文|饅頭卷
《人民的名義》《白鹿原》這兩部國民現象級大劇成為了上半年國劇熒屏上的“雙子星座”。
沒想到下半年一開始，由新麗傳媒製作的《我的前半生》橫空出世，在格局較前兩部偏小的都市情感題材中，仍以東方、北京雙台收視連莊省級衛視冠亞軍、東方衛視更是連續破2，而播放量日增8億的傲人成績橫掃熒屏，截止今日已經突破77億大關。
同時，該劇攜強大的話題效應屠榜社交媒體，並引發主流媒體集體關注的社會影響力更不容忽視。
《我的前半生》憑什麽在“女性成長”“婚戀情感”“職場生存”的同題作文中打造出一部“爆款劇”？有哪些經驗值得注意？
話題形成密集關係網，多輪鋪排層層推進
《我的前半生》從開播前到播出中，以持續不斷的話題爆點擊中了當下中國不同圈層的受眾，其話題不僅涵蓋了電視劇題材類型、主創班底、演員陣容、劇情看點等常規話題，伴隨著劇情推進，圍繞不同角色代表的社會圈層，以及他們之間產生的社會關係，劇集織就了一張牽連廣闊的話題關係網。
比如，亦舒的小說發表於37年前，本不在“大IP”的討論範疇內，但電視劇的開播又帶火了原小說，同時也激活了不少潛藏的亦舒粉加入討論，從而帶動了“港女精神”“女性獨立”“姿態”等諸多相關子話題，更在女性觀眾中投下一枚重磅炸彈。
同時，該劇演員陣容也相當強大，一眾主演分別拉動了各自藝人話題、角色話題，諸如馬伊琍演活了上海女人、袁泉的職場“白骨精”形象也得到廣泛認可、靳東的傲嬌毒舌男等，而暌違電視劇多年的陳道明飾演了日料店老板老卓，頂級戲骨自帶話題流量不說，陳道明與靳東的熟男魅力更同時吸引男性觀眾與女性觀眾矚目。
隨著劇情推進，劇集人物角色生命力陡增，角色名取代演員名，獲得獨立話題人地位。
在引發共鳴方麵，“羅子君”對應全職太太群體，婚變前後的痛苦與變化擊中了很多女性觀眾的心聲；“陳俊生”開場一副“出軌渣男”的形象，但一反流於表麵的常態描寫，而聚焦了他身為出軌者的猶豫與愧疚，更給予了他職場一麵的充分展示。
“唐晶”背後是龐大的職場單身女性群體，職場精英“賀涵”身上有“不婚主義”的影子，“淩玲”的母親、好員工、第三者的多重身份交織，“老金”代表的經濟適用男相當接地氣。
薛甄珠成為了當下最火“國民媽媽”，羅子群作為劣質婚姻的奉獻者與犧牲者極具代表性，而“白光”這種越無能脾氣越大的“軟飯男”也獲得了相當的輿論聲討。
相較之下，陳道明飾演的“卓漸清”這一角色實際高出全劇角色半步，以“超我”姿態，俯視並評點提攜眾生。
如今劇集尚未播畢，但播前播中層出不窮且各有主攻人群的話題爆點，基本覆蓋了收視群體的絕大多數，感同身受者眾，且人人有話可講，無疑構成了該劇的話題爆款基礎。
甚至連老金、小董這些角色也都因其人物的鮮活和演員紮實的表演，被觀眾熱議甚至登上了熱搜榜。
創作預見性較強，真實對接當下中產生活
國產連續劇的創作周期相對較長，從劇集立項、劇本創作到拍攝、後期製作、等待排播，是一條漫長的創作戰線。
盡管都市情感劇容易引發社會關注、輿論熱議，但如何避免“過時”也成為避免“賣點”成為“弱點”的關鍵所在，在現實主義的創作原則下尤為重要。
《我的前半生》從劇本創作到開拍共3年，在這一過程中，不斷修改的劇本不僅結合了當時的中國國情，還考慮到了中國發展迅速的經濟、生活現狀，這種預見性對創作方向的總體把控提出了較高要求。
比如羅子君的再就業問題，“職場休克”多年的女性如何回歸？劇中設定為，因為曾長期購買奢侈品，羅子君能迅速找到給奢侈品牌賣鞋的銷售秘訣，即深諳顧客心理，這也為這一關鍵情節的推進提供了邏輯合理性。
還有類似多達數萬元的暑期夏令營、日料店的高級食材等，其實已經逐漸成為都市中高收入人群的消費清單中的必備，也令現在的觀眾看起來全無違和感。
