當代的克萊默夫婦--電影“婚姻故事”（Marriage Story）
假期結束了，看到幾篇推薦電影的文章，都有“Marriage Story”，直接翻譯為“婚姻故事”，或仿照國產神劇的翻譯，“婚姻那些事兒”。就在Netflix上從頭仔細看到了尾。
故事簡介：
女主角妮可（Nicole）年輕的時候是一名小有名氣的演員，在青春喜劇中演過女主，但後來遇到了男主角查理（Charile），一個大有前途的舞台劇導演，兩人一見鍾情，搬去紐約，結婚生子。妮可的家鄉在洛杉磯，為了查理隻身來到紐約，而且在查理的舞戲班子擔任舞台劇演員。這時洛杉磯的美劇劇組邀請妮可加入，於是她決心離開查理，回到自己的家去開展演員事業。兩個人雖然分開，感情依舊好朋友，但此時這個家庭已經不是兩個人了，多了一個很重要的--六歲的兒子亨利（Henry），該跟誰生活？
電影其實就是從這個時候開始的。開篇就是兩個人各自給對方寫了一封長信，“What I love about Nicole/Charlie”，講述對方的種種好處，蒙太奇的鏡頭對應著信裏寫的內容，生活中兩人關愛的小細節，充滿了柔情蜜意。等信讀完了溫情就嘎然而止，回到殘酷的現實中。
問題
電影的情節開展有兩條線：
-
明線：就是孩子問題，兩個人都愛孩子，但一個在紐約，一個在洛杉磯，孩子怎麽辦？
-
暗線：就是上麵講述的這段兩人故事。隨著情節的發展，通過對話議論等逐漸呈現出來。
明線是婚姻終止，兩人要麵對棘手的傷和氣的問題。暗線是曾經的愛情經曆和婚姻過程。
所以這部電影名為婚姻故事，實則為離婚故事。
電影不像海報上拍的那麽甜蜜，充滿了複雜的寫實，其實用下麵一張劇照更為合適。
兩個人複雜的眼神，複雜的表情，分隔的距離，中間交集著無辜的孩子。
柔情主義的暗線，你能感覺的到但很容易被明線的殘酷給衝淡，尤其是妮可請了一個厲害的女律師諾拉（Nora）之後，事情有了質的區別。查理不得不也找律師，準備對簿公堂。兩人之間也從起初的仍然是好朋友，我們應該考慮分開，逐漸演變成我恨你，撕破臉皮現在就要離開；從相愛到仇視，從關心到惡毒。
電影對於生活的呈現非常的真實細膩，甚至有些殘忍，雖然已經稍微溫和的來表現，但還是看的心驚膽戰。
應了一段話：家庭戰爭是一場沒有硝煙的戰爭，戰爭的結果沒有贏家，有的隻是傷害。
隨著明線和暗線看電影的同時，請思考兩個問題：
-
這是一對相親相愛的模範夫妻，即使分居後也仍然關心愛護對方。問題究竟出在了哪裏？
-
關於孩子的撫養問題，起初兩人同意了和平商量解決，到律師介入後兩人對立，惡毒的詛咒，為什麽會有這樣的改變？
?
