釋和優質的認同，我個人認為這個音色其實是由內向外的；多年的從業經驗特別是測試調整中發現，如果在速度上達不到要求， 即使當榔頭特別優秀的時候， 也能夠非常清楚的聽到鋼琴本身音色的弱點。我清楚的記得客戶希望我給施坦威整音或者說添加色彩不一樣的音色時，所有的色彩彈性全部依賴於榔頭不同區域的軟硬的控製，響與輕也是混在色彩裏一起完成的。

我深受紐約施坦威鋼琴工廠羅恩·科納斯（Ron Coners）首席音樂會技師的影響，他曾長期負責紐約卡內基音樂廳和林肯中心的施坦威鋼琴維護。他以處理鋼琴的“觸感（Action）”和極度細膩的“整音（Voicing）”而聞名，許多鋼琴家指名要求他為其錄音或音樂會準備鋼琴。他的理念之一就是首先概念要清晰，榔頭的彈性、色彩、硬軟、及材質是完全不同的，不可糾纏在一起…區分是最重要的一步。

《我愛你中國》 這首藝術歌曲的鋼琴伴奏使用了大量的琶音，每一個樂句都以一個拋物線的方式結束，音程跨度很大。厚重的低音及四五度和聲效果加上左右手主旋律的交叉織體，猶如歌詞引子部分描寫的那樣百靈鳥栩栩如生的畫麵。從鋼琴技術方麵來看，引子部分是由八度加上跑動構成，大範圍的跑動彈奏增強了對比性堪稱鋼琴伴奏精品之一。《我愛你中國》的和聲渲染效果在博蘭斯勒鋼琴調音完畢的測試中效果非常好，也是2023年中國央視春晚用琴。博蘭斯勒Blüthner鋼琴是全球現存唯一一個由原始德國家族傳承經營的大型頂級鋼琴製造商，很榮幸地被許多歐洲國家指定為皇室收藏樂器，如德國陛下、維多利亞皇後、俄國沙皇、丹麥國王、奧地利國王等都曾收藏過博蘭斯勒鋼琴。

Blüthner博蘭斯勒/Steinway施坦威的調律彈奏同作品測試對比如下：

1. 博蘭斯勒 (Blüthner)具有黃金音色的“透明感”，博蘭斯勒被稱為“鋼琴中的詩人”，其音色核心在於溫暖、含蓄且具有極高的透明度。高音區的“共鳴共振”以及博蘭斯勒最標誌性的技術是第四根弦（Aliquot Scaling），這使得其高音並非靠硬力敲擊出的明亮，而是一種帶有絲絨感的、豐盈的泛音色彩 。其音色的層次感低音深沉但不渾濁，中音部具有極強的敘事性。相比於施坦威的爆發力，博蘭斯勒更強調音色的歌唱性（Cantabile），適合表現德奧派係古典樂的細膩層次。

2. 施坦威 (Steinway)具有交響化的“爆發力”，施坦威追求的是音色調色盤的廣度與極強的聲音投影能力。全頻段的張力讓施坦威的音色得以“交響化”著稱。施坦威的材質得益於其整體鑄鐵板設計和獨特的音板橫梁壓強技術，它能從極弱（pp）到極強（ff）提供巨大的動態範圍。施坦威音色的“攻擊性”與持久性具有極強的穿透力，帶有金屬質感的明亮感。其泛音列非常活躍，使得聲音在大型音樂廳中具有極佳的傳播距離（Projection）。

3. 從調音師角度看整音與手感：整音（Voicing）邏輯： 施坦威的榔頭通常需要通過精細的針刺和潤化手段來強化控製硬度，以達到理想的亮度和色彩的變化。而博蘭斯勒的榔頭通常較軟，更依賴琴弦本身的物理共振特性彈奏技巧的升華。手感與反饋： 施坦威的擊弦機通常調校得極度靈敏，適合高難度的技巧演奏，而博蘭斯勒則帶有一種溫潤的阻尼感，觸鍵反饋更為內斂和柔美。由於鋼琴的音色表現極大程度上取決於後天的整音（Voicing）狀態和使用環境，每台鋼琴的具體表現還需結合其保養狀態及調音師的個性化整音。

4.從調音師角度看擊弦機傳動：施坦威 (Steinway)其核心在於專利的加速擊弦機（Accelerated Action）。通過中軸架（Balance Rail）的圓型支點設計，減少了觸鍵初期的靜摩擦力。這使得施坦威的手感極度“順滑”且起速極快，演奏者會感覺到按鍵仿佛能自動彈回，非常適合快速的跑動音型。博蘭斯勒 (Blüthner)： 手感通常更顯“穩健”與“線性”。其擊弦機調校側重於可控性，觸鍵反饋相對平和。雖然沒有施坦威那種極端的啟動加速度，但它為演奏者提供了極佳的“深度感”，在彈奏長線條、歌唱性旋律時，手指能更精準地感受到擊弦瞬間的受力。 

5. 從調音師角度看阻尼反饋的微差：施坦威鋼琴追求統一的物理反饋，無論是在高音區還是低音區；施坦威通過精確的配重平衡，使得整體手感的一致性極高。其製音器（Damper）的開啟通常調校得較為幹脆，配合較深的鍵深（通常在10mm-10.5mm左右），給演奏者一種掌控宏大動態的自信。博蘭斯勒鋼琴往往具有一種獨特的“絲絨阻尼感”，由於博蘭斯勒在設計上強調室內樂的細膩，其踏板和觸鍵的反饋通常被調校得更輕盈。甚至在一些古典型號中，博蘭斯勒的鍵深會設定得略淺（如9.5mm左右），這使得彈奏極弱音（pp）時，手指能夠實現更加細膩的微操。 

6.從鋼琴家演奏角度看力量的交響感及層次感：施坦威鋼琴適合“爆發型”演奏，由於擊弦機幾何設計的優化，施坦威在強奏（ff）時能承受極大的力量輸入而不會產生明顯的機械滯後感。這種手感被形容為“直接連通琴弦”，非常適合現代大型協奏曲。博蘭斯勒鋼琴側重於“多維色彩”，博蘭斯勒的手感在表現中弱到中強音階時具有無與倫比的層次感。雖然在物理爆發力上略遜於施坦威，但它在指尖傳遞出的微弱震動反饋，能引導鋼琴家去挖掘更多柔和的音色變化。 

 

（參考資料)  施坦威（Steinway）的技術專利說明/博蘭斯勒（Blüthner）的黃金音色工藝介紹

ChenYN Piano Tuner 陳師傅調音    2026 年1月於紐約曼哈頓 http://chenynpiano.com.