新遊紐約現代藝術博物館

拖延了幾周，我終於成行再次遊覽了紐約現代藝術館。

moma還是一如印象中那麽寬敞明靜。我從五樓開始瀏覽它的重要館藏。大約從1920年它開始建館，最初收藏的就是畢加索，馬蒂斯，塞尚和梵高等四位，後又陸續收藏莫奈等其他現當代藝術家的作品。我很欣喜地一幅幅看那些大畫名畫，仿佛再次造訪老友似的。人說經典永流傳。那些畫在moma收藏了近百年了，我在紐約十年，也隻是第二三次看它們。它們還是那麽美那麽震撼。

我上回是跟美術老師跟同學集體來參觀的，差不多五六年前。時間過得快。那會兒，很多當代的藝術品不懂，依賴老師講說。我看見馬蒂斯等的畫覺得我是唯一熟悉理解的東西。因為是古典派，或者說在二十至四十年代印象派和立體派曾是新事物。到2015年它是經典。到2023年它還是經典。而我已經接觸了更多當代藝術，特別是美國裝置藝術，其他多種藝術形式了，不會覺得moma的很多當代展品突兀。我會在想，它有什麽新的思考，新的表現形式。我們作為現代人，不能老吃祖宗留存。當今多媒體世界這麽發達，當代人的腦袋肯定能想出創作出新的藝術品，能更古長存的跨越時代的好作品。

結果，我就被上了一課。它是由列儂的愛人小野洋子創作的視頻作品。它是拍的一位男士的裸臀後部及大腿段後部。它在不停的顫動，仿佛是性交時著意拍下的瞬間，過了一分鍾肌肉群鬆弛了，你能看到睾丸的一部分。我看了一會兒覺得有些難受退出觀影間。但過了幾秒，我似乎領悟小野洋子要說什麽了。她在記錄生命的原動力，在講荷爾蒙的釋放是一種美，生命力的美。我有點理解列儂為何會跟她在一起。他們彼此猩猩相吸，理解彼此對美的各種表現形式的表達。

moma還有很多視頻類藝術表達。畢竟現在是三維四維的時代，應該鼓勵年輕藝術家的各種藝術表達形式。我見到許多學藝術的學生，有的甚至是手持塞尚的藝術專冊或莫奈的畫冊一邊看一邊讀，若有所思，很好的方式。我因為不喜歡下載app客戶端，基本是靜觀觀眾。我若聽博物館的錄音英文畫作介紹，有些字句會聽不懂。即是要學習藝術品知識又是學英文裏跟繪畫藝術相關的詞匯。雙重工作，有點累。我就是讀牆上的畫作介紹。

博物館有一個展室特別有紐約舊影像站。很多寶貴視頻。我看到110年前曼島環島遊就有蒸汽輪船載客遊覽。又看到從羅斯福島通到曼島豬肉加工區的在空中軌道運行的旅客吊車。它沿路是我熟悉的曼島街景。如延QUEENS BORO BRIDGE大橋的現為橋邊出租套房的舊三四層聯排房屋居然100年前就佇立在那裏了。熨鬥大廈100前就佇立在那裏了，那時它周圍還沒有很多摩天大樓，人們在附近廣場上慢慢走著，男士西裝女士撐裙小傘，路邊多的是遊走的商販，如擦皮鞋的人，或擔著竹籃在兜售的小販。100年前的紐約街頭可能和100年前的北京胡同見到的商販相似。

我很欣喜moma在記錄當代的東西，我身邊紐約的發展變化，也記錄多族裔並居環境中，其他族裔的藝術表達，如墨西哥藝術家作品，非裔藝術家作品。有同性戀變裝女王的視頻表現。那有些是反抗是呐喊來著。夠開放夠包容。

我其實特別留意美國當代裝置藝術展品。我過去在北京看過一個美國當代藝術展，當時約十五年前，覺得真是奇怪。但現居於紐約，觀察到現代社會當中，浪費有限資源的諸多方麵，也會思考藝術品到底應該從何而來去向哪裏。現代裝置藝術品，很多用很多不鏽鋼混凝土等材料，一旦被遺棄時就是另一種廢棄材料，汙染環境。比如我聽聞，湖北荊州曾塑立了一個63米高，巨型體量的關公塑像，近日政府因為覺得破壞環境整體景觀，被勒令移除。那藝術品結局是什麽。能想來。故美國當代裝置藝術家從廢物垃圾中選原料進行新創作，是很環保很新穎的思路。我等觀者也得跟上，不能停留在老藝術品的思維局限當中。

一切都有可能是藝術。

僅此此記。