矛盾
從生活城市，個人性格，成長家庭來看，兩個人的矛盾是不可避免的。
出生在好萊塢的妮可是真正屬於洛杉磯的人，熱情，關心他人，享受家庭。她和住在洛杉磯的母親和妹妹關係都很親近，也能非常遊刃有餘地往返於泳池派對和攝影棚。這樣的她，在擁擠的紐約，緊張的布魯克林公寓裏，會“感覺自己很小”，而重返洛杉磯，她可以自由享受生活空間（space）。
而查理的靈魂歸屬地則是紐約，他與父母關係不好，早早獨立，生活在冷漠的大都市反而讓他安心。他看不上好萊塢的嘈雜，將身心都獻給了劇院，而他習慣的場所，是灰暗而私密的小酒館，隻需和關係親近的劇組成員交往。他不需要，甚至不想多聽到空間（space）這個詞。
電影從開始，兩個人已經分手了，還是非常親密恩愛，仍然像一家人一樣，很多小的互相體貼的細節都能看出來。第一次兩個人關係緊張就是查理收到妮可給他的正式律師通告，一下嚴肅起來，給妮可打電話。說著說著兩人聲音都開始升高，妮可痛斥查理當年出軌，掛了電話還與其他男人親熱，有一點報複的感覺。
妮可的針尖女律師，諾拉（Nora），犀利甚至有些刻薄，堅決幫助女主角爭取法律甚至道德上的利益。她有一段維護媽媽權利，強烈抨擊爸爸不負責任的話，為很多報道摘錄，也有些爭議。“三十年以前，好爸爸的概念才產生。”堅決相信社會拚命地壓迫媽媽，對媽媽不公平，卻對爸爸的錯誤無所謂。
而查理換掉了起初找的老幫菜律師，他隻知道吃東西和稀泥，要把孩子讓給女主角到洛杉磯，而找了淩厲的麥芒男律師，傑伊（Jay），他對諾拉女律師和離婚法律有充分的了解。這就到了針尖對麥芒的尖銳地步。而兩個這樣的律師當然不僅意味著昂貴的費用，為了爭取各自最大的法律利益，不惜互相揭短，中傷乃至侮辱對方。
一個小例子發人深省，就是關於妮可當年的演藝生涯：
麥芒男律師說：妮可原就是個不入流的小演員，最多在青春性喜劇演了個脫衣角色，而查理作為有眼光的舞台劇導演，和妮可結婚，把她培養成先鋒舞台劇的主要演員；
針尖女律師說：妮可本是大有前途的電視女主角，和查理結婚後不惜犧牲自己的事業，屈尊到查理的濟濟無名的劇組裏，靠天賦和努力成為女主角，因而幫助查理成為名導演。
強勢弱勢
暗線所揭示的婚姻關係中，很明顯女主是弱勢的，男主是強勢的：
弱勢的一方跟著強勢的一方走，搬到紐約，到歐洲工作半年，想當導演卻回答是以後再說吧，男方的意見就是deal照著辦，而到女方的意見就成了discussion不被重視，就連劇組角色上也是弱勢的是演員，即使是劇組女主角，也要在強勢的導演指揮評論下表演。
針尖女律師在弱勢女主當了後台，兩方來了個大反轉，女主掌握主動成了強勢一方，而男主變為被動成了弱勢一方。就連最終的判決，針尖也殘忍地爭取到55%同地的撫養時間，而不是50%的一半一半，我就不讓他贏。連女主都覺得不忍心。
十分鍾
影片最驚心動魄的一段，無疑是兩個人十分鍾的暴怒吵架，這是一個極具震撼力的長鏡頭，也是全劇的核心。
從開始兩人要談談，男主說女主利用他逃離洛杉磯，說她明明是自己選擇了這種生活，卻把對自身選擇的不滿都怪在婚姻上；
接著兩人聲調都提高了，女主說因為婚姻，她放棄了那麽多，放棄了電影、放棄了洛杉磯、放棄了導演夢；男主說因為婚姻他放棄了更多，放棄了青春、放棄了自由，放棄了豐富的情愛生活。
吵到了男主的出軌，孩子的去向，地獄一樣的婚姻，女主說：你的自私已經完全內化了，你甚至都感受不到自己的自私。男主一拳在牆上砸了個窟窿，兩人一連串的惡毒詛咒，男主情緒崩潰，跪在地上痛哭。
兩個演員的表演太真實了，咆哮著怒吼時拳拳見肉，迸出火花。看的感覺是就在房間的一角，眼睜睜目睹著這場血淋淋的撕咬，唯有紮心的疼痛。
答案
回到前麵的問題，兩人之間的問題出在哪裏，和為什麽兩人變的凶狠。兩個問題的答案其實是一個：個人價值的實現。
男主的個人價值得到了實現，話劇事業非常成功，有一個可靠的劇組班底，作品要到百老匯去演出；而女主的個人價值犧牲在了婚姻中，跟著男主遠離自己的家洛杉磯，來到紐約，放棄了自己的影視表演，成為了男主的附屬品，喪失掉了自我。
