王言之
心有所想，姑妄言之
寫字最基本的是為了記錄或者交流，字形對了，清晰可辨就行。
但是大家都寫，就又要講誰寫得好。
講誰寫得好，就產生了兩個思路：一是寫出什麽路數，二是寫出什麽胸懷氣度性格。
當年讀過一個小段子，大概是兩個書法家互相diss, 甲說乙，你看你哪筆是自己的？乙說甲，你看你哪筆不是自己的？
俺的解讀是，這兩位書法家在討論定式與創新的關係。
定式，就是大緣怎麽寫，什麽風格，小篆怎麽寫，什麽樣子，魏晉什麽樣子，唐宋什麽樣子等等。
但這裏邊其實也有精微之處：定式是怎麽來的。是亙古就有的，還是半路產生的？
當然是半路產生的。一種寫法看起來舒服，得到廣泛認同，慢慢地就成了定式風格。也就是說，定式是書寫者的自由表達嚐試探索的結果。就象拳擊，直拳勾拳怎麽打最有效是固定的，要有效就得這麽打。
某種字體的某種風格與某種特定寫法的聯係也類似。
學書者直接學套路，專注於套路定式，跟學拳擊模仿泰森風格差不多。你可以把自己練成一個小泰森，也以為自己得到了精髓，但你不可能成為泰森，因為泰森是自由控製與使用自己的身體，而你得到的隻是?森的的風格，而不是對自己身體的自由控製。在這條路上，你從來就沒有過自己。
這就是書寫的自覺。自覺比套路難。因為套路容易感受，而自覺不容易。就象父母推娃，很容易走上輔導班提高成績的套路，因為它清晰可感，而且對父母自身沒壓力。相反，更有效的言傳身教則對父母自身的壓力更大，短期效果也不如考試成績一樣明顯可感。結果，多數父母就走上了急功近利的坑娃之路。
書寫的自覺就是這樣：感覺字的結構，感覺筆畫形態，感覺筆紙互動，感覺筆的姿態，感覺手指，感覺手掌，感覺手腕，感覺肘，感覺肩，感覺全身。。。。直到每個環節都進入自己的意識，感覺到每一動的效果與整體的關聯，這樣自己就成為了書寫的主體。這時，就可以更好地探索，哪種書寫更舒服。讓每個環節都舒適的書寫一定是好的。這樣的好一定是有風格的。這樣實現的風格才是有意義的。
追求與不追求特定風格，在已經獲得自覺之後，根本不是問題。可以追求，也可以不追求。
沒有獲得自覺，追求某種風格，可以練得很象，作為興趣也不錯，但也就止於此。
止於此有何不可？
當然沒有不可。多數人都止於此。
