我國是世界上竹類資源最為豐富、竹林麵積最大、開發利用竹資源最早的國家，素有“竹子王國”之稱。
在我國悠久的文化史上，不管是文人雅士還是普通人家，大家對竹子都有著同樣的喜愛之情，他們都會在庭院中開辟出一塊空地，種上幾株竹子。人們喜歡竹子，因為竹子青翠挺拔、奇姿出眾、淩寒傲雪、經冬不凋、四季長茂，更因為竹子堅韌不拔的性格受到了人們的稱頌。
人們因為竹子的種種美好品質，將它與鬆、梅合稱“歲寒三友”。古往今來，曆代文人對鬆、竹、梅“歲寒三友”傾注了無限情懷，竹子既有梅花迎傲霜雪的堅強品格，更以高雅虛心、樂於奉獻的美德，摒棄了梅花孤芳自賞的不足，使之形象更趨完美。
人們賦予竹子虛心堅韌、風度瀟灑的“君子”美譽。在悠悠幾千年的曆史發展長河中，竹子與人們的生活息息相關，中國悠久的文化與竹結下了不解之緣，形成了豐富多彩、獨具特色的竹文化。
在我國最早的詩歌總集《詩經》中，《淇奧》中就有“瞻彼淇奧，綠竹猗猗。 有匪君子，如切如磋，如琢如磨”的詩句。
《淇奧》借綠竹的挺拔、青翠、濃密來讚頌衛武公的高風亮節，開創了以竹喻人的先河，成為中國詩歌以及文學作品中竹文化的起源。
中國源遠流長的竹文化起源於詩經時代的《淇奧》，自《淇奧》之後，竹子已經成為了人們經常去讚美的植物，竹子也被賦予了美好的品德，詩中的竹文化對後世產生了深遠的影響。
此後，曆代文人墨客對竹吟詠不斷，創造出大量的詠竹文學作品。魏晉時期有被後世稱為“竹林七賢”的名士之風；宋代大文學家蘇軾在詩中也寫道：“寧可食無肉，不可居無竹。”
竹子的挺拔、常青不凋的色彩，以及竹子在風中的搖曳的聲音和清疏的身影，盡入詩懷，並借以象征與表現虛心、高潔、耿直、堅貞、思念等情誌和思想，構成情誌依附於竹意象、情誌貫注於竹意象、情誌超越於竹意象等幾種文學符號類型，顯示出清新淡雅、幽靜柔美的審美特征。
竹子在人們心中已然成為品格高尚，不畏逆境，不懼艱辛，中通外直，堅忍不拔，寧折不屈，高風亮節的象征。
在我國詩詞長河的諸多的讚詠竹子的作品中，不得不提一下唐代詩人李賀的一首詠竹詩《昌穀北園新筍》。李賀的家鄉在昌穀（今河南省宜陽），那兒有青山碧水，茂林修竹。特別是竹，幾乎遍地都是。
李賀十分愛竹，在摩挲觀賞之餘，寫了不少詠竹的詩句，有時還直接把詩寫在竹上，以寄托自己的情思。李賀的詩是這樣寫的：
斫取青光寫楚辭，膩香春粉黑離離。
無情有恨何人見，露壓煙啼千萬枝。
唐德宗貞元六年（公元790年），李賀出生於福昌縣昌穀（今洛陽宜陽縣三鄉）。李賀祖上是皇室宗親，可是到他這一代家道早已中落。
同時代詩人李商隱為李賀寫過一篇傳記體的《李賀小傳》，文中有這樣一段話：“恒從小奚奴，騎巨驢，背一古錦囊，遇有所得，即書投囊中，及暮歸，太夫人使婢受囊出之，所見書多，輒曰：‘是兒要當嘔出心乃已耳！’”。
由此可見，李賀在學習上付出了大量的時間和精力。貞元二十年（804年），十五歲的李賀就已經譽滿京華與李益齊名了。
李賀很小就有詩名，最早受知於韓愈，李商隱的《李賀小傳》中就說李賀“最先為昌黎韓愈所知”，也就是說說，韓愈最早發現了李賀的才華。李賀是中唐有代表性的詩人之一。 他的詩，風格瑰麗奇峭，意象繁密跳脫，用字堅銳狠重，給人以夢的迷幻，力的震撼，美的享受，被譽為唐詩的一朵奇葩。
可是，功名並沒有向這位才子投來橄欖枝，運氣似乎也沒有垂青過這位才子。他參加科舉考試，總是與登科擦肩而過，並不是因為他的成績，而是他連科舉考試的資格都沒有審核通過。
盡管對李賀有知遇之恩的韓愈“質之於律”、“稽之於典”，積極呼籲，爭相奔走，為他辯護，但依然無法改變這一現狀。萬般無奈之下，李賀不得不離開長安。
未能參加進士考試，對李賀打擊甚重，他曾寫了不少抒憤之詩，當年回到昌穀。大約因其為李唐宗室的後裔，又有韓愈為之推獎，元和六年（811年）五月，李賀又返回長安，經宗人推薦，考核後，父蔭得官，任奉禮郎，從九品。從此，“牢落長安”長達3年。
由於遷調無望，功名無成，哀憤孤激之思日深。加之妻又病卒，李賀憂鬱病篤，元和九年（814年），他決然辭去奉禮郎之職，重回昌穀，過起了隱居的生活，正是在風華正茂的年紀，正待有一番作為，他卻選擇了這樣的生活，其中的曲折與無奈，落魄與哀怨是可想而知的。