事實上，中產和知識分子群體近些年在中國迅速發展，社會對高品質的生活方式接受度越來越高，北京大學教授張頤武就認為，《我的前半生》是一部中國最標準中產和最標準中年的大戲，它的意義在於給中國中產的內心世界畫像。
同時，創作者往前走兩步，再退回來一步的方式，待到劇集開播時，恰好實現了與觀眾近乎同步的節奏。
思想前衛者可以在賀涵、唐晶身上尋找到共同點，而劇中也有市井氣濃厚的老媽薛甄珠提供一些上一代人的價值觀，令思想較傳統的觀眾獲得共情。
可見，製作團隊對不同人群的世情人心的把控，具備了相當的預見性。
群戲精彩拒絕流量綁架，人設有創新不出格
不同於亦舒的小說以羅子君、唐晶雙姝為主線，劇版《我的前半生》幾乎人人具備主角素質。
在人物設定上，這部劇讓正麵角色有了些許瑕疵，反麵角色也不乏人性的閃光點，打破了臉譜化的創作窠臼。
同時在正麵角色和反麵角色間，仍保持了精準的創作尺度，人設有所創新的基礎上，同時堅持不出格、不冒進，懲惡揚善、弘揚正能量三觀的創作主旨始終沒有偏移。
比如，仗義的閨蜜唐晶在劇中一直以積極正麵的姿態出現，但她在入主辰星後，一度也想辭退閨蜜的情敵淩玲，其中頗有以權謀私之嫌，但最終唐晶還是回歸了理性，不過她的小出格，正說明了她與羅子君的閨蜜情深，較為真實。
還有薛甄珠的見錢眼開，一心讓兩個女兒嫁給有錢人的思想，都有點站在了全劇“女性獨立”觀點的反麵，但後半程回顧了薛甄珠本人的經曆，被丈夫拋棄後，她獨自拉扯兩個女兒長大，仍努力保持體麵，她本人恰恰是“女性獨立”的真正代言人，而希望女兒靠男人養的背後，其實是心疼女兒工作辛苦的母愛做底。
可以說，該劇的演員陣容從孩童到戲骨，老中青三代均為實力派。每人都可大做文章，劇集像一部生活的X光機，讓每個角色都代入了一類社會人群，獲得強大觀眾基礎與話題空間，可謂人人都是主演。
群戲整體出彩讓這部戲實現了無小演員且無小角色的上乘品質，劇方不蹭流量鮮肉依然可以賣座，再次說明了內容為王反而是做好劇的捷徑。
不忘價值引導，勵誌與反思並存
《我的前半生》播出期間話題不斷，很大程度基於劇作的品質和強情節的話題性，引發了追劇觀眾的感同身受，而對社會、家庭現象進行剖析，自然離不開劇集對人性弱點的展現。
比如，羅子君從養尊處優到獨立自主的過程，中間也充滿了懦弱、無助、挫敗、放棄，而看似金剛不壞的唐晶在情感上也有自卑、無力、逞強和信任缺失，出軌的陳俊生中後半程呈現的悔恨、愧疚與羞恥感亦得到展現。
可以說，劇中每個角色都存在人性弱點，但最終都尋求到某種救贖，每個角色相對於前半生的被選擇，都在曆經世事與變化後，更能在接下來的人生中做出主動選擇，尋求自我獨立和價值的實現，這是劇作者的現實擔當，也體現了正向引導作用。
在勵誌的主線下，《我的前半生》的反思線也表現突出。這種思索是多層次的。
比如，在中產家庭男女雙方勢均力敵的情況下，傳統婚姻中的男主外、女主內模式就亟待調整了，兩性平等的基礎是相互理解；二婚重組家庭中，如何促進和諧，血緣關係之外，同樣可以構建親情；職場中也要恪守底線和職人精神，不能為了利益不擇手段等。
《文藝報》藝術評論部主任高小立就總結：“《我的前半生》以一種近乎殘忍的理智和克製推進劇情，沒有愛情至上的心靈雞湯，就是在繁華初上，霓虹璀璨的都市外表下，如剝洋蔥一樣，辣著人們的眼睛，指著人心，拷問人們的靈魂。”
事實上，這部戲無論從個人成長到家庭建設，從職場規矩到社會風氣，都有所探討與反思，大大擴展了“前半生”的外延，使主題得以提升，而不僅僅是一部都市情感劇。
爛劇一個。像這樣的劇每年可以拍好多的。
沒有選擇沒有競爭，看來軟實力是真的上來了，文學城都有好多篇了。