音樂大師著名歌手托尼·貝內特去世，享年 96 歲

音樂大師著名歌手托尼·貝內特去世，享年 96 歲

 

今天傳來消息，美國音樂大師著名歌手托尼·貝內特(Tony Bennett)在家鄉紐約去世，享年 96 歲（1926-2023）， 離97生日隻剩兩周。他的經典歌曲如“我心留在了舊金山“為美國歌壇豎起了新的標杆，世人傳唱，經久不衰。

貝內特在 2016 年被診斷出患有阿爾茨海默病， 他公開向歌迷們宣告， 正式退出歌壇。

貝內特是 20 世紀中葉最後一位偉大的沙龍歌手，一生發行了 70 多張專輯，榮獲19項格萊美獎——除了兩次之外，其餘都是在他 60 多歲之後獲得的——一生輝煌，並受到歌迷和其他藝術家深深而持久的喜愛， 包括佳佳女士 （Lady Gaga)。

貝內特在演唱時會讓音樂講故事， 以一種輕鬆、禮貌的態度和充滿磁性的聲音吸引著歌迷。他稱自己為“一位像男中音一樣唱歌的男高音”， 他唱歌時喜歡娛樂觀眾，他在 2006 說過， “我認為，如果人們……聽到一些真誠、誠實、也許還帶有一點幽默感的話，他們就會被感動。...我隻是喜歡在表演時讓人們感覺良好。”

貝內特經常受到同行的讚揚，但最有意義的莫過於西納特拉在 1965 年接受《生活》雜誌采訪時所說的話：“在我看來，托尼·貝內特是業內最好的歌手。當我看著他時，他讓我興奮。他感動了我。他是一位能夠理解作曲家想法的歌手，甚至可能更多一些。”

他不僅在搖滾樂的興起中能夠幸存下來，而且堅持得如此之久、如此之好，以至於他獲得了許多新粉絲和合作者，其中有足以成為他的孫輩的年輕一族。2014 年，時年88 歲的貝內特憑借與 Lady Gaga 的二重唱《Cheek to Cheek》在 Billboard 200 排行榜上排名第一，打破了他自己保持的在世最年長表演者的紀錄。三年前，他憑借《Duets II》登上排行榜榜首，其中包括 Gaga、Carrie Underwood 和 Amy Winehouse 等當代明星的最後一張錄音室唱片。他的最後一張專輯《Love for Sale》於 2021 年發行，主打歌《Night and Day》和其他 Porter 歌曲均是與 Lady Gaga 合唱的。

貝內特是少數能夠輕鬆地在流行音樂和爵士樂之間轉換的表演者之一，對於他來說，這種混合表現在他的“偉大的美國歌曲集”之中。

貝內特表演《我把心留在舊金山》：

 

貝內特出生在紐約市皇後區的工人階級社區，大蕭條時期在那裏長大，父親是一位意大利移民，父親激發了他對歌唱的熱愛，但安東尼 10 歲時父親去世了。貝內特感謝他的母親安娜把他拉扯大，母親安娜在家做裁縫工作，支持三個孩子成長。貝內特在 2016 年接受美聯社采訪時說道， “我們非常貧窮，我看到她（母親）在工作，每隔一段時間，她就會拿起一件衣服，把它扔到肩上，然後她會說，‘別讓我做一件質量不好的衣服。我隻會製作質量上乘的衣服‘。”

他在高中時學習商業藝術，但為了養家糊口不得不輟學。少年的他找到了一份美聯社文案員的工作，擔任歌唱服務員並參加業餘表演。第二次世界大戰期間，他是一名戰鬥步兵，戰後擔任武裝部隊網絡的圖書管理員，並在被占領的德國與一支軍隊大樂隊一起唱歌。他最早的錄音是 1946 年武裝部隊電台的藍調“聖路易斯”。

貝內特利用《退伍軍人權利法案》進入美國劇院聯隊，後來進入演員工作室。他的表演課幫助他發展了措辭並學習如何講故事。他更深入地學習了美聲演唱技巧，這幫助他維持和擴展了聲音的表現力範圍。

1947年，貝內特以藝名喬·巴裏（Joe Bari）為一家小廠牌錄製了他的第一張唱片，即格什溫家族的標準“Fascinatin' Rhythm”。第二年，當他在廣播節目“亞瑟·戈弗雷的星探”中僅落後於羅斯瑪麗·克魯尼時，他引起了人們的注意。1949 年，貝內特生涯迎來了重大突破，當時歌手珀爾·貝利 (Pearl Bailey) 邀請他參加她在格林威治村俱樂部舉辦的歌舞表演。一天晚上，喜劇大師鮑勃·霍普 (Bob Hope) 來訪，對他留下了深刻的印象，便為這位年輕歌手提供了一個在著名的派拉蒙劇院 (Paramount Theater) 開場演出的機會，鮑勃·霍普認為他的真名太長了，想了一會兒，然後對他說，‘我們就叫你托尼·貝內特’，於是就有了這個世人皆知的名字。