這位蹉跎半生，空負一身才華的詩人，兜兜轉轉終於回到了原點，他也終於在家鄉走完了自己二十七年的短暫人生。
李賀的這首詠竹詩，旨在表達自己心中鬱積已久的哀怨之情。結合李賀的生平與人生際遇，可以看出，竹的形象就與詩人自己直接抒情的形象疊合起來，不再是獨立自在的實體。這樣寫，是虛實結合的寫法，虛與實之間並行不悖，讀來讓人無限感慨。
開篇兩句“斫取青光寫楚辭，膩香春粉黑離離”，意思是說：刮去竹上的青皮寫下我楚辭般的詩句，白粉光潔香氣濃鬱留下一行行黑字跡。這兩句描述詩人在竹上題詩的情景，語勢流暢而又含蘊深厚。
句中的“青光”指代竹皮，同時把竹皮的顏色和光澤清楚地顯現出來。“楚辭”代指詩人創作的歌詩。
詩人從自身的生活感受聯想到屈原的遭遇，這裏因借“楚辭”含蓄地表達了鬱積心中的怨憤之情。首句短短七個字，既有動作，又有情思，蘊意十分豐富。
尤其是詩人描摹竹子的形態時，運用了對比映照的手法：新竹散發出濃烈的芳香，竹節上下布滿白色粉末，顯得生機勃勃，俊美可愛。可是題詩的地方青皮剝落，墨汁淋漓，使竹的美好形象受到汙損。詩人巧妙地以“膩香春粉”和“黑離離”這一對色彩形成強烈反差的對比，來表現內心的憂憤。
後兩句“無情有恨何人見，露壓煙啼千萬枝”，大意是說：新竹無情但卻愁恨滿懷誰人能夠看見？露珠滴落似霧裏悲啼壓得千枝萬枝低。這兩句著重表達詩人怨恨的感情。
“無情有恨”，指的是詩人在竹子上題詩的事，詩人毀損了新竹俊美的容顏，可說是“無情”的表現，而這種“無情”恰恰是長期鬱積在詩人心中的無法抑製的怨憤導致的。
這是一種怎樣的怨憤呢？清代學者姚文燮在為李賀的詩集作注時，曾寫過這樣一段發人深省的話語有一段很精彩的評述：“良材未逢，將殺青以寫怨；芳姿點染，外無眷愛之情，內有沉鬱之恨。”
李賀在家鄉昌裏時，不知寫過一首詠竹詩，在另一首詠竹詩中，詩人寫到：“籜落長竿削玉開，君看母筍是龍材。”詩人曾以“龍材”自負，希望自己能像新筍那樣，夜抽千尺，直上青雲，結果卻無人賞識，萬般無奈之下隻能回到故裏，整日與竹為鄰。
詩人在竹子上題詩，無非是為了排遣心中的怨恨。然而無情也好，有恨也好，卻無人得見，無人得知。
這從“無情有恨何人見”一句中就可看出端倪，詩人摒棄直抒胸臆的陳述句，用疑問句的語氣和句式將心中感想訴諸於筆端，在大開大合的寫作手法中，詩意也呈現出變化多姿的風貌。
細細品味最後一句，詩人含蓄地回答了上句提出的問題，措語委婉，然而感情充沛。它極力刻畫竹子的愁慘容顏：煙霧繚繞，麵目難辨，就像是傷心的女子掩麵而泣。而壓在竹枝竹葉上的露水，不時地向下滴落，這與因傷心而垂淚的女子的形象是何其的相似。
表麵看起來，詩人是在寫竹子的愁苦，其實是移情於物的手法，也就是將人的情感賦予在物上，人的怨情變成竹的怨情，從而創造出物我合二為一、情景交融的動人境界來。
此詩通篇采用“比”“興”手法，移情於物，借物抒情。就表現手法而言，寫竹的形態是實，寫人的感情是虛；而從命意來說，則正好相反，寫人的感情是實，竹的形態是虛。因為詩人寫竹，從頭至尾寫竹，卻又無處沒有詩人自己的麵目和精神。
竹子的愁顏宛如人的愁顏，竹子的哀情也與人的哀情相通。寫竹又似寫人，其旨趣在有意無意之間，撲朔迷離，使人捉摸不定。
然而詩人興寄深微，將自己的情感寄寓在竹子上，避免直抒胸臆的口頭對白，從而形成了詩人與竹子的心靈對白。
李賀的這首詠竹詩，是詩人情感的傾瀉，也是諸如有著像李賀這樣人生際遇的古代文人情感世界的一個縮影。
中國古代文人與竹子之間的心靈交契，既是一種文化情態，更是一個曆史過程。竹子作為一種文化符號，既是人的品質的體現，也是對認知方式的詮釋。
特別聲明：以上內容(如有圖片或視頻亦包括在內)為自媒體平台“網易號”用戶上傳並發布，本平台僅提供信息存儲服務。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
這個板塊的點擊率在城裏不算是高的，但壇友們的素質是比較整齊的。有你的加入就更好了。