想到哪扯到哪
隨翻隨摘隨憶 能感受得到 ， 那塊繞在南院上的雲,又來了,看著厚。
閑說書法的私密
《喪亂帖》《平複帖》《十七帖》，都是私信，便條，“悄悄話”，不挑筆，不挑什麽生宣熟宣，不弄什麽褢鋒露鋒側鋒行筆，轉筆技巧。寫公文了，就寫《宣示表》那樣的工整字，公家字。秘書嫌寫得太慢，就寫成了章草。
王獻之卻玩起寫信來，將寫信當抖機靈，耍書法酷來做。寫給謝安，並覺得自己比父親王羲之寫得好。謝安不買帳，收到他信後，在它的背後寫了回信。書法史上替王獻之抱不平的，不少。說得都不錯，但沒提到王羲之寫的是尺牘，王獻之寫的是書法作品。晉書好，好在私。私意淡了，便進入隋唐了，那是個寫公家字的時代。
（偏一下題：寫字變成書法，以致成了個行業，成了這個民族的一逞，怎麽想，都覺得有點無聊的意味。
清真寺有專門的寫家，基督教教堂文書，也有專門的寫家。但小眾，不出閣。
晉時，也是這樣的。《蘭亭序》，就是小眾內的相互欣賞之作。王羲之是右軍，鍾繇也是業餘習字，王羲之的老師衛夫人，是家庭主婦，忙完諸事，才寫寫字的。因此，晉書味很業餘，因此也將寫字就是寫字之正放得牢牢的。
宗教，壓根就是集體活動。魏碑，全是公家字，從頭到尾全是秀。許多不是筆寫的，是鑿的。而且不少，鑿的人不知道鑿的是什麽，他們不識字。所以，不少魏碑，就是“一樣健壯的體格，一樣麻木的神情”。）
回到題目：李世民，濫情，好表現。就那點墨水，那點才情，可了勁地抖露。《蘭亭序》之私，給他當公器玩。還找一大堆人一齊玩。唐初諸家臨摹蘭亭序，什麽都好，一齊捧皇帝哏的看眼色的書境，蠻串書香味的。
古人無大字。唐人，則寫大字成了飯碗。歐褚虞顏柳等，都是寫大字專家。大字，讓寫字變成“書法”行當。
既是行當，就得誇張，“以買賣為目的的生產”（語自《資本論》）就得包裝。有道“唐是書法的盛世”，其實更應說成“唐是書法的集市”。
寫字私密性的喪失，變成行當或者玩藝兒，其實是這個民族在審美上走上了絕路的一現。古希臘的建築雕塑繪畫的一側有數論，美學，邏輯，民主政體，科學理性。
藝術，感覺當家。古希臘羅馬人知道得很清楚。感覺的家，當然是女人。因此在地中海域所見，都女人兮兮的。做畫，做雕塑的等，都在揣摹女人的心思，看法。教堂，橋梁，競技場，都有“枕邊風”的痕跡。美，在女人那兒藏著。男人的偉業，就是為了女人撒嬌，使其小性子得以一逞。這個美學的把子，為當地藝術家抓得牢牢的。漢民族，根本就沒這個準頭。晉字“姸”“嫵”“媚”，大約還見著點衛夫人等的影子。到了隋唐，全是光榔頭在扯書法。沒了女人，就男人扯審美，最多也就是“黃金屋，顏如玉。”沒有靈與肉，隻有錢和肉。
《祭侄文稿》，起筆是公文體。中段，像是脫不掉寫公家字的習慣，至終，才忘形，可仍有點“老夫聊發少年狂”的佯。
至宋。見到的蘇米黃蔡的尺牘，公私不分。米芾的尺牘最好，除了起頭還忘不了寫書法，後來的，盡數地寫字，清楚，易識，寫得方便是圖。
劉墉王寵王鐸，八大山人，揚州八怪，趙謙之，翁同龢，溥儒等，將字的私與公分開來了。書在書外的審美，將寫字的心走深。
二
毛澤東寫什麽，都是公家字體。不少近現代文人寫信，也會這樣，譬如劉海粟，朱複勘，康生，郭沫若等。開頭的“鑒”，落款的“頓首”，寫得像皇帝的批示“已閱，照辦”。
網上很多中國書法國展的帖子，盡數的公家字。曆任書協主席，都寫公家字。醜書，亂書，射書，全是光榔頭，一群大老爺們在不知道什麽是醜地在T台扭。
黃金分割那線，是男人看出來的，但也應該是問過身邊的女人“對不對”的。有關美，問女人。這是美的原理。上帝造女人，是讓美來陪男人的。晉人寫字，還尚知一點這道理，所以它美，之後的人鮮有能比一比的。這裏有書法的差異，更有看法的差異。
藝術，最終是林妹妹寫詩帕。好的字，其實也是這樣的。趙謙之尺牘，讀來感人。之於親情的關心，不舍，溢於筆墨之間；翁同穌的信劄，寫出長者的持重，老成。所謂書法的藝術含量，當應在這兒吧！