1950 年，哥倫比亞唱片公司流行單曲部門負責人米奇·米勒 (Mitch Miller) 簽下了貝內特，並發行了半熱門單曲《破碎夢想大道》(The Boulevard of Broken Dreams)。1951 年，就在他正處於被唱片公司除名的邊緣之時， 貝內特卻鹹魚翻身，憑借《Because of You》首次登上流行音樂排行榜第一名。隨後一發不可收拾，出現了更多熱門歌曲，包括“Rags to Riches”、“Blue Velvet”和漢克·威廉姆斯的“Cold, Cold Heart”，這是第一首成為國際流行熱門歌曲的鄉村歌曲。

貝內特發現自己經常與米勒意見不合而發生衝突，米勒讓他唱西納特拉風格的民謠和花哨的新奇歌曲。但貝內特利用了年輕的 LP 專輯格式，從 1955 年開始推出“Cloud 7”，其中包括由吉他手查克·韋恩 (Chuck Wayne) 領導的小型爵士組合。貝內特以 1957 年的《The Beat of My Heart》等創新專輯吸引了爵士樂觀眾，這張標準專輯將他與奇科·漢密爾頓 (Chico Hamilton) 和阿特·布萊基 (Art Blakey) 等爵士打擊樂大師配在一起·。他還成為第一位與貝西伯爵管弦樂團合作錄製唱片的白人男歌手，並於 1958 年發行了兩張專輯。西納特拉後來也跟風這樣做了。

貝內特與黑人音樂家的建立了友誼， 還有他對軍隊中見到的種族偏見使他厭惡， 這些促使他成為民權運動的積極支持者。他響應哈裏·貝拉方特的號召，加入馬丁·路德·金 1965 年從塞爾瑪到蒙哥馬利投票權遊行行列，並為抗議者表演。

貝內特的早期職業生涯在 20 世紀 60 年代達到頂峰，他憑借《舊金山》登上排行榜榜首，並成為第一位登上卡內基音樂廳頭條新聞的男性流行獨奏表演者，並發行了 1962 年音樂會的現場專輯。

1966 年，他發行了個人最喜歡的《電影歌曲專輯》，其中收錄了約翰尼·曼德爾 (Johnny Mandel) 的奧斯卡獲獎歌曲《你微笑的影子》(The Shadow of Your Smile) 和失敗的史詩片《奧斯卡》(The Oscar) 的主題曲《也許九月》(Maybe September)，這是貝內特的第一個也是唯一一個大銀幕表演角色。

但隨著搖滾樂繼續超越傳統流行音樂，他與哥倫比亞唱片公司負責人克萊夫·戴維斯 (Clive Davis) 也發生了衝突，克萊夫·戴維斯堅持讓他演唱 1970 年的專輯《托尼唱出當今的熱門歌曲》(Tony Sings the Great Hits of Today)，其中包括《麥克阿瑟公園》和《小青蘋果》等歌曲。於是貝內特於 1972 年離開了哥倫??比亞唱片公司，隨後自己當老板成立了自己的唱片公司 Improv，該公司在 1975-76 年與印象派鋼琴家比爾·埃文斯 (Bill Evans) 製作了兩張二重唱專輯，如今被認為是爵士樂經典。

盡管在藝術上取得了成功，但即興表演對貝內特來說卻是一場經濟災難，他的個人生活也麵臨著困難, 由於沒有唱片合約，他的債務使他瀕臨破產，美國國稅局 (IRS) 曾試圖沒收他在洛杉磯的房子。婚姻也是幾度風雨幾多愁，1979 年，他因吸毒過量而險些喪命，之後他向兒子丹尼求助，丹尼最終成為他的經紀人。後來貝內特戒掉了毒癮，財務狀況開始好轉，搬回紐約，恢複了每年 200 多場演出。

貝內特於 2005 年被授予肯尼迪中心榮譽獎，並於 2006 年被授予美國國家藝術基金會爵士大師獎。他還憑借《托尼·貝內特現場直播：情人節特輯》（1996 年）和《托尼·貝內特：一個美國人》獲得兩項艾美獎。經典”（2007）。

除了唱歌之外，貝內特還通過參加藝術課程並帶著他的素描本上路來追求他一生對繪畫的熱情。他的畫作以他的姓氏貝內特為簽名，包括他的音樂家朋友的肖像和中央公園的風景畫，在公共和私人收藏中展出，其中包括史密森尼美國藝術博物館。

貝內特 2006 年告訴美聯社：“我熱愛繪畫，就像熱愛唱歌一樣。”繪畫，這是一個很大的提升。......所以我一直呆在這個創意區。”

他身後留下了妻子蘇珊、女兒約翰娜和安東尼婭、兒子丹尼和戴以及九個孫子。

再偉大的人，與現實世界終有一別，但他的歌卻會永恒。