婚姻關係中兩方是不平等的，強勢一方的男主沒有考慮弱勢的女主，從而讓女主逐漸否定了這段婚姻。而洛杉磯的影視，給了女主實現個人價值的機會。接近片尾的對話中，女主也的確從事了自己喜歡的導演行業。
孩子問題，撕開了溫情婚姻的麵紗，戳到了個人價值的內核上。對婚姻的向往不在，男主在紐約無所謂；親愛的孩子隻有跟著女主，她才能安心拍戲，實現自己的事業，而同時，當好一個媽媽，或許也是個人價值重要的一部分吧。
影片有一段女主和她的媽媽妹妹在一個聚會上快樂地載歌載舞，篇幅不短，看的人莫名其妙。其實這和在男主劇組裏有些壓抑的氣氛形成對比，在紐約，她跟著走，無法自主，命運不受自己掌控；在洛杉磯，她是台上放鬆自如的主角，能夠實現個人價值的主角。這，就是兩人根本的矛盾。
《克萊默夫婦》
看這部電影的時候，我不斷地回想一部非常相似的電影，《克萊默夫婦》。從某種程度上，“婚姻故事”是對《克萊默夫婦》的致敬。就連電影海報都有些像。
電影《克萊默夫婦》上演於1979年，榮獲52屆奧斯卡五項大獎，包括最佳影片，最佳導演。導演羅伯特·本頓（Robert Benton）作為導演不算太知名，但這部《克萊默夫婦》卻堪稱電影古典主義的完美之作。加上兩大明星主角，達斯汀·霍夫曼（Dustin Hoffman）和梅裏兒·斯特裏普（Meryl Streep），演出的極為出色，經典的劇本，經典的表演，經典的主題，經典的年代，一起成就了這部經典電影。
其實電影名字是《Kramer vs. Kramer》，中文直譯應該是《克萊默先生 對 克萊默夫人》。在原著的七十年代，女權運動的硝煙還在繼續。女主人公喬安娜，也就是克萊默夫人為追求自我，毅然離家出走，泰迪，即克萊默先生，一方麵要忙於工作，一方麵又要照顧小兒子比利，生活一時陷入麻煩中，但他逐漸適應了單身父親的生活，和兒子建立了親密的關係。十五個月後，克萊默夫人回來了，她已經是事業有成的自信女性，她回來要拿回比利的撫養權，而父子親密的克萊默先生當然不同意。
兩個人對薄公堂，法庭上的辯論，是十大經典法庭電影情節之一，律師唇槍舌劍毫不留情，互相無情的傷害。法庭的判決不出意外，但電影的結尾卻出人意料，令人百感交集。
這部電影的經典情節比比皆是，值得一提的有兩點：
-
父子感情：
電影有個中文翻譯為“父子情未了”，也有些貼切，因為電影裏父子感情的表演是精彩的亮點。小演員的扮演者非常可愛，演的也很自然，影帝達斯汀的表演更不必說。克萊默先生，從起初連早飯也不會做，到後來熟練地照顧孩子，孩子成為他生活甚至工作的一部分。
在兒子麵前，他沒有故作深沉的耐心，也沒有被瑣碎拖累的厭煩。兒子受傷了，他抱著兒子發瘋似的衝向急救室；為了爭取兒子撫養權，在一天內忍受屈辱找到一份低下工作。庸常生活中的溫和，情到深處的忍辱，是父愛的最好的詮釋。
“婚姻故事”中也有父子感情的戲份，但經典電影的表現更加細膩，更加接近生活。
-
男人反思：
克萊默先生是個極其負責的，注意反思的真男人。他對兒子解釋媽媽出走的原因，沒有一點怨恨，更多是自責，是對追求自由女性的真正理解。那一段的表演深情而動人。他在法庭上的一番敘述，說他能夠理解家庭婦女出去尋找自己，他也可以接受，如果社會能夠破除這種成見，可是為什麽打不破母親就一定是好於父親的定論？電影上映之後，這番敘述，打破了整個社會對夫妻，父母親角色的定義。
而“婚姻故事”中的男主角查理，從頭到尾沒有冷靜下來反思，更多的是以自我為中心，沒有站在女主的角度上去理解問題，夫妻問題，和父母問題。
“婚姻故事”中，針尖女律師那段著名的言論，“30年以前，好爸爸的概念才產生。” 注意，1979年的電影《克萊默夫婦》比她說的時間還早了10年。克萊默夫婦的問題，在漫長而短暫的40年之後，在人類的長河中，沒什麽太大的改變